石涛论绘画的心境――从《石涛画语录》看画家远尘脱俗的生活态度与审美心胸.pdfVIP

艺术与人文 石涛论绘画的心境 ——从《石涛画语录》看画家远尘脱俗的生活态度和审美心胸 高旭 (宁夏师范学院美术系756000) 摘要：本文的中心议题是通过《石涛画语录》中的《远尘章》 远尘、脱俗的生活态度和审美心胸，须有虚静、空明、专一、自 和《脱俗章》来讨论创作主体在绘画时的心境和状态，主张绘画时应 由的精神境界，才能创作出出神入化的山水画的观点，至今仍不 排除外物和食俗尘念的垢染，净化创作主体的情怀。御除负担，提升 乏一定的立论参考价值。 精神境界，增强生命意识，从而真正进入自由的艺术创作境界，造就 石涛认为： “人为物蔽，则与尘交。人为物役，则心受 最佳审美和创作心态。 劳。”其主旨依然是创作主体如果被外物障蔽、役使，就会身心 关键词：石涛；绘画；心境；远尘；脱俗 受劳瘁，失去了创作的自由，失去了自我。在创作上“劳心刻画 而自毁，蔽尘于笔墨而自拘。”画家如果着意于描摹对象，拘于 石涛认为，山水画家对生活不应持有世俗“局隘人”那样一 形似，妨碍笔墨抒情达意功能的充分发挥，必然导致主体情思不 种为“外物”所蒙蔽和役使的态度。如果持有世俗“局隘人”的 能自由的抒发，石涛称之为“自毁”。这里的“劳心于刻化”与 生活态度就不可能全身心的投入绘画创作。他说：“人为物蔽， 石涛主张的“不似之似似之”是相对的，他追求的是“自脱天地 则与尘交：人为物使，则心受劳。劳心于刻画而自毁，蔽尘于 牢笼之手而归于自然矣”。为其如此，才能在绘画创作中“我之 笔墨而自拘。此局隘人也。”(《画语录》《远尘章》)这就是 发我之肺腑，揭我之须眉。”在艺术上要成就自我，除了排除外 说，人为“外物”所蒙蔽，则身心陷入尘虑俗念的纠缠中而精疲 物的障蔽与役使之外，还有一个“蒙蔽于笔墨而自拘”的问题。 力竭；人为“外物”所役使，则精神陷入利害得失的纷扰中而心 明末清初之际，正统派将模拟前人成法视为主要地创作规范，如 力交瘁。而作为一个艺术家，为“外物”所蒙蔽，那是毁灭自己 王时敏标榜“与古人同鼻孔出气”，王原祁则是“所学者大痴 的艺术创作；为“外物”所役使，那是给自己套上精神枷锁。 也，所传者大痴也，花亭血脉，金针微度，在此而已。”一生的 山水画家对生活应持“远尘”那样一种“心不劳”的情感态 创作没有跳出元四家的藩篱。王晕曾自言：“没下笔落墨，辄思 度。用石涛的话说：“我则我随我蔽，尘随尘交，则心不劳，心 古人用心处”，把“以元人笔墨，运宋人丘壑，而泽以唐人气 不劳则有画矣。”(《画语录》《远尘章》)这就是说，创作主体 韵”视为创作追求。这正是石涛所批评的：“是我为某家役，非 的“我”。彻底地排除各种私心杂念的干扰，摆脱世俗种种利害 某家为我用”的一批拘泥成法，被庸见障蔽的画家。拘泥成法必 得失的计较．似精神从外在的功名、富贵、利禄、穷达的束缚中 然囿于狭小的天地而不能自拔，阻碍自家笔墨地创造和发挥，这 解脱出来，进入不为外物役使的自由境界，若能如此，山水画创 正是石涛所说的“蔽尘于笔墨而自拘”，故石涛称这批画家为 作就有希望。 “局隘人”。 山水画创作活动能否顺利进行，一定意义上取决于创作主体 创作主体被外物障蔽和役使，其情感和精神必然陷于疲惫 等精神能否集中。创作主体若能做到“心不劳”而“思其一”， 劳累而为食俗尘念所环绕的困境当中，即如郭熙《林泉高致》所 审美诸心理因素能“专一”(全神贯注)于艺术形象的孕育，那 说：“则志意抑郁沉滞，局在一曲，如何得写貌物情，撞发人思 么就有可能创作出出神入化的令人叹为观止的山水画精品。用石 哉!”艺术创作所需的自由适意的创作心态被破坏，对于艺术创 涛《画语录》《远尘章》中的话说：“夫画，贵乎思，思其一则 作和创作主体来说，带来的是“但损无益，终不快其心也”的结 心有所著而快，所以画则精微之，入不可测矣。” 果。这是从反面揭示绘画创作活动与其它艺术活动一样，既是 在《画语录》的《远尘章》中，石涛进一步提出，山水画家 “因其固然”的合规律活动。又是“自然而然”的主体不受束缚 只有除俗去愚、对生活采取虚静冲淡的、因任自然的情感态度，