转变之年的光华.docVIP

转变之年的光华 　　“在中国，篆刻是作为一门艺术定位的。明朝中期以来的四百年时间，清朝的丁敬开创了以西泠八家为中心的浙派；以邓石如为鼻祖，吴让之、赵之谦为代表的邓派也非常活跃。应该说，这段时期的中国篆刻充满了生气。我曾直率地批评说： 　　‘中国篆刻到吴昌硕为止断层了’。吴昌硕以后可以凌驾于上述历史名家的作者，一个也没有。” 　　这是已经仙逝的日本当代书法篆刻界泰斗、前西泠印社名誉副社长小林斗盒先生在那封引起中国篆刻界震荡的《告西泠印社社员诸贤书》中所说的一段狠话。语极辛辣，显然对吴昌硕以后的中国篆刻家伤害不小；然而从另一角度理解，倒也可看成是对吴昌硕极大的褒扬。小林先生在信中接着说：“作为率意型的作者，特点是既有非常优秀的作品，也有很多粗劣的作品。（篆刻）率意型的代表人物就是吴让之、吴昌硕，他们以长年积累而成的造诣，形成了独到的风格，作品如（大树）枝叶排列而错落有致，气概独特，昂然有生意，还是应该得到高度评价的。” 　　关于这点，吴昌硕个人应该会很愉快的表示认同，因为早在一九一四年他七十一岁时为西泠印社所撰写的《西泠印社记》中就说了这么一句话：“予少好篆刻，自少至老，与印不一日离，稍知其源流正变。” 　　日本印人对吴昌硕的推崇原不始于也并不终于小林斗盒先生，此隔代二人渊源之深，也正有其来历：小林斗盒先生的师父河井荃庐先生是吴昌硕的日本学生，因此也可以说小林斗盒是吴昌硕的徒