沈从文《潇潇》课件.pptVIP

* 《沈从文全集》 专注于那些历经艰难而又能倔强地生存下去的底层人民的本性，生命的庄严，人性的朴厚，人情的纯美，是沈从文笔下永恒的主题 。 军队生活、湘西民族和苗族的生活、普通社会事件、童话及旧传说的改作。 兴趣多在远离时代漩涡的汉苗杂居边远山区带中古遗风的人情世态，为这种“自然民族”写了一部充满浪漫情调的诗话“民族志”。 短篇小说：《龙朱》 《月下小景》 《会明》 《柏子》等 中篇小说：《阿黑小史》 《边城》等 乡土抒情诗 往往不重情节与人物，强调叙述主体的感觉、情绪在创作中的重要作用，被称为“文化小说”，“诗小说”或“抒情小说”沈从文也因此被称为“文体作家”。 “湘西小说” 短篇《八骏图》 “都市小说” 《湘西》 长篇系列散文 他没有从社会革命和阶级解放的途径来追寻原因，却从改造民族的角度寄托他的文学理想。他要人们由他的小说、散文等全部作品里去认识我们这个民族。 正是对中国社会现代文明的历史进程中“民族品德的消失”、“人性”的堕落、人类的“不可知的命运”的忧患意识，及“重造”民族的不懈追寻，构成了沈从文创作的内在动力与思想内核。 属于使文明趋于健康的文学警示。 对都市的批判 使他对城乡世界的美丽和丑陋特别敏感，企图用湘西世界保持的那种自然生命形式作为参照，来探求“民族品德的消失于重造”，探求人的重造这一过于沉重的题指旨。 向善和向美的文学理想 这可以上溯到“五四”文化运动中关于“人的文学”和“国民性改造”以致“美育代宗教”的传统，两者的合流，即沈从文的文学人性立场。 此种文化理想面对当时中国现实不得兑现，因为它主要是从乡村中国产生，它能从一个角度说明民族沉沦的根由，却无法化为实际的文化改革行为。沈从文的文学不属于当时中国的城市文化，也不属于革命文学，因此难于被当时现实所理解是自然的。所以他是寂寞的。 牧歌式的诗意和弥散其间的凄然美感。 1934年，沈从文代表作《边城》在《国闻周报》连载，形成别具一格的抒情乡土小说。它的发表标志着沈从文创作艺术的成熟，为沈从文的代表作，奠定了他在文学史上的地位。 “文体作家” 他的乡土小说受废名（冯文炳）的影响比较大，而汪曾祺等一些后辈作家曾深受他创作风格的影响。 “京派”作家有三部分人 二十年代末语丝社分化后留下的偏重讲性灵、趣味的作家，像周作人、废名、俞平伯； 新月社留下的或与《新月》月刊关系较密切的一部分作家，如凌叔华、沈从文、梁实秋、林徽音等； 清华、北大等校的其他师生，如萧乾、朱光潜等。 京派小说的特点： 在艺术上 追求厚朴清新、冲淡自然的文风 感情表现上 比较内敛，节制，有浓浓的怀旧情调 题材上 多写乡村生活，他们对都市生活的描写，也是作为与乡村的对照中，纳入他们所建构的审美天地。 语言上 简约、古朴、活泼、明净 作为京派作家的沈从文写乡下人，多表现他们纯朴的乡村灵魂，但是这类吃苦耐劳、忍辱负重的性格，缺乏思想上的清醒和行动上的抗争，他们或是完全依附他人，或是“哀其不幸，怒其不争”。而在沈从文笔下，却是赞赏多于批评，鲁迅从现实和未来吸取小说的理想和激情，沈从文却从遥远的古代去寻找他的诗情。 沈从文笔下的乡下人 萧萧作了童养媳，被人诱惑生子，但婆家依然接纳了她，生活又平静如初 。 篇中萧萧对自己的不幸遭遇浑然不觉的可悲状态加重了这篇小说的批判力量。小说谴责了旧中国农村种种违反人性的陈规陋习。 课文分析 能促使自我意识苏醒，进而激发人追问“自由”、“幸福”等重大人生命题的绝好契机就被萧萧在糊里糊涂中轻易放过了。这也注定了她难以成就一个“新我”，只能是无数童养媳中平凡的一个，这也是萧萧的可悲可叹之处。 人物的可悲处 从生存层次来讲，萧萧的无知倒使她回避了对痛苦的感受，使她能满足于温饱生活，在当下生活的细节中获得快乐。一如祖父他们，生活在闭塞的乡下，恪守着传统的习俗，他们从不追问为何终年的劳作并没有使他们过上美好的生活，更不烦心于生存的意义这样一些抽象的问题。 人物的幸运点 充分反映出中国传统文化执着于生命的安乐与长久而轻视对生命的超越这一重要特色。它造就了中国人“知足常乐”、“难得糊涂”的精神状态，养成了中国人思维的惰性。 题旨的深刻 *