以“因声求气”之法探文言教学有效性.docVIP

以“因声求气”之法探文言教学有效性 　　[内容提要]： 　　“因声求气”是文言文教学的一个行之有效的方法。是指通过浅吟高唱长短相间、参差错落的句式，一一复现音高、音势和音韵，进而得古人风姿情韵，并能结合时代背景深入对文章背后的文化内涵进行个性化解读，达到“求气”的程度，也提高了学生的鉴赏能力。 　　[关键词]：有效、因声、求气、吟诵 　　新课标提出文言文教学应兼顾文字、文章、文化三个层面，按周振甫先生的理论，就是从以前的“读懂”上升为“立体的懂”，且这种懂的途径是自然圆润、不落痕迹的。 　　文言文教学如何不割裂课堂，不机械操作，于“自然圆润、不落痕迹”中让学生感受古文声律之谐美、思想之醇厚、境界之高远是当今讨论的焦点。苏教版必修三中有一个专题是“寻觅文言津梁”，从“因声求气”“仔细理会”和“融会贯通”三个版块的编排顺序看，分别是从“读”“解”“用”的角度引导学生寻觅“津梁”。 　　朗读的重要性很早就被提出了，全国著名特级教师于永正就说过：朗读是语文教学的根本之法！我们的课堂教学也一直在运用这种方法，但“读”得不得法、不到位，仍然是无效的。当我研究了刘大櫆的“因声求气”理论后始知，以前采取的齐读、分组朗读、男女生分别读、分角色朗读、挑几段读、范读等都只是在朗读形式上耍花腔，根本就没有领会古人对诵读的定义，自然也无法带着学生去领会古人的“文气”。 　　“因声求气”发端于刘大櫆著名的“神气、音节、字句”三维论。“盖音节者，神气之迹也；字句者，音节之矩也。神气不可见，于音节见之；音节无可准，以字句准之。”内心的语言（神气）以书面语言（字句）符号呈现，同时以可说性语言（音节）期待交流和传达，这便是古文作为一个语言文本的可见、可说、可感的三位一体。恰与新课标的三个层面要求不谋而合。所以说此方法是文言文教学有效的一把钥匙！ 　　那么实际如何操作呢？ 　　刘大櫆赋予了诵读这样的含义：诵读就是说话，但它不是唱，不是念，不是默读，不是一般的说。诵读是“一吞一吐”的说话，它是依古人之文的音节（指长短相间、参差错落的句式和抑扬顿挫、高下缓急的声韵等语言因素），抑扬抗坠，朗声而出，其吟唱、音高、音势和音韵，一一得以复现，这个途径就是所谓的“因声求气”。 　　如苏教版必修三“因声求气”板块选的两篇课文《烛之武退秦师》《谏太宗十思疏》，前者故事性很强，重在描写人物语言，特别是烛之武一段说辞，不卑不亢，有利诱、有挑拨、有威胁，有妥协，充满张力。后一篇句式整齐，多处押韵，节奏井然，包含着危机感、焦虑之情和苦口婆心和深思熟虑，一片拳拳爱国之心。 　　我们就可以从把握文句的音节、节奏入手，“因声”而“求气”。 　　以我参加2009年浙江省高中语文课堂教学评比《烛之武退秦师》一文为例： 　　师：请大家自由读课文，力求读准字音。（学生读）（教师巡视中将学生读错的字写在黑板上） 　　注意这几个字的读音“氾、佚、薄、共、为、济、阙、说、戍”。 　　纠正这几个字音后我们再自由朗读课文。 　　这里就有两遍不加任何指导的诵读了，第一遍时学生对文本还不熟悉，一般不敢也不愿放声，就以读准字音，读通文气为目的。要求忠实于作品的语言原貌，不掉字，不添字，不重复，不读破句，做到流畅通顺。这一遍还顾及不到音节和节奏，而且学生多半细声朗读，还放不开自己。 　　当然就音高和响度而言，吟诵本就有纵声朗读和低声微吟两种。当你对作品的内在意蕴还缺乏深切的感受时，不妨低声吟哦，反复涵咏，以便能更好地走进作品的艺术境界，充分地获取美的享受。比起纵声朗读来，低声微吟较能使精神保持相对宁静的状态，从而有利于集中注意力，展开积极的心理活动，即联系亲身的体验和平日积累的各种知识，驰骋想象。 　　当字音校准，大体意思领会后，学生已急欲通过完整的放声朗读来一改刚才磕磕绊绊的郁闷，让自己舒畅一点。其实连他们自己都没有意识到，在他们想舒畅流利地读课文背后其实是对文气的追求。 　　清代名臣曾国藩说，诗词美文“非高声朗读则不能得其雄伟气概，非密咏括吟则不能探其深远之趣”。清朝桐城派的姚鼐说：“大抵学古文者，必要放声疾读又缓读，祗久之自悟；若但能默看，即终生作外行也。”刘大魁《论文偶记》也说：“歌而咏之，神气出矣。” 　　不需要任何技巧地放声朗读时，就已经如赫列斯特在《泛论诗歌》中说的那样，“让耳朵玩味使它愉悦的音响，让它领略在形的创造和安排中所表现的音节的巧妙的暗合和出意料的重复”。 　　到此可说是初读完成。 　　刘大櫆认为诵读有三个阶段：初读、烂熟、久读。诵读之始是代身古人，诵其文，怀其人，代其身，说其话，求我身即古人。烂熟后是化古人于我，得古人风姿情韵于我，以至无古人与我之分。久读后，是还古人于我而成之于我，我亦古人而我非古人。 　　熟读是必须的，熟读能将本文中遇到的词汇刻印在脑海中，而且这种刻印不是孤立的，而是连同整