根植于藏族传统文化的现代音乐——觉嘎室内乐五重奏《轮回》评析.pdfVIP

创作研究 Research 这是该作品开始的第一个和弦，七个音以叠搭的方式分 中心来进行，如在传统的调性音乐作品中都有的调性或主音 别构成①②③三个和弦，前三个音 (a—d～g)构成按纯四度 等一样。这些相对的中心不仅能使材料的组织更加富有逻辑， 关系结合的 “减和弦”，中问三个音 (g一b—bd)构成按小三 而且对作品的结构也具有十分重要的影响。本作品虽然不是 度关系结合的 “减和弦”，后三个音 (bd—d—be)构成按小二 调性音乐，但作曲家却用一种特殊的 “分段性持续音”来代替 度关系结合的 减“和弦”。以下是该和弦在作品中的具体运用 调“性中心”的作用，即对上述三种 “三和弦”重叠复合构成 情况： 的四类七音和弦的 “根音”作 了新的变化，即保留转位顺序的 例 1：第 18--21／J＼节 同时设计了作为 “调场”的分段性持续音，而这个分段性持续 音又与曲式意义上的段落划分相联系，因此又具有了特殊的 结构功能。下图为包含 “结构”、“调场”、“作品意象”和 “音 高材料”为一体的结构图式 (见下)。 从材料的角度来看，全曲共用了28个七音和弦，依次按 “减、小、大、增”四类排列，图示中用粗竖线格开。每类都包括 七个和弦，第一个为 “原位”，其后的六个依次为六个 “转 位”。在传统的调式和声中，转位和弦是以原位和弦为基础 的，而且无论何种转位它们的根音都相同，但此处的 “转位” 却并非以之前的 “原位”为基础，而是以保持相邻和弦最中间 的音相同为前提 ，如第一类 “减和弦”及第二类 “小和弦”中 的前三个和弦中，每个和弦最中间的音都为 “bb”，这也就是 如谱例中所示，此处该和弦是以线性化的形态分布在各 作曲家设计的 “分段持续音”。不过，此时后六个和弦与第一 个声部 ，但它们的和声内涵却非常清楚：单簧管与小提琴演 个和弦就不再是同一个和弦的不同的形态 ，而是 “不同和弦 奏的两个纯四度音程 “a—d．T和 “d—g”构成和弦① ，长号与 的不同形态”。如第二个和弦 b“～e—gJb—b—c一 ”就是 “ 钢琴右手声部演奏的两个小三度音程 g“一 b”和 “bb—bd”构 一 b—e—g__bb～b_c’的第一转位，第三个和弦 #“d一 一 成和弦② ，钢琴左手声部与大提琴演奏的两个小二度 “#c a—bb—b—f1—bh’就是 f“1一bb— 一吓一a—bb—b”的第二转 d)～(i11和 “d～ e”构成和弦⑧ ，此外 ，长号 、钢琴左手声 位 ，以此类推。 部、小提琴、大提琴在第21小节中演奏的 “bd—d—be”半音 该作品的结构与其要表现的音乐意象直接相关，即将 上行或下行则也是和弦③的分解。值得注意的是，作曲家将 “五毒”、“四苦”、“三境”备作为一个部分 ，分别以 “ 、 这些音程以特殊的固定节奏进行反复，从而在相应声部间形 “B”、c“”来表示，而除了循序变换的和弦材料的不同，各部 成类似于卡农的效果 ，颇