西方文论——精选推荐.pdfVIP

一．填空

1、贺拉斯古典主义的奠基者，代表作《诗艺》。

2、亚里士多德的《诗学》，是西方文艺理论和美学研究的重要文献。

3、贺拉斯“寓教于乐”理论揭示了文学艺术的审美作用和认识教育作用的关系。

4、四义说”是但丁提出的关于文学语言的重要理论，它揭示了语言艺术意义的多层次性，这四义分别指的是

语言的字面义、譬喻义、道德义和寓言义。

5文艺复兴时期文学体裁的两次论争，一是围绕“悲喜混杂剧”展开的。一是围绕“传奇体”展开的。

6、17世纪法国新古典主义时期的代表性文论家是的布瓦洛，反映他古典主义理论的主要著作是《诗的艺术》。

7、华兹华斯的《抒情歌谣集〃序言》被认为是英国浪漫主义的宣言和纲领。

8、柯勒律治的浪漫主义诗学。

9、艺术发展的三种类型古典型艺术浪漫型艺术象征性艺术。

10、斯丹达尔的《莱辛与莎士比亚》被视为批判现实主义的第一部纲领性论著，他的长篇小说《红与黑》是法国批判

现实主义第一部成熟的作品。

11、庞德的意象派诗论；意象是庞德理论的核心内容。

12、雨果的《克伦威尔序言》是公认的浪漫主义文学运动的宣言书。

13、黑格尔艺术哲学的基本命题是“美是理念的感性显现”。黑格尔的《美学》是他的艺术哲学思想的集中体现。

14、歌德第一次提出了“世界文学”的概念。

二、名词解释

1.摹仿说：摹仿说是古希腊早期流行的观点，是古希腊人对文艺与现实关系的朴素表达与概括，认为艺术起源于人类

对自然和现实的摹仿。柏拉图接过“摹仿说”，以客观唯心主义的理论式对其进行了改造。柏拉图认为，“文艺是自然

的摹仿”，这个“自然”是以“理式”为蓝本的“自然”，“理式”是第一性的，“自然”是第二性的，“自然”只是“理

式”的“摹本”和“影子”。文艺摹仿自然，只能摹仿事物的“外形”和“影像”，而不能表现事物的“本质”。

2、灵感说：在古希腊时期，“灵感”的基本含义是“神助”、“灵启”、“陶醉”、“迷狂”等，柏拉图把它集中运用到文

艺创作和欣赏方面，从灵感的源泉、灵感的表现、获得灵感的过程三个方面予以解释。灵感的源泉主要是“神灵附体”

或“神灵凭付”；灵感的表现是迷狂；灵感的获得过程是灵魂对真善美的理式世界的回忆，这种回忆能够把握住事物

的真实体，达到对理式世界的正确认识。

3、悲剧：亚里斯多德在《诗学》第六章中说：“悲剧是对于一个严肃的、完整的、有一定长度的行动的摹仿；它的媒

介是语言，具有各种悦耳之音，分别在剧的各部分使用；摹仿方式是借人物的动作来表达，而不是采用叙手法；借引

起怜悯和恐惧来使这种情感得到陶冶。”悲剧的六个成分为：情节、性格、思想、言词、形象和歌曲。

4、含混理论：“含混”原指一种含有多层意义而无法使人确定本义的语言表达式，是由措辞简短或语序颠倒以及多义

词的使用引起的。燕卜荪认为“任何语义上的差别，不论如何细微，只要他使用一句话有可能引起不用的反应”，就

会造成“含混”。所谓“诗无达诂”，就说明文学语言具有不同于科学语言的多义性、模糊性和不确定性；诗意的丰富

性和复杂性正是诗之为诗的要义所在。诗的语言能够同时激活数种各异的意义层面，由此产生的含混是优秀诗作的基

本特征。

5、感受谬见：指的是把作品与读者对该作品的阅读效果混为一谈，根据读者的阅读感受来判断一部作品的价值和意

义。强调读者不应该把自己的价值判断强加于作品，而是要按照作品本身的规范小心翼翼地加以解读。“感受谬见”

分为四种：感情式谬见、想象式谬见、生理式谬见、幻觉式谬见。

6、意图谬见：是指把作品的意义等同于作者在创作这部作品时的意图。他们认为作者的意图与作品的价值无关，不

能成为衡量一部文学作品成功与否的标准。想获得一部作品的意义，读者只需“细读”作品本身，而把作者视为“面

具人物”，研究其生平、思想、创作意图等来评价文学作品的实证主义批评陷入了“意图谬误”，必须抛弃。

7、悖论：布鲁克斯认为，悖论是“从表面上荒谬而实际上真实的陈述”，是“似是而非”。诗人有意的对语言加以违

反常规的使用，并把逻辑上不相干或语义上相互矛盾的语言组合在一起，使其在相互碰撞和对抗中产生丰富和复杂的

含义。

8、“反讽”：布鲁克斯认为，反讽是“语境对于一个陈述语的明显的歪曲”，它是诗歌的结构原则，是“诗歌的一个普

遍而重要的方面”。反讽是“字面意思与实际想说出来的意义相互对立”，是“口是心非”。新批评派赋予“反讽”以

新的内涵，并把它作为评价文学的一个重要尺度。

三、大题

1、席勒所说的朴素的诗与感伤的诗的区别?

席勒在他著名论文《素朴的诗与感