构成艺术的美学原理.docVIP

平面构成中的主要美学原理 在上一讲中我们曾经说过，对比与统一的规则加上对称与平衡的原理，就共同形成了平面构成的美学基础。的确，对称与平衡可以看作一切美学原理的基础，其它的原理都可以看成是这一基本原理的派生。 这一讲我们主要讲对称与平衡原理，以及比较重要的由此而派出出来的韵律与节奏、渐变与突变原理。 一、 对称与平衡 对称与平衡之所以被称为最基本的美学原理，是因为它发源本心，符合我们最为朴素也最为古典的审美规范，最能使观看者的心理得到慰藉，感到舒适与安全，就好象我们党中央常常说的那句话：“稳定是压到一切的基础”，有了对称与平衡，美丽的基础就有了。其它的美学原理，都是在这一基础上，产生的变异和衍生。 什么是对称呢？这很好理解，就是以中心点或者中心线，在点的四周或者线的两边，出现相等、相同或者相似的画面内容（如下图所示）。 我们回想一下中国古典的建筑，那些壮丽的宫殿、恢宏的庙宇，无一不是严格对称的典范，而这一建筑方式所透露出来的威严气势、壮重的氛围、严谨的风格，都是别的建筑方式所不能比拟的。其实不独中国，欧洲的古典建筑一样有这样的风格，比如哥特式教堂，严格到门窗都要遵守对称的法则。（如下图所示） 对称的设计是非常常见的，但并不是说只要对称就完全一样，对称有绝对对称与相对对称。 绝对对称是完全一样，古典的对称方式大凡如此（如下图所示）。 绝对对称的方式看起来非常匀称，自然也会觉得漂亮。