浅析传统山水画中线的存在形式及意义.pdfVIP

艺术理论 }{2007 。03 11美术大观 }119 浅析传统 山水画中线 的存 在 形 式 及 意 义 Th e Forms and Meanings of Lin es in Tradit ion al Landscape Paint in g 文/ 王 康 “线”是中国绘画艺术的核心，它不仅确立了中国绘画的基本样式， 汲取了书法用笔，即汲取后汉张芝创立的一笔草书的笔法。因此他的画 同时，也确立了中国绘画的艺术观念。因此，认识、研究 线“”是认识 具有了一种 “写”的意思。再如隋代展子虔的 游《春图》，无论是树木、 中国绘画艺术的关键。 山石或是水纹波漪 ，均用线条勾勒描绘。展子虔的山水表现技法对唐代 唐代张彦远 历《代名画记》言: “无线者非画也。”潘天寿说: “盖吾 李思训也有很大影响。唐代金碧辉煌的山水作品，极大程度地发展了重 国绘画，以线为基础，故画法以一画为始。然线由点连接而成，而 由点 彩的表现方法。但从其造型基础看 ，仍是以线条造型为手段，以一种 扩展而得，所谓积点成线，扩点成面是也，故点为一线一面之母。”线是 春“蚕吐丝”般的细均而无变化的线条勾勒轮廓 ，再填以重彩。吴道子 中国绘画的基础，而线条又是中国画最基本的艺术语汇。对中国绘画来 的 “一 日之迹”(大同殿壁画 嘉《陵江风景》，见 唐《朝名画录))} ，以独 说，线这一艺术形式的运用对造型及抒情具有重大意义。 创的奔放，自如又基于写实的线条、笔法，表现雄壮绮丽、变化多姿的 传统山水画更是用线的集大成者，就其存在形式表现为披法、写 嘉陵江山水，这与他人物画 吴“带当风”的表现方法相一致，并更大程 法的创造。 度地发展了线条的变化，强调了线描在造型上的表现力。这些 描“法之 一、传统山水画中线的存在形式 美”在于他将书画的用笔紧密相连。吴道子虽是画家，但曾学书于张旭、 线作为山水画功能结构的表现形式主要为效法、写法。 贺知章，在书法上功力较深，故其绘画的线 用“笔全类于书”，创造了 “线”的妓法。山水画效法的形成从根本上拓展和丰富了线的表现 用笔上的笔法，如 柳“叶描”、枣“核描”等，拓宽了线的表现性。这也 力。五代、宋及元代时期，绘画的发展 日益成熟，特别是山水画，而在 说明了吴道子山水画的线已逐渐地重视书法用笔在绘画中的运用。元代 五代及北宋绘画史上是最为写实的时期，其山水画绘C 作品重视对细节 赵孟顺更是将诗、书、画三者融为一体。他的绘画创作以书法用笔最为 的具体描写与刻画，真实地再现画家们所熟悉的地域环境。也正是由于 明确。他画的 秋《郊饮马图卷》笔简意闲、古秀溢 目。他画的林木 “笔 这种对山石更为写实的体现 ，山水画中的线更加丰富起来，效法得以成 意飞舞、林木活动”。他言其 形“似必进得其神似，即以貌取神”。他的 熟。南宋、元代以后的笔法则更为书法用笔所统摄。其线的表现性更本 山水画 五《湖溪隐图》用笔粗细柔健相间，无不臻妙。其用笔同吴道子 体化、抽象化。其效法上升为理性的线的秩序美、结构美，并具有程式 一样讲究 “笔力”，如作品 鹊《华图卷》中的用线。还有元代王蒙的 解“ 性的书写美，如董其昌、四王、四僧、龚贤等。 索效”用笔宜以古篆隶法之笔，杂人效法，效擦若蜷曲似虹蝴。缠绵线 效“法”，它是一种更复杂的线条结构，是山水画的表现语言，也 条如解绳索，笔触交互，线宜错综，以充分发挥其适于表现植被较厚、 为中国画其他画种的发展提供了丰富的语言。像披麻效、斧劈披，都是 土质松软、纹络较长而且明显的土山山脉的特点。 以线条为骨干的一种线条结构的不同