《第090卷世界现代后期艺术史》.docVIP

第090卷世界现代后期艺术史 　　内容提要 　　20世纪上半叶，人类艺术进入最辉煌壮丽的时代。艺术家们用自己的艺术对已知的和未知的世界进行解读，这种理解是独特的，既不是对神的崇拜，也不是对英雄的模仿，它使人类的创造力获得了空前的高涨与迸发。本书主要从音乐、戏剧、电影、绘画、建筑、摄影等领域，勾勒世界艺术在主要国家和民族中的发展轨迹，并对眼花缭乱的艺术流派、五颜六色的艺术家，以及让人惊叹不已甚至迷惑不解的艺术作品给以简要的介绍，以期展现波澜壮阔的艺术世界。 　　一、概述 　　承前启后，异变更新是19世纪末到20世纪世界艺术发展的突出特征。 　　特别是进入20世纪以后，五光十色、眼花瞭乱的艺术现象使人应接不暇。 　　与19世纪末期相比，20世纪前半期的文化艺术呈现出更加个性化、更加独特性的发展。这种艺术上主体意识的增强，是现代西方哲学思潮演变发展的必然结果。 　　20世纪的西方哲学一反过去的哲学传统、重建新的哲学观念，这对文化艺术不能不产生深刻的影响。 　　传统哲学的主导思想倾向是客观主义、绝对主义和一元主义，然而，20世纪以来，哲学思想的主导倾向与过去截然不同，主要表现为主观主义、相对主义和多元主义。即认为客体的属性、状态、样式都同主体的主观状态相关，离开人的世界是毫无意义的；一切都是相对的，人对世界的真理认识也不是一个而是多个。于是，强调非理性主义，强调个体主义，反对传统哲学把个人看成是社会的工具的整体主义的倾向就成了20世纪哲学上的一场变革。 　　在这场哲学变革当中，尼莱是极有影响的一位哲学家。他提出的 打倒偶像 、 上帝死了 、 重估一切价值 等口号。成为哲学思潮演变发展的标志。既然 上帝死了 ，我们要 重新估价一切有价值的东西 ，那么，努力发现和创造独特的自我就是必然的了。比如，20世纪以来的绘画被公认是个性日益增强的绘画，艺术家强烈地去描绘自己主观的瞬间感受，或者千方百计地去创造自己的主题意念，从而反映出复杂的主观主义的审美倾向。 　　在摄影艺术领域，进入20世纪以后，艺术流派从来都是展示个性色彩的。 　　艺术家个人的审美趣味和审美要求在创作实践中得到了充分的显示，以致很多摄影艺术流派很难符合人们一般的审美趣味。20世纪前期，也是电影流派产生较多的时期。各种流派的兴衰，又使电影艺术的观念不断变化，出现各种发展趋势。 　　此外，两次世界大战都发生在20世纪前期世界大战使得人类的物质文明和精神文明受到严重的破坏，人们普遍感到人的存在的无意义，人的前途的虚无缥缈。人生的意义到底是什么.人从何处来.又向何处去.这些都成为人们关心和思考的问题。对这些问题的思考，不可避免地要在文化艺术领域内顽强地表现出来。因此，现代派艺术形成了声势浩大的运动。在强调个人存在独特性、主体意识的真实性方面唤醒了人的自我意识，使艺术家也在自我设计中不断地进行超越。这也是各种流派竞相登场，艺术思潮瞬息万变的重要原因。当然，复杂多变的艺术现象也正是对现代社会的价值观念和社会心理状况的集中反映。比如，绘画上的表现主义就认为，抽象是高度概括的艺术，艺术的使命应该是表现艺术家本人的本能下意识的感受，而不是再现客观世界的具体形象和生活内容。所以，他们提倡用抽象的线、色、点、面等表现 纯精神世界.绘画上的主体主义则按自己的主观意识重新组合分解后的真实形象，追求在平面画中产生的主体效果。为了追求独立的形体和主观造型的表现力，他们打破传统绘画只能表现二度空间和只有一个视点的观念，创造出同时从许多角度表现物象的画法。艺术上的达达派更是以一种虚无主义的态度否定一切，否定理性和文化传统，否定形象的任何思想意义，反对一切艺术规律；同时以怪证、抽象、符号式的形象表现不可思议的事物，反映出当时人们苦闷徬徨的精神状态。 　　然而，我们也应该看到，20世纪以来的艺术，理性与非理性并存也是较为明显的特征之一。比如在戏剧领域，社会问题剧是20世纪初期英国戏剧的主流，但是在德国，表现主义戏剧则占有重要地位。在摄影方面，写实摄影作为摄影艺术中最基本、最主要的流派，始终受到公众的普遍欢迎。 　　可以这样说，艺术上主观主义和多元化的现象，构成了20世纪以来世界艺术发展的主要轮廓。 　　二、音乐 　　世界音乐艺术的发展史，也就是音乐形式和内容追随时代和音乐家创作个性而不断发展的历史。 　　进入20世纪以后，音乐艺术的变化空前剧烈。这种现象的出现，有社会历史的原因，也有音乐家个人的原因。本世纪经历了两次世界大战，残酷的现实给人们的心灵世界投下了阴影。这种社会存在，必然要被音乐家顽强地表现出来。现实告诉音乐家，生活有黑暗和丑恶，音乐所要表现的不是恬静浪漫的田园生活，不是内心世界的浪漫幻想，也不是去追求那飘忽不定的感觉。于是音乐家们就要去表现人类真实的感情世界。另外，进入20世纪以后，社会发展速度明显加快