论利盖蒂作品中的“静态运动”因素的存在价值——以《第二弦乐四重奏》为例.pdfVIP

乐府新声(沈阳音乐学院学报)2009年第 1期 THENEW VOICEOFYUE—FU(TheAcademicPeriodicalofShenyangConservatoryofMusic) 论利盖 蒂作 品 中的 ‘艇 动 因素 的 — — 以 第二弦乐四重奏 为例 徐越湘 被世界音乐界人士公认为20世纪伟大作曲家之一的奥地 第一乐章：动态音乐与静态音乐的相互交替一结合一抗 利籍匈牙利作曲家乔治 ·利盖蒂于 1923年出生于今天的罗马 衡一交替 尼亚特兰西瓦尼亚。1945年～1949年，他就读于匈牙利的布达 动态音乐与静态音乐所构成的相互交替一结合一抗衡一 佩斯音乐学校，师从福尔考什与韦赖什。从 1950年到 1956年 交替的局面是第一乐章中的最大特点。作者以长音节奏作为 的六年期间，利盖蒂留校担任教学工作。离开匈牙利的教师岗 静态的线型动机与动态的弱起几连音动机并存的双动机，并 位后，利盖蒂接受了德国科隆电子实验室的邀请，开始参与其 使之交替于四把提琴的各个声部。动态的三连音节奏型逐渐 中的工作。在1959年到 1972的十三年中，利盖蒂重返讲台， 发展出五连音一七连音一八连音一九连音一十连音。伴随着 在达姆施塔特担任音乐课的教学工作，教授现代音乐。1967 节奏型密度的加大和贯穿的声部数量的增多，各个声部所设 年，利盖蒂正式移居奥地利，获得该国国籍。1969年，利盖蒂再 置的错落对位等动态因素逐渐形成了鲜明的 “块状音响”效 次迁居西柏林 1973年一 1989年，利盖蒂受聘于德国汉堡 果。作者在此以穿插几次强力度的动态动机的创作手法，对 音乐学院，担任该院的作曲课教学工作。 其加以强调，使之最后产生了两种动机势均力敌的抗衡对峙 在巴托克思想的巨大影响下，利盖蒂所创作的很多作品 的效果。当旋律义无返顾地冲击了高潮之后，动态动机被逐 都具有浓厚的民族风格，其中一部分作品就是直接根据民歌 渐弱化后引领回归至两者并存的界面之上。而这个保留的长 作品改编而成的。1957年，利盖蒂在斯托克豪森指导下开始 音线条却自始自终地显现出恬静安宁，近乎于静止的状态。 尝试创作先锋音乐。为了寻求音乐创作的突破点，实现个人 作曲家在音高关系上主要选择了一度、二度、三度。在动 的创新性理想，利盖蒂放弃了传统音乐创作中的多项潜定规 态淹没静态的创作意图指引下，作曲家在纵向结合上反复使 则，竭力寻找音乐语言中所存在的一种 “原创性”思维模式。 用小音程，却在其他方向上设计了这些音程的转位大跳。这 为此，他不仅积极投身于音乐本领域研究之中，收集音乐界前 一 音高的处理方式与高密度的节奏型的结合运用被视为微复 辈们的创作素材；总结音乐界多个流派的创作经验；并且还努 调技法的标志，成为利盖蒂独创的代表性技法。动与静、精确 力突破音乐本领域的藩篱，挖掘音乐领域之外的其他学科中 与模糊这两对矛盾体被共同蕴藏于这种几近静止的音响状态 可以被加以修改或利用的创作元素，大胆借鉴其他领域中的 之中。 研究思想和创作成果，采取多个途径来获取音乐创作灵感。 此外，从运用泛音的弱奏到突然转换成实音强奏，高潮片 在对美术、文学、哲学、历史、人文、逻辑学等多个领域进行探 段过后通过靠指板拉奏这个环节再渐弱到泛音演奏，这种力 析后，利盖蒂得到了宝贵的，具有创新性价值的写作灵感。经 度与演奏法和适应于弦乐器性能的高弱低粗音区挣眭过程设 过其反复地揣摩、提炼、修改、融合、思考后，最终创作出了微 计也显示了作曲家在创作过程的匠心独具。 复调、机械I生节奏等一系列在音乐创作领域中具有开拓性价 以 “静”为主调的第二乐章 值的，别具一格的，个性化的作曲技法。利盖蒂将这一新的作 如果说第一乐章是以动制静的音乐效果，那么第二乐章 曲技法运用于其个人的创作过程之中，以此作为表现他所追 则是采用了以 “静”为主的音乐基调 。 求的 “幻觉空间”与 “静态运动”的音乐效果的最重要手段。 在第二乐章中，作者仍然是使用长