当代文化背景下的曲艺管理.pdfVIP

玛超市，在全世界的所有地区，他们都提供相 同 结合，发展新的特点。骆玉笙就是典型的例子， 的店面、标识 、服务 ，无论你在美国还是在 中国 上世纪三十年代后期 ，先学京剧后改唱京韵大鼓 差异不大。但是曲艺的传播却完全不同，绝大部 的骆玉笙，宗刘派却又不死抱一门，在刘派唱腔 分曲种都仅仅局限于方言和地区文化差异的范围 的基础上，兼融白派、少白派之长，结合 自身嗓 之内，而且无法对其进行同质化，脱离了方言和 音条件创造了以音域宽阔、抒情色彩浓郁见长的 地域文化，曲艺就像失去骨骼和精神支撑的躯体， 骆派，并被誉为 “金喉歌王 ”。 无法继续生存。所以管理者一定不能盲 目进行 曲 艺推广 ，要立足于不同曲种 的生存地区和生存环 3．教育传承特征 境，制定不同的发展策略，才能使 曲艺得到接受 曲艺教育传承的特征是口传心授，没有固定 和发展。 的传授模式，师父带着徒弟一起表演，徒弟在表 演中学习。一个师父一个味儿，一个徒弟～个样 2．文化特征 儿，演唱花样纷呈，没有规范的 “发音”技巧可 曲艺作为一种传统的民间的表演文化，从文 言。而且 曲艺作为一种艺术形式 ，徒弟的成功与 化形态上看是一种 俗“文化”。曲艺这种俗文化 否很大程度上依赖天赋的高低 。 的文化特征主要体现着以下方面 ：曲艺表演多是 曲艺的教育传承与普通教育有着非常大的区 一 人 (或几人 )完成 ，运用地方方言，不同地 区 别，普通教育一般为通才教育，虽然分成很多专 的观众很难理解其他地区的曲艺 ；音乐大多不复 业，但是 同一专业所有学生学习内容相同。而曲 杂，地域风格和个性突出，很多曲种演员本身就 艺则是个性化教育，培养有能力、有个性、有特 是演奏员，说、唱、奏一体 ；演出道具简单，一 点的演员，这样才能满足观众的多样性要求。普 把扇子或一只鼓键足矣，书时为笔，打时为刀 通教育为一对多教育，一名老师带几个、几十个 演出场所多以小范围、近距离的茶馆和茶楼为主； 甚至更多的学生，而曲艺教育一般是一对少或一 观众人群众多，从市井百姓到达官贵人，完全出 对一的教育，师徒学习表演都在一起，徒弟不但 于娱乐需要 ，少有作为艺术欣赏。因此每一个地 学习师父的表演技能，还会受到师父在为人处世 区的曲种都会打上深刻的文化烙 印，地 区文化的 等其他方面的熏陶。曲艺的教育传承关系到曲艺 不同带来了曲种表演形式的差异。 的未来，曲艺管理者首先要推动 曲艺专业学校建 在 当代商品管理中，大规模 的流水线生产带 设 ，培养传承者的基础知识和基本技能 ；同时采 来了规模经济，同时造成商品的零差异化。在推 用传统的传承模式 ，如 口传心授、耳提面命、长 动 曲艺发展的过程中，当然也要扩大规模 ，提高 期熏陶、师徒传授、家族传授等 ；还需要根据不 曲艺的影响范围，但是作为产品的曲艺节 目却要 同曲种的特点设置不同的培养计划和方案，例如， 在保持传统表演精髓和鲜明个性的同时，才能不 湖北小曲表演艺术家何忠华认为培养小曲演员可 断推陈出新 ，发扬光大。 在三年内基本完成 ，而苏州弹词的培养计划则为 作为管理者应该认识到把曲艺推上大雅之堂 五年。同时积极为表演濒危曲种的老艺术家物色