如何培养儿童的绘画创造表现能力开题报告.docVIP

如何培养儿童的绘画创造表现能力 ——由当前幼儿园美术教学现状引发的思考 杭州幼儿师范学院本0201班 何颖 指导教师：周红 一、选题意义 理论意义： （一）、研究儿童的绘画艺术是认识儿童精神世界的重要途径。研究儿童的绘画作品，有助于我们认识儿童的注意、认知特点，对事物的态度和兴趣等；探究儿童绘画的发展过程，则有助于我们了解儿童精神生活发展变化的生动轨迹。 （二）、研究儿童的绘画艺术有助与我们正确地进行儿童绘画方面的美术教育。艺术教育的意义主要不在于技巧的训练，而在于以艺术为手段，使儿童的那种活泼、自由、纯真的天性进一步得到解放。因此，在选择幼儿艺术教育内容方面，应该选择符合儿童心理特征的东西；教育手段上要尽可能活泼灵活和有趣，要以儿童作为教育的主题，不能把成人的东西过分强加给儿童。 现实意义： 首先，心理学家认为：幼儿的智力有五大元素组成——观察力、想象力、表达力、记忆力和创造力。幼儿通过绘画可以开发这五种力，（1）、观察力：学习绘画首先要观察，抓住物象特点来进行表现，所以、学习绘画必然能培养孩子逐渐具有敏锐的观察力。（2）、想象力：想象力比知识更重要，幼儿阶段想象力很强，但写实能力却很差，孩子认识世界不是凭理性而是凭想象，这种想象大人认为不现实、幼稚可笑，但这恰恰是孩子们最闪光的地方，我们要积极鼓励并加以保护，以利其智力早期开发。（3）、创造力：创造力是五大智力的核心，也是孩子们最富有的财富，创造力有先天的成分，也有后天的培养。关键是如何挖掘潜力，寻找孩子闪光点，化平庸为天才，这就是辅导儿童学画主要要做的工作。（4）、表达力：主要指孩子在学画中的艺术表现能力，儿童画是其心灵的自然流露，对孩子进行绘画和书法训练，都能锻炼孩子手、眼、脑的和谐统一能力以及智商开发。（5）、记忆力：绘画是最形象的图象教学，是最直观的教学形式，它无疑加强孩子对事物的新鲜感和记忆能力有促进作用，儿童在学画中有意无意记住的知识是难以计算的，很能促进智力开发。 其次，绘画也是幼儿十分喜爱的活动，通过绘画能够让幼儿获得各种各样的情感上的满足。儿童绘画是与生俱来，不教自为的。经常看到儿童在自发地涂涂画画，而很多儿童则在学校或其他地方努力地学习画画。通过他们一双双稚嫩的小手，画出了似是而非的形象符号，画出了像模像样的色彩画面。儿童的画在一定程度上表达了他们不同年龄阶段的生理心理状况和愿望，儿童知道什么，思考什么，需要什么，追求什么……这些都是儿童的内心潜在，而绘画成了儿童表达自己内心世界的工具。但如果缺少应有的正确引导、开掘和培养，他们的画画就会停滞在简单、重复的低级阶段。因此，在儿童的美术教育中，根据儿童特点，有的放矢，因势利导激励其无限想象力和创造力，是开掘儿童美术天赋，培养其美术观念形成的重要方式。 二、文献综述 （一）儿童绘画定义 儿童的绘画反映儿童的天性，是表现儿童的思维活动，用于表达思想感情的特殊视觉语言。 儿童绘画是儿童早期智力开发的一种形式 儿童画有它独特的审美特点，它是儿童心理活动和个性人格的体现。可以说，生动稚拙、无拘无束是儿童画明显的特征之一。由于儿童画的天真活泼，我们在表现形式上很难给儿童画严格界定。 世界有多大，童心就有多大，儿童画的天地就有多宽广。儿童美术作品的魅力，就在于其充满神奇的想象力，它选择对象无目的性，创造出的视形象不受具体形象和色彩的限制，是儿童心理活动与幼稚表现相统一的造型观念与造型样式。那些涂抹于墙角、地面或木地板上的不为功利所为的画，最具儿童的本性。 儿童绘画创造表现的特点 1，心理发展特征 ①皮亚杰的思维发展阶段说。 0-2岁是感觉运动期，婴儿的行为取决于反应能力，按习惯行动，不能在大脑中唤起非眼前的事物。抓握、抚摸以及其他动觉与感觉活动有助于思维的发展。2-4岁是符号功能期，能通过下列活动开始表现非眼前的物体和现象：延迟模仿——模特消失后的模仿；符号游戏——伪装和假扮等游戏；绘画——游戏般的愉快练习；在无目的的涂画中产生形式认识（“偶发的现实主义”）；试图从记忆中复制模特，但依成人的标准来看，整体中的局部常常是被误置了（“错误现实主义”）；心理意象；说话。4-7岁是知觉思维期，以自我为中心，考虑问题时不能采纳其它的观点，画自己所知道的但并非所见的东西（理智现实主义），尽管没有视觉观察但能画出概念属性，如萝卜长在地下，鲨鱼生活在海里等。儿童自发的几何形状与绘画观察相结合，开始探索近似、分离、封闭和其它的思维关系。7-11岁是具体操作期。 ②美国著名美术教育家罗恩菲尔德（V.Lewenfeld）的儿童画发展阶段 0-2岁，美术始于感觉与环境的首次接触和儿童对这些感觉经验做出的反应，触摸、感受、看、抚弄、听、嗅是美术活动的基本背景。2-4岁是涂鸦期，通过下列活动开始形象性的自我表现：无控制的涂抹，满足动觉经验；重复性