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高中美术教学中的审美愉悦效应 　　现代高中学生，压力是一个普遍存在的现象，几乎每位学生都会觉得学习有压力。天性轻松、活泼、让人愉悦的是美术课的本性。美术教学是最能体现这种愉悦性的。 　　一、美术教学愉悦的原则 　　愉悦是人类不可缺少的一种情感体验，这种积极健康的情感在教学中与认知有着密切的关系。在教学过程中有种情感因素在起作用，对学生的学习活动、包括整个教学活动效果有着重要影响。巴甫洛夫说：“愉悦可使你对生命的每一跳动，对于生活的每一印象易于接受。”通过美术课本身具有的美的形象来满足学生“畅神”和“悦情”的需要。作为一名美术教师就要研究如何挖掘美术作品中的外在美与内在美，并使之融入美术课堂教学中，使视觉的“珍馐美味”与洋溢着美感的课堂教学艺术浑然一体，提升学生的精神境界，丰富学生的感情，完善人的生命感受，使学生身心得到健康发展。 　　遵循愉悦原则进行教学，使教学过程具有愉悦性特征。这一方面表现为在教学过程中，师生都处于一种愉悦的状态，都获得美感满足，都感到意趣盎然。另一方面，教学的愉悦性还表现为：在美术课教学过程中，教师依托共鸣的师生情感，利用艺术的魅力吸引、感染学生，积极主动并富有创造性地在无拘无束、轻松愉快的氛围中参与艺术活动。只有当学生从说教、强制、灌输的被动中解放出来，处于一种对艺术的向往和渴求，以强烈的兴趣和迫切的期待，融进艺术审美对象这样的状态下时，美术教学愉悦原则才得以完整的实施。 　　二、美术教学愉悦的实施 　　首先，在美术课堂中创设一种情境效应。 　　一种宽松舒适愉悦和谐的教学课堂氛围是非常重要的。当学生在全身心参与艺术活动时，不要让他们感到其周围总是有那样一双阴冷的眼睛在盯着他们，而应该让他们欣喜地发现教师也正在和自己一起分享着教学中的愉悦。怎样才能有效地保护学生的艺术兴趣呢？首先，要让学生拥有良好的心境，一个人只有心情不错，才能与艺术为伍。另一方面，要求教师尽可能地为学生创造自主参与艺术活动的条件，以便让他们有更多的获得艺术愉悦体验的机会。 　　因此，教师就应在美术教学中根据教材的内容特点进行教学情境的创设。如在中国画山水或是水彩风景的教学中，在课堂的开始部分运用祖国（如长江三峡、九寨沟风景等）美丽动人的自然景色录相欣赏，画家（包括教师）的国画山水或是水彩风景作品的欣赏给学生创设一种身临其境、引入入胜、直观形象的教学情境，同时进行新知识的传授就较为容易，学生也不会感到枯燥乏味。 　　其次，是通过思维情境进行教学。 　　所谓思维情境效应就是通过问题的解决使学生获得愉悦感。根据上面场景情境的铺垫，激发学生的求知欲（教师在教学中不要设置难度高的问题，应一般学生都能回答的）。如接刚才的教学例子，我就让他们感受自己是一名名画鉴赏者收藏家。老师问：“假设我们是名画收藏家，请你说说为什么买这件作品？它具有哪些收藏价值？”这问题不同层次知识的学生都能运用自己的语言来回答，那么回答问题后所得到的成功感、满足感就会激发学生，特别平时没有受到关注的学生的学习热情与兴趣，那么一堂积极、主动、活跃的学习氛围通过内、外情境调动就很容易形成，不仅教师感受到教学成功的快乐，学生也在愉悦的氛围中培养了他们的兴趣与创造力及智慧的形成。 　　总之，高中阶段是学生身心两方面走向成熟的时期，是人生的定向时期，个性的定型时期和个体投入社会生活时期，也是学习负担最重的时期，如果处理不好，对他们今后的人生将产生极大负面影响。在高中美术教学中让学生得到审美愉悦的教育，将是他们一生的精神财富，不仅在现阶段使他们在学习中产生美感，释放自己的精神压力，更重要的是使他们在今后人生的道路上更高地追求美、创造美，为美奋斗不息，最终实现自己的人生梦想。