从《牡丹亭》到《陈三五娘》——“全本”传统戏在台湾的“新生”对当下传统戏曲发展的.docVIP

从《牡丹亭》到《陈三五娘》——“全本”传统戏在台湾的“新生”对当下传统戏曲发展的 【正 文】 　　　　一、新世纪之初的相似命运 21世纪之初，昆曲《牡丹亭》重获新生。2001年，联合国教科文组织把昆曲列为人类口述与非物质文化遗产。2003年，白先勇开始排演青春版“全本”《牡丹亭》，众媒体捧场宣传一年之后在台湾以及大陆公演，引起了千层浪，一时间盛况空前，甚至连上海的一些出租车司机亦因为《牡丹亭》而知道有昆曲。几乎在同一个时期，福建省梨园戏实验剧团悄然带着它最古老的剧目《陈三五娘》第三次赴台湾演出，之后又与上海昆剧院的《牡丹亭》一起赴法国参加中法文化年的一系列演出活动。正如昆曲在台湾以及大陆的大学校园里风行一样，梨园戏同样是以其古典、雅致，内敛而富有张力的艺术魅力被越来越多的台湾观众喜爱。这两个传统剧目被台湾观众认可是基于它“全本”、“古本”的演出内容上。 如同1993年底至1994年初浙江昆剧团应台湾国际新象文教基金会之邀赴台演出时，剧目是由台湾方面事先派人前来选定了最有影响的传统剧目，并且要求剧目与演出方式尽可能保持传统风貌的情况一样，梨园戏剧团事先亦接到台湾方面的要求：剧目应该是最古老最传统的，并明确谢绝了一些艺术上经过明显“改革”的剧目。最后确定了以传统古本排出的三场十二折《陈三五娘》为主的演出剧目目录。以曾静萍为主角的梨园戏《陈三五娘》无疑代表了梨园戏目前最