影视文学教案.docVIP

一、影视文学源流 电影诞生于1895年，仅仅只有100多年的时间，而电视发明于20世纪30年代．迄今还不到100年；无论电影还是电观．其诞生之初还没有被看作是一门艺术．而仅仅被看作是一种记录和传播的工具。经过无数影视艺术家的代代努力，电影和电视终于成为人类继文字、绘画雕塑|音乐舞蹈戏剧之后的又一艺术门类． 应该说，影视文学晚于电影电视出现。最初的电影没有声音，电影史家称之”默片”；直到1927年好莱坞的华纳兄弟公司推出歌舞片《爵士歌王》，电影才结束了“哑巴”生涯．成丁视听综合艺术。 “默片时期”的电影没有声音，观众听不见人物的对话，卢米埃尔后期，人们曾尝试在放映时请钢琴师在银幕后演奉，让演员在银幕后面直接对话。当时，影片的情节都比较简单，人物也没有什么性格可言，导演只需在拍摄前拟好一个故事提纲就行，无所谓剧作，电影大师卓别林的提纲甚至直接就写在自己的袖口上!有声片以及后米的彩色片技术出现以后，电影的表现手段取得了长足的进步，简单的情节和没有性格的人物．再也不能满足观众的精神需求，故事提纲也就北应运而生的电影剧本所取代。 因为电视剧的生产是在电影获得相当经验和成熟以后开始的，所以电视剧就少走了电影“提纲拍摄”这一段历史，一开始就有相对完备的电视剧作。 “电影文学”这一概念是中国化的。在我国，电影一开始就和戏剧结下了不解之缘，戏剧剧本的文学性就影响到了电影剧本．加以其他多种原因，所以，长期以来观众就有阅凄电影剧本的习惯。电影剧作家，包括后起的电视剧作家都比较重视影视剧本的可读性和文学性，这样．就逐渐形成了一种独立于小说和戏剧之外，介乎于小说和戏剧之间，既供实地拍摄又供读者阅读的文学样式——影视文学。 二.影视文学界定分类 电影片的基本类型通常分为四种：故事片、纪录片．科教片．美术片；故事片是由演员扮演的、具有一定故事情节的艺术影片。故事片还可作各种具体的划分：按其反映题材和时期来划分，可分为历史题材片和现实题材片，按其题材范围．可分为工业题材片．农村题材片．军事题材片，警匪题材片．儿童片．政治片．体育片等；按风格．样式，可分为喜剧片．闹剧片．恐怖片．神话片．科幻片．动作片．功夫片．悬念片．惊险片．侦探片．推理片、灾难片等等：但这些类别并不是依据着统一严谨的标准而划分的，各种类别多有交叉．种类概念也比较含混．但由于这些分类已经约定俗成，且具有其实践意义．所以仍被沿用。 电现剧本与电影剧本在内容方面没有本质的差别。不过，电视与电影在长度上大有差异，所以．我们有必要从篇幅长度上对电影和电视作一些考察．电影的长度是相对固定的，中国电影的长度坝定在90分钟至110分钟．上下集巨片一般在160分钟左右，国外的情况也大致相似。 三、电影文学写作的基本特征 （一）视觉形象的造型性 电影电砚是视觉艺术，影视剧本所描述的一切，包括事件，人物，行动等，都应该是可见的。具象化的；一般说来．影视剧本是对人物外貌．行为．环境和场面的描写，作者的议论和叙述性语言由于不能转化为具体化的形象。只能非常有限地使用，在更多情况下只能成为对导演．演员．摄影．美术等创作人员的一种提示。因此．影视编剧不同于小说创作，必须具备自觉的银幕和屏幕意识．造型性指的是电影作者所写的形象，是能够在银幕上表现的。如鲁迅小说《一件小事》的开头，”我从乡下跑进京城里，一转眼已经六年了”，由于这种叙述行语言不能直接转化为造型形象，所以一般不便于被影视剧本采用；而鲁迅另一篇小说《药》的开头．“秋天的后半夜月亮下去了，太阳还没出，只剩下一片乌蓝的天”，则具有很强的造型感，可以在影视剧本中使用；在创作时，剧作家可以运用专业术语(全景，特写，高速摄影．化出．叠印等)。但更重要的是要对他想象中的银屏影像进行充分的描写。 范例：在不平凡的道路上走着一个不平凡的人。”“他到处都遭到冷淡和歧视” 这些句子是很难在电影中表现出来的。究竟是怎样的“不平凡”、怎样的“冷淡”“歧视”是不可捉摸的。而夏衍的《祝福》“四太太继续念着佛，将祥林嫂上下打量着，祥林嫂显然已经在阮大嫂家收拾了一下，乌裙、蓝夹袄、月白背心。四老爷抬起头来，冷冷地看了一眼，忽然看到她头上扎着白头绳，皱了皱眉，显然是讨厌她是个寡妇。”这一段描写；视觉形象是很清楚的，这些描写都可以在银幕上显示出来。 另外，电影是活动的视觉艺术，因此，电影剧本的视觉造型不是静态的，而是不断活动的画面。初学写电影剧本的同学，应重点考虑自己笔下字里行间写没写出实在的视觉造型形象，所写的东西，能否在银幕上通过生动的具体的形象表现出来。 ????（二）????影视作品的最小组构单位是影视镜头。影视镜头是指摄影机或摄像机从开拍到停止所拍下的全部影像。一部影视作品一般由几百个到几千个影视镜头组合、剪辑而成。美国经典影片《魂断蓝桥》有59个镜头。国产影片《天云山传奇》有951