“素描基础”教学探索.docVIP

“素描基础”教学探索 　　素描除了色彩包含了所有绘画的形式因素，诸如点、线、面、空间、纹理等，这些都是艺术作品的视觉材料。在这诸多形式因素中，每一种都可以单独形成画面，也可以几种同时使用。科学的素描学习应该是获得对素描点、线、面、体空间质地、光线等各因素本身的意义和随之产生的相互关系的基本理解。换句话说只有获得对素描各个因素的深入理解才能产生对素描的真正把握，从而实现其服务性和独立价值。因此在素描教学过程中，除了进行再现性素描训练外，还必须涉及素描单体因素的训练，通过对素描诸多因素的单体研究和各因素组合研究，以期具备根据对象或创作要求灵活组合素描各因素的能力。就拿纹理来说，是所用工具痕迹呈现的或平滑或粗糙的特征，这是一种可触性的特点，无论何时都应该与绘画者的感觉和表现要求相对应。另外，纹理存在的环境也是其具有生命力的重要因素，即纹理与其他因素之间究竟是怎样的关系，其结果是不相同的，所以绘画者必须对各种纹理做详细的练习，有充分的理解。 　　目前，在高等院校的素描教学中，侧重于“真实地再现 ”，学习的过程一般是静物、石膏像、人物，按描绘对象从简单到复杂的顺序进行训练，对素描的学习要求局限于写生对象，其手段强调用全因素素描方式。对于初学者来说是有道理的，但也容易给学生造成误解，自始至终贯彻那些思维和理念，形成一定的思维模式，从而得不到素描语言与形式上的进一步拓展和开阔。 因此，在素