拉萨古建筑装饰与色彩：地域文化在环境艺术中的传承与创新.docxVIP

拉萨古建筑装饰与色彩：地域文化在环境艺术中的传承与创新

一、引言

1.1研究背景与目的

拉萨，作为西藏自治区的首府，承载着千年的历史文化底蕴，是藏民族文化的核心汇聚地。其古建筑宛如一部部立体的史书，无声却有力地诉说着这片土地上的过往，在地域文化中占据着无可替代的关键地位。从公元7世纪松赞干布时期始建的红山宫，到历经多次扩建修缮而成的宏伟布达拉宫，它不仅是藏传佛教的圣地，更是藏式建筑艺术的集大成者，融合了宫殿、城堡和寺院的功能，见证了吐蕃王朝的兴衰与西藏地区的历史变迁。大昭寺同样历史悠久，作为藏传佛教的重要寺院之一，其建筑风格独特，融合了藏、唐、尼泊尔、印度等多种建筑元素，寺内供奉的释迦牟尼佛像更是藏族人民信仰的核心，寺前终日不绝的朝拜人群，凸显出其在藏族宗教文化中的神圣地位。这些古建筑以其独特的装饰与色彩体系，彰显着藏民族独特的审美观念、宗教信仰和社会生活风貌，是藏民族智慧与创造力的结晶。

随着全球化进程的加速和现代化建设的推进，拉萨的城市面貌发生着日新月异的变化。在这一过程中，大量新建筑拔地而起，然而部分新建筑在追求现代化的同时，却未能充分汲取本土古建筑的精华，导致城市建筑风格逐渐趋同，地域特色和文化内涵不断流失。在此背景下，深入研究拉萨古建筑装饰与色彩在环境艺术中的应用，具有至关重要的现实意义。本研究旨在系统剖析拉萨古建筑装饰与色彩的独特特征、文化内涵及构成要素，挖掘其背后蕴含的藏民族文化基因和审美理念。通过探讨如何将这些传统元素巧妙融入现代环境艺术设计，为当代建筑设计、室内设计、景观设计等领域提供有益的借鉴与参考，以期在传承和弘扬拉萨地域文化的基础上，实现传统文化与现代设计的有机融合，创造出既具有时代感又富有地域特色的环境艺术作品，避免城市建设的同质化现象，让拉萨的地域文化在现代社会中得以延续和发展。

1.2国内外研究现状

在国外，部分学者对藏传佛教文化及相关建筑艺术有所关注，如一些西方的宗教学者和艺术史学家，他们从宗教传播和文化交流的角度，对藏传佛教建筑的发展脉络和风格演变进行了研究。像英国的藏学家大卫?斯内尔格罗夫（DavidSnellgrove），在其著作中对藏传佛教的教义和寺院建筑的宗教功能进行了阐述，但对于拉萨古建筑装饰与色彩在环境艺术中具体应用的研究相对较少。在国际建筑学术界，对于地域建筑文化的研究多集中在欧洲、美洲等地的本土建筑，对拉萨古建筑这类具有鲜明东方特色和地域文化的研究不够深入系统，缺乏从环境艺术整体视角出发，对其装饰与色彩的全面分析和应用探讨。

国内对于拉萨古建筑的研究起步较早，成果丰硕。建筑史学家们对拉萨古建筑的历史沿革、建筑结构、空间布局等方面进行了深入探究，如刘敦桢先生在《中国古代建筑史》中对藏式建筑的类型和特征进行了概括性论述，为后续研究奠定了基础。在装饰与色彩研究领域，部分学者从艺术学角度分析了拉萨古建筑装饰纹样的形式美和色彩的象征意义。如研究发现白色在藏族文化中象征纯洁、吉祥，常被用于建筑外墙，如拉萨众多民居的白色墙面；红色象征权力和威严，在布达拉宫等重要宫殿、寺庙建筑中，红色被大量用于墙体和装饰构件，凸显其神圣地位。然而，目前研究仍存在一定局限性。一方面，现有研究多侧重于对古建筑装饰与色彩本身的静态描述，缺乏对其在动态的环境艺术实践中应用方法和创新策略的深入探讨。另一方面，在跨学科研究方面有所欠缺，未能充分结合环境艺术设计学、心理学、社会学等多学科知识，全面分析拉萨古建筑装饰与色彩对现代环境艺术的综合影响和应用潜力。在如何将拉萨古建筑装饰与色彩的传统元素，与现代建筑材料、技术以及当代人的生活需求和审美观念相结合的研究上，还存在较大的拓展空间。

1.3研究方法与创新点

本研究综合运用多种研究方法，力求全面深入地剖析拉萨古建筑装饰与色彩在环境艺术中的应用。文献研究法是基础，通过广泛查阅国内外相关的学术著作、期刊论文、古籍文献以及政府文件等资料，梳理拉萨古建筑的历史发展脉络，了解其装饰与色彩的传统特征和文化内涵，掌握前人在该领域的研究成果与不足，为后续研究提供理论支撑。实地调研法是关键环节，深入拉萨地区，对布达拉宫、大昭寺、小昭寺以及众多传统民居等古建筑进行实地考察，通过现场观察、拍照记录、测量数据、与当地居民和建筑工匠交流访谈等方式，获取第一手资料，直观感受古建筑装饰与色彩在实际环境中的呈现效果，深入了解其制作工艺、材料选用以及在日常生活中的功能作用。案例分析法贯穿研究始终，选取国内外成功将地域建筑传统元素融入现代环境艺术设计的典型案例，如苏州博物馆新馆对江南传统建筑元素的创新运用，从设计理念、空间布局、装饰手法到色彩搭配等方面进行详细分析，总结其经验与启示，并与拉萨古建筑装饰与色彩的应用进行对比研究，探索适合拉萨古建筑元素在现代环境艺术中应用的模式和路径。

本研究的创新