浅析肖邦夜曲的创作共性与分类.docVIP

浅析肖邦夜曲的创作共性与分类 　　【内容摘要】在肖邦创作的多种体裁的钢琴作品中，夜曲是其最为真诚的内心流露。肖邦创作的夜曲打破了以往人们对夜曲的理解和看法，赋予了夜曲新的生命和内涵。文章就肖邦创作的夜曲进行大致的分类，并对肖邦夜曲创作中的共性特征做了简单总结。 　　【关键词】肖邦 钢琴 夜曲 　　夜曲（Nocturne）的语源是从拉丁语NOX演变而来的，在罗马时代有“夜神”之意，相传夜曲起源于18世纪英国天主教教会的晚祷歌调，从这个意义上来讲，夜曲应该是恬静优美的音乐，而且情绪起伏不大，个人色彩也不突出。与向情人表达爱慕的小夜曲不同，大多数夜曲是作曲家在夜深人静时用音乐写下的内心独白。第一个确定夜曲这个名称和形式的人是爱尔兰音乐家约翰?菲尔德（他是克列门第的学生，也是格林卡的老师），他的夜曲一般都是典雅优美的旋律配有简单的和声伴奏，有着很浓沙龙气息的抒情、短小的作品，常常表现夜的寂静，或是梦幻般的优雅和淡淡的忧伤，歌唱性的旋律里充满了抒情、柔美和伤感的浪漫色彩。 　　肖邦是继菲尔德之后推动夜曲向前发展的重要音乐家，他的一生共创作了21首夜曲，肖邦早期创作的夜曲深受菲尔德的影响，歌唱般的旋律配有不太突出的左手伴奏、旋律带有华美、细腻，甚至伤感的情调……这些都能看到菲尔德夜曲的影子。但肖邦不是一个墨守成规的人，正如他突破了波洛涅兹舞曲、玛祖卡舞曲和谐谑曲的框架一样，肖邦的夜曲也不总是和夜曲原来的含义相符合，即使在早年创作的夜曲中也注入了自己的热情与幻想。随着肖邦在创作上的日趋成熟，作品逐步突破了沙龙式的感伤和单调，在情感上得以充实、思想上更加有内涵、织体也愈加丰富。由于肖邦对夜曲的创新与改革，使夜曲达到了空前完美的高度，成为浪漫派音乐的理想形式。 　　在肖邦所有作品中，夜曲是最为内省且最浪漫而凄美的，也是最能贴近肖邦孤寂浪漫的内心世界的代表作品。他在夜曲中尽情地诉说自己心中的感受，可以说夜曲是肖邦内心最为真诚的流露。肖邦的夜曲所表现的情感氛围和形象非常丰富，几乎每首都与众不同，因此只能根据情绪的变化大致分为三类： 　　清澈明净、没有明显波澜。例如降E大调夜曲（Op.9 Nr 2），这是肖邦所有夜曲中最明朗、最平静的作品，全曲几乎没有对比的情绪，只是凝神的沉思和略带伤感的色彩而已，仅仅是在乐曲末尾出现了短短的热情的旋律，但又很快归于平静和安谧；升F大调夜曲（Op.15 Nr 2）也表现了平静与遐想，前后两个乐段均是温柔抒情的音调，中间乐段稍显激动，与前后乐段形成比较，但总的来看还是属于明朗的抒情范畴；降D大调夜曲（Op.27 Nr 2）是全部夜曲中最富于诗意的一首，主题凝练优雅，感情色彩非常浓厚，柔美的旋律仿佛让人联想到在月光皎洁的浪漫夏夜里，情侣柔情蜜意互诉衷肠的美好景象。 　　中间段落波动的旋律使乐段间形成不同情绪的对比，从而深化了乐曲的内涵。例如F大调夜曲（Op.15 Nr 1）中如牧歌一样的抒情乐段与突然变化的暴风骤雨般景象的中段的对比，是肖邦内心对故土的怀念和对革命动乱的悲愤的真实表露，他本人高贵优雅的气质和对祖国热爱的满腔热血都毫无掩饰地流露在这首夜曲的旋律与和声中，融汇成戏剧性的乐章。也是从这首F大调夜曲开始，肖邦的夜曲创作逐步脱离了菲尔德的影响，不再仅仅是伤感或抒情地平淡表达，而更具有他本人的个性和思想。升c小调夜曲（Op.27 Nr 1）是肖邦创作成熟期的作品，结构庞大，表现了渴望、祈求和刚强不屈的精神。第一段和再现段里忧郁的旋律和波动的六连音伴奏表现了肖邦动荡不安的内心，中段的八度和上行的旋律线仿佛战斗的号角，激励人们坚强战斗，乐曲最后三个小节转为大调，仿佛云开雾散，抑郁的心情得到些许安慰。 　　更加强烈的充满戏剧性的激情与对比。例如c小调夜曲（Op.48 Nr 1），这首乐曲与肖邦的叙事曲有相似之处，它的最大特点就是悲剧性、英雄性与抒情性的结合。音乐形象鲜明突出，对比强烈。第一乐段用宣叙性的旋律表现了沉思，八度的低音伴奏渲染了严峻庄严的气氛。第二乐段表现了逐渐聚集的力量，最终在八度齐奏中变得宏大、雄壮、有力。第三乐段是再现段，但并没有重复第一乐段的平静气氛，取而代之的是不断增长的激动与不安。接近尾声时，旋律激昂慷慨、悲愤交加，之后又逐渐平息，结束在问话的语气中。c小调夜曲的三个乐段互相对比十分强烈、明显，每段都比前一段有更加强烈和戏剧性的发展，这首夜曲与肖邦的其他夜曲有着明显的不同，是肖邦对夜曲推进发展的又一力作，在他的夜曲中占有特殊的地位。 　　虽然肖邦的夜曲几乎每首都有各自的不同处理，但大部分夜曲也有共同的特征。例如：一、全部乐曲均为慢速，一般标记为慢板、小广板、行板，偶尔也会有小行板或小快板。二、在结构上大多都是三部曲式（除g小调夜曲外），中间乐段常常是充满戏剧性的悲愤旋律，前后两个乐段