[音乐大观]京剧演唱对声乐教学的启迪.docVIP

京剧演唱对声乐教学的启迪 孙骈 宿迁高等师范学校 江苏宿迁 223800 摘 要：京剧是我国最具影响力的剧种之一。在声乐教学中，可以借鉴、吸收中国京剧演唱艺术的技巧与理论，从而提升声乐教学的水平，推动声乐教学的发展。 关键词：声乐，教学，京剧，演唱 京剧艺术，海纳百川，兼收并蓄了众多戏曲艺术的优秀成果，是中国戏曲艺术的瑰宝。然而学习声乐专业的很多学生，却认为京剧演唱不如美声唱法时髦，与民族声乐演唱没联系，不能用于声乐演唱中，这种错误的理解也是声乐教学者在教学过程中的一个遗漏。 一、声乐艺术发展概况 民族声乐演唱是中华民族独有的演唱形式，从历史发展演变过程来看，我国的民族歌唱主要有四个方面的渊源：“一、纪元前的诗经、楚辞，纪元后的汉乐府、唐诗、宋词、元曲等各个时代民族歌唱的主要形式；二、宋代出现的元杂剧、散曲、鼓词等说唱音乐；三、多年来产生于我国民间的各民族众多的民歌、号子、山歌、民间歌手等；四、‘五四’以来欧洲声乐艺术开始传入中国后出现的‘学堂乐歌’、艺术歌曲、儿童舞剧、群众歌曲、新歌剧等。”[1]在20世纪30、40年代，延安涌现出一批优秀的民族唱法歌唱家；到50、60年代，高等音乐院校的建立和发展，成就了一大批优秀的歌唱家；到了70、80年代，“民族声乐”专业在音乐院校中设立；90年代至今，民族唱法成为声乐教育的主流，