论壁画在公共空间环境中的视觉影响力和导向性.docVIP

内容摘要：本文的创作理念是针对都市人的压力竞争，我需求就岩彩画如何从传统中吸取精华，如何以设计创作为要素创新技法以及岩彩特殊质感的运用 关键词：岩彩绘画 材质美感 创新技法 岩彩，即是矿物质颜料，是20世纪8、90年代，国内针对“水墨画”走过了它盛极而衰的时期。而中国重彩画实现了“水墨画”无法达到的视觉高度,弥补了水墨画在视觉语言传达的不足,它强调色、线、墨、肌理的相互交织,实现了与“水墨、色彩”交相辉映的局面。将水墨精神与岩彩画的语言形态相互融合、相互贯通,使中国的岩彩画迸发出新的光芒。当我们重新回望传统,中国画的风景线亦非一片黑白。而现代岩彩画既突破了中国传统绘画用色的固定模式,又恢复、保留了优秀中国传统文化,更结合西洋绘画的科学用色原理,讲究光、色的处理,大大开拓了中国绘画色彩的新领域。从中国本土文化中挖掘，从中国的自身艺术问题思考出发，以当下最新的艺术思潮为借鉴，“泯中西之界限，跨新旧之门户”，希望融通中西古今艺术，在“越是民族的，越是世界的”信仰之下，使一度沉沦于中华文化河床之底的“岩彩画”又被以“化其旧虽旧亦新，泥其新虽新亦旧”的思想赋予了新的活力与面貌。今天的“岩彩画”旨在充分体认民族传统绘画价值的同时，并不固守传统，立足于本民族艺术的同时观照西方艺术之长，力求构起融传统艺术精神与现代艺术思想于一体的民族美术形态，使色彩的中国绘画不仅走出濒于“灭绝”的边缘，而且有将在世界艺坛占有一席之地的愿望。 　手法多样，综合东西方绘画样式于一体，不受旧约束，试验各种新方法就是现代中国岩彩画的创作现状。这种统一与融合实际上就是用不同的工具表现作者的感情和生活。当然，岩彩画之所以能成为一个独立的画种，也自有其独特的一面。岩彩画色彩斑斓的主观因素是艺术家对现实生活及对象的认识、感受并通过艺术作品对艺术家的思想感情与审美观念的表现。主观因素的表现形式为作品的主题，主题是通过艺术形象所表现出来的思想内涵，它构成艺术作品内容的主观因素，又称主题思想。岩彩作品的客观因素是艺术家依据现实生活的形象与事件本身的内容。通常客观因素的表现形式为作品的题材。题材是艺术家对客观社会生活的提炼与概括，它来源于生活基础，又经过艺术加工与提炼。 岩彩作品 现代岩彩的岩彩作品内部形式是艺术内容各要素的组织结构，内部形式具体体现为构图方式及其内在规律,如传统的散点构图、平面造型、气韵生动、以线造型等，造形观念都是极其优秀的文化遗产，是我们岩彩创作中要提倡继承的，岩彩作品的主观因素来源于艺术家的所受教育、知识结构、审美习惯、思想意识等等，这些的形成离不开他（她）所处的社会。社会发展是通过继承来实现它的延续性，传统的生活模式与传统的思想观念一直伴随着人们。在岩彩画艺术创作中起决定作用的创作主体若是中国人的话，他（她）的作品必然会是中国社会意识形态的产物，呈现在画面之中的继承性是必不可言的主观因素是艺术家对现实生活及对象的认识、感受并通过艺术作品对艺术家的思想感情与审美观念的表现。主观因素的表现形式为作品的主题，主题是通过艺术形象所表现出来的思想内涵，它构成艺术作品内容的主观因素，又称主题思想。岩彩作品的客观因素是艺术家依据现实生活的形象与事件本身的内容。通常客观因素的表现形式为作品的题材。题材是艺术家对客观社会生活的提炼与概括，它来源于生活基础，又经过艺术加工与提炼。外部形式是指艺术作品的外部形态,艺术形象所借以传达的物质手段的组织形式。物质材料被艺术家按照特定的创作意图加以利用，成为具体形象的体现着，具有艺术语言的作用。具体地说是使用什么样的材料来表现作品，其材料还包括创作一幅作品所需的所有物质材料，从依托物、基底材料到主要用色、用材。内形式是指艺术作品中内在的各个要素的组织结构,如画面的点、线、面关系，疏密关系，松紧关系，黑、白、灰关系等。岩彩画在创作中主张继承传统,更提倡走出传统,当今岩彩画在创作中已从传统的某些程式中走出,主要表现在突破了“随类赋彩”,改变了“以白当黑”,发展了“以线造型”等传统的造型观念。 　　岩彩画在外形式的创新上，虽是沿用了几千年中国文化最古老的传统矿物色这一主要材质，但是在其材质本身与表现上都有很大的创新.其材质本身已从一石一色发展为一色十八色，不同粗细颗粒折射出的材质美感已与传统中的矿物色概念截然不同。从而在画面中体现出晶莹璀彩的独特材质美感也是非同日可言的。 　　岩彩画的创作表现中呈现的是更宽泛、更自由的一种艺术语言，它可以独立使用完成作品；也可以与油画、水彩、水粉等相结合使用；也可与金、银、铜、铝等金属箔及麻、布等各种物质材料相结合；可以是平面的、也可以是立体的、更可以是装置的、影视的。他所涵盖的语言形式是极端丰富、无限扩展与外延的，也正是因为这一点，岩彩画具有相当发展的前景。 　　主观因素来源于创作主体。