浅析张爱玲作品与色彩语言.docVIP

浅析张爱玲作品的色彩语言 [摘　要]张爱玲的小说或散文大量运用了色彩语言，通过探讨她运用色彩塑造人物形象、表情画意、描绘心理的手法，浅析张爱玲匠心独运的语言特色。 [关键词]灰白红蓝；色彩抒情；融情于色，借色寄情；反复着色； 身为李鸿章的外重孙女出生在贵族家庭的张爱玲从小受到传统文化氛围的熏陶，不仅有深厚的文化底蕴和较高的艺术鉴赏力，在绘画方面也显示出非凡的艺术天赋，她对色彩的感觉极为敏感，因此，在创作的过程中她总是倾心于色彩语言的运用，正如她在《天才梦》中所说的那样：“对于色彩、音符字眼，我极为敏感。……我学写文章，爱用色彩浓厚，音韵铿锵的字眼……”因此，她的作品总是有意无意地使用色彩语言。王国维曾有“一切景语皆情语”之说，在张爱玲的笔下，可以说“一切色彩语皆情语”。关于色彩，在张爱玲的笔下多了几层深喻，几分苍凉，张爱玲不仅仅是一个作家，正如傅雷先生所说，她具有多方面的才华，还可以称得上是一个画家。她的作品就是由一幅幅的画面组合而成，由一种种的色彩搭配而成。 以色行文，以色寄情 语言是作家刻画艺术形象创造人物灵魂的媒介。不同风格的作家因为对语言的运用和提炼各有差异而形成自我独到的风格，如：苏轼的豪迈、路遥的朴实、柳永的婉约。俄国著名艺术家列宾说：“色彩，在我们不过是一种工具，它应该用来表现我们的思想”，又说：“色彩，就是思想。”可以这样说，文学作品的调色板，这种象征着着色艺术的真谛，就是在于融情于色，借色寄情，用色彩来暗示巨大的理性内容，即以客观的物质色彩，来揭示主观的感情色彩，从而获得富有感染力的艺术效果。? 从语言艺术角度看，张爱玲的小说有其独到之处：华丽中有细腻、幽默中有着不符年纪的苍凉。在作品中小说的场景描绘，她会根据不同的情节气氛加上各样颜色，愉悦的场面她便给加上明快的颜色，压抑的场面她便着上暗淡的色彩。每一种色彩从她的心里发出，再由她的手涂抹到画布上之后，色彩也有了鲜明的“张爱玲”感情特质。 灰——悲剧的底布 在张爱玲的笔下，灰色是她较青睐的色彩之一。她喜欢用文字作画，用她那特有的眼光与饱经沧桑的心灵在作品中勾勒出一幅幅灰色作底的画面，烘托荒凉的环境气氛，而且，她常常将这灰色的无彩之色的运用和汉民族赋予该色彩词语的传统文化意义紧密结合，使读者通过其色彩词的文化意义感悟到其作品所要表达的苍凉基调以及灰暗的人生。正如在《倾城之恋》中，作者描绘主人公白流苏眼里沦陷时的香港那样，是“浅水湾附近，灰砖砌的那一面墙，一定还屹然站在那里”。此时的风也“像三条灰色的龙”。这是小说中的环境描写，也是一切故事发生的地点，更是主人公生活的地方，小说里几次提到这堵墙，即使是在繁华的现代都市，它却永远是灰色的，这不免暗示了主人公那暗淡的悲惨的人生结局。环境特征往往是人物情绪的外射。张爱玲的作品通过色彩词语的描绘，往往会放大人物及人物的心理感受。在《殷宝滟送花楼会——列女传之一》中，描写女学生殷宝滟的老师罗潜之为了她而打了有身孕的妻子，当宝滟看到这一幕时已意识到他们师生的恋爱关系该结束了，这时作者写道“淡灰的夜里现出一家一家淡黄灰的房屋，淡黑的镜面似的街道。都还没点灯，望过去只有远远的一盏灯，才看到，它霎一霎，就熄灭了”。“淡灰”象征着前景的灰暗，“淡黄灰”的点点灯光，最后也是“霎一霎”熄灭了。张爱玲没有直接写他们师生恋爱关系的悲惨结局，只是用这灰色勾勒出昏暗的画面，使人物的一切活动置于其中，那人物间的纠葛注定酿造的是人生的悲剧。 张爱玲不仅喜欢用灰色调写出环境的暗淡，就连人物的着装等也往往缺少不了这一苍凉的色彩。在她的笔下，对于人物外貌等的描写并不采用冗长的独白或繁琐的解剖，而常常用灰色的无色之语，好似轻描淡写，却在增加故事视觉感的同时，传达出人物特定的心理活动以及情感状态，就像在《十八春》中对于女主角顾曼桢的描写那样，她在张爱玲的笔下，永远是一个装在灰色套子里的人：恋爱前“淡灰色的旧羊皮大衣”；恋爱后“瓦灰的衣料”、“灰色鹿皮鞋”。看似不经意的着色，恰恰写出了顾曼桢灰色的生活、坎坷的命运以及苍凉的人生。张爱玲如此钟情于灰色色彩的使用，不仅符合作品的需要，同时更是她本人对自己童年灰色生活情绪的宣泄，这与她从小生活的家庭环境有直接的关系。 白——祭奠苍凉的人生 在张爱玲的作品中，白色词语的运用使作品的苍凉之意更加浓烈，而且，对于白色词语的运用，往往是取与该色彩词本身所蕴含的传统文化意义相悖之意而用之。白色，在汉民族的语言里，本是象征着纯洁、美好和光明。然而，在张爱玲的作品中，她所描写的人或事物，一旦与“白色”相连，往往就带上了凄冷、厌恶甚至死亡之含义。就如《怨女》中对银娣丈夫的描写那样，“他一双鞋底雪白，在黄昏的灯下白得触目”。看过《怨女》的人都知道，银娣的丈夫是一个前鸡胸后驼背的不能站立的人，苦命的银娣为了生存不得已才嫁给了他。然而