青花瓷上_山水画_.pdfVIP

青花瓷上的“山水画” 江苏 李绍斌 邢舒良 青花山水画始于元代中晚期，当时的釉下青花工艺已非 常成熟，其主要纹饰为松、竹、梅和鱼藻、花卉、云龙、飞 花 凤、走兽、鸟禽等，但也绘有少量的戏曲人物故事图。为了 配合故事情节，用松、石、山景来衬托画面中的人物，属于 一种背景山水。典型的图案有近年拍卖的“鬼谷下山”青花 饰 罐。罐上画法虽有了国画的画风，但图中青花山水，只是起 到衬托人物主题的作用。如收藏在南京博物院的“萧何月下 追韩信”梅瓶，树、石、芭蕉、远山也是衬托着人物主角。 在元代绘画中还有一类“庭院莲池鸳鸯”图，也是用庭院栏 杆、湖石、水草衬托主体鸳鸯。 这时期山水图是图案中的非主流时期，只起到一种衬托 作用。其原因与元青花图案设计思想有关，由于外销客户的 审美观和需求，图案外销因素多。不多的青花人物故事图， 康熙楼台山水图 让我们看到了元代构成山水画要素的树、石、山、水的画 法，这时期应是青花山水的初始时期。 一是庭院景物画。永、宣时期由山石、花卉、池水构成 在明代的青花绘画史中，“官本样”占主体地位。“官 近景山水图案较多。土耳其托普卡比宫和日本出光美术馆所 本样”即由宫廷制好的器型木模并画好的图样，交由制瓷工 藏的永乐“园景花卉”大盘，画面中湖石、溪岸、芦苇、花 匠制作。许多图案纹饰经宫廷画家之手发样，使得官窑图案 卉、竹、树等植物与潺潺流水构成一幅院景图案。寓意宁静 整体细腻而繁杂。在明代的早期、中期，景德镇的瓷业生产 的构图，发色淡雅的青花，给人一种文雅幽淡、清丽优雅的 以宫廷控制的御窑厂为中心，民窑处于附属地位。由于青花 感觉。官窑中庭院湖石图案不多，画法疏朗清新，完全不同 料为御窑厂控制，图案装饰受到束缚。山水画主要以庭院湖 于海水山石繁复手法，但图案中湖石、花草、流水布局错落 石、寿山福海为多，画面简单变化少。这时期山水画题材较 有致，用笔纤细，体现了清丽明快的园林特色，反映了江南 少。 特有的景色。这时期湖石、花草画法基本相同，变化不大， 康熙壮阔山水图 天启乐山爱水图 天启山水行旅图 笔法均采用小笔描绘，严谨工整，体 后，官窑日趋衰落，对欧洲市场出口 现了官画的特点。但整体体现了一种 的剧增和国内市场的扩大，大大刺激 山水的近景画法。 了民窑的生产。民窑不受束缚地大量 二是出现“抽象”山水画。抽 生产，在景德镇占据了绝对优势。摆 象山水以云气纹、寿山福海纹为多。 脱了“官本样”限制，民窑青花装饰 官窑海水山石画法，通常是器物通身 图案，趋于清新而富于民间气息。制 满体青花描绘，画面海浪汹涌，每一 瓷艺人借鉴当时书画家的画风，使瓷 个浪花、每一个波涛都有一种翻滚的 画面貌发生了根本的转变，很少继续 花 动感，衬托出屹立在滔天海浪之中的 使用明代官窑传统的图案。 空白期楼台山水图 山峰雄壮稳固。这种海水画法承于元 当时画风简练、质朴、生动、 嘉靖时期，流行一种带有道家仙 代，但构图更加理性，画法更加精 豪放，与同时期中国绘画的发展相辅 境风格山水图案，正是皇帝崇信道教 致。永、宣时期海水云气纹图，达到 相成，相互借鉴，互相影响。山水画 的真实写照。嘉靖帝不理朝政，迷恋 饰 了当时精密画法的高峰，渗透