第九章巴洛克建筑法国古典主义建筑教学文案.pptVIP

第九章巴洛克建筑法国古典主义建筑

17世纪至18世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装饰风格。直至19、20世纪在欧洲各国都有它的影响。以天主教堂为代表的巴洛克建筑十分复杂。它形式上是文艺复兴的支流与变形，但其思想出发点与人文主义截然不同。一、时代背景

十七世纪末，巴黎成为欧洲艺术中心，巴洛克艺术的重心从罗马的宗教艺术转向法国的宫廷艺术。巴洛克空间强烈的视感效果对以后的艺术发展影响很大。代表人物：贝尼尼、波罗米尼代表作品：罗马耶稣会祖堂（1568-1575）建筑师维尼奥拉有人称之为第一个巴洛克建筑罗马圣卡罗教堂（1638-1667）建筑师博罗米尼巴洛克最典型的实例圣彼得大教堂前的广场及当时出现的许多耶稣会教堂。

它反映天主教的思想意识和侈奢的欲望，包含着矛盾着的倾向，它敢于破旧立新，创造出不少富有生命力的新形式和新手法，被长期广泛地流传，但它又有非理性的、反常的、违反建筑艺术的一些基本法则，一些形式主义的倾向曾起着消极的作用。所以，对它的评价褒贬不一。

社会背景：16世纪中叶，天主教会提出了反宗教改革，对文艺复兴运动进行镇压，天主教堂被规定为拉丁十字式。17世纪建筑活动集中在罗马，为教会服务。目的：巴洛克艺术由文艺复兴晚期的手法主义过渡而来，它不再以人文主义为指导思想，而是为教堂制造神秘的气氛。

(一)风格特征

(1)追求新奇。建筑处理手法打破古典形式，建筑外形自由，有时不顾结构逻辑，采用非理性组合，以取得反常效果。

(2)追求建筑形体和空间的动态，常用穿插的曲面和椭圆形空间。

(3)喜好富丽的装饰，强烈的色彩，打破建筑与雕刻绘画的界限，使其相互渗透。

(4)趋向自然，追求自由奔放的格调，表达世俗情趣，具有欢乐气氛。二、概述

手法：1.采用波浪形曲线与曲面，断折的檐部与山花，柱子的疏密排列来加强空间跳跃的节奏。2.追求透视法的运用，注重幻觉的创造。3.追求强烈的体积和光影变化。4.堆砌装饰，喜用大量的壁画和雕刻。

罗马耶稣会祖堂巴西利卡平面略带十字形；正面壁柱成对排列；山墙两肩各有一个大涡卷，入口处是双重山花。(维尼奥拉设计)(建于1537-1602年)有第一座巴罗克建筑之称

罗马圣卡罗（StCarlo，1638-1667）教堂(波洛米尼设计)这个教堂街道拥挤，极地狭小。平面是个变形的希腊十字,内壁凹凸变化急剧；藻井造型曲凹多变，夹层穹窿洒下的光线光影变化强烈。沿街立面波浪形檐部进出起伏,墙面凹凸交错,异常醒目突出。这就是典型的巴罗克建筑。

圣彼得陵墓的神龛

三、作品介绍

比亚门米开朗基罗，在他逝世的那一年设计了比亚门（1562年，PortaPia）。从本质上说这就是巴洛克。各种元素似乎是在混沌中胡乱组合，似乎在暗示巴洛克。

正面装饰好象是喝醉了酒的人造的一样，一切都是双重的――柱子、山花、两边的大卷涡。罗马耶稣会教堂

巴洛克建筑演变建于1597年的罗马StSusanna教堂。耶稣会教堂还只是用了壁柱，这里装饰更加繁琐。

巴黎圣杰尔维教堂,采用双层柱的繁琐做法。

罗马圣玛利亚教堂（StMariainCompitelli,1663-1667)。建筑师CarloRainaldi。光靠平面已经不能吸引大家了，于是教堂的正面现在有了进深和立体感。

几乎同时的罗马圣卡洛罗（StCarlo，1638-1667）教堂的正面。建筑师波洛米尼（FrancescoBorromini）。到此时，曲线开始迈入建筑设计了，雕塑也上了。巴洛克到此已经完全成立。

圣卡罗教堂的殿堂平面近似橄榄形，周围有一些不规则的小祈祷室；此外还有生活庭院。殿堂平面与天花装饰强调曲线动态，立面山花断开，檐部水平弯曲，墙面凹凸度很大，装饰丰富，有强烈的光影效果。尽管设计手法纯熟，也难免有矫揉造作之感。17世纪中叶以后，巴洛克式教堂在意大利风靡一时，其中不乏新颖独创的作品，但也有手法拙劣、堆砌过分的建筑。

巴洛克的大师伯尼尼（Bernini，1598－1680）他对雕塑的贡献丝毫不亚于在建筑上的贡献。著名的“圣特瑞莎的狂喜”就是一例。风格的华丽不说，他似乎对希腊人最重视的平衡也不屑一顾。希腊人的核心价值观是“中庸”、“毋过度”。据说在悲剧演出之后总有一幕诙谐的羊人剧（羊人剧.Satyrplay.在一部古典的希腊悲剧三部曲演出之后，作为调剂而加演的滑稽喜剧。）来平衡大家的心情。但贝尼尼就是要故意夸张，在雕塑中他夸张的是情绪，在建筑中他夸张的是结构。罗马的StAndrea教堂（1658年）是他的建筑代表作。平面的神庙布局中出突出来圆形门廊，突兀而富有动感，彻底打破了原来的山字形面。

圣特瑞莎的狂喜

而他把雕塑家和建