设计素描电子教案武丹 第二章 设计素描基础.pptVIP

第二章 设计素描基础——写生与变化 * * 主讲 武丹 素描的造型要素 1.点、线、面的构成方式 2.黑、白、灰的布局 设计素描中点、线、面是构成艺术造型的基本元素，也是构成一切艺术作品的最基本形态。 明暗关系的产生最初取决于光源的存在，但又并不单纯存在于自然物的光影关系中，明暗也存在于自然物的固有色当中。（固有色：在白天不受阳光的直接照射，也没有人为的特殊光源的影响下的物体本来的深浅状态）艺术家对于黑白灰的运用，一般意义上来讲分为：因光源照射产生的黑白灰关系和因画面需要产生的黑白灰关系。其一是相对客观的，其二是相对主观的。 张择瑞（北宋）清明上河图局部 作者 刘惠娟 指导老师 武丹 作者 王佳丽 指导老师 武丹 吴冠中 形式美法则 什么是美？美在主观还是客观？几百年来，许多哲学家、美学家为此争论不休。睿智的康德却将美的概念悬置起来，将审美标准引入哲学、艺术乃至人生中。或许美的形式只是一种象征，通过这样那样的美的形式，我们观照了自身，洞察了思想灵魂的魅力。大自然有众多让人感叹不已的景物、人物、动物、植物等等。当这些物象传送于人的视知觉，作用于人的心理，便使人产生了美感。 带有装饰性表现素描的创作素材来自于作者对生活的体验和观察，较之传统的写实性素描，在写生和创作的画面表现方式上更为自由，通常以强调作者的主观感受为主，不受客观事物表面的形态和真实结构方式的束缚。 作者 张虹 指导老师 马建华 作者黎丽 指导老师 武丹 作者 冯心怡 指导老师 武丹 作者 胡冉昕 指导老师 马建华 形式美法则的运用 1.疏密对比 2.虚实对比 3.大小对比 4.动与静的对比 5.空间对比 康定斯基（俄国） 皮拉内西（意大利） 波洛克（美国） 达芬奇（意大利） 吴冠中 作者朱名利 指导老师 武丹 人造物象的写生与变化 1.几何规则形的物象写生与变化 2.不规则形的物象写生与变化 自然物象的写生与变化 1.花卉的写生与变化 2.动物的写生与变化 3.风景的写生与变化 埃舍尔（荷兰） 吴冠中 王维 达芬奇（意大利） 费欣（俄国） 梵高（荷兰） 结构性素描的表现 结构性素描是作为设计素描中一种最为常见的表现方式，它是一种以理性分析为主，带有对客观对象研究其构成因素为目的的观察方法。结构性素描同时又是在二维平面上表现三维构造空间结构的造型活动，理性分析是其造型实践中显著的特征。通过理解与分析，排除形体表面的质感、光影效果，着力于物体内部的构造比例、形体组合、空间关系的表现与研究，以至最终达成在未来设计活动中简练、快速地创新造型能力。从哲学的观念来看，物质的规定性由其内部性质所决定。研究与审视物象内在的结构关系是为了超越物体表面的干扰，从而把握物象的本质，更好的理解物体造型的规律。 *