18世纪洛可可艺术解析.ppt

文艺复兴到18世纪初，艺术的行进轨迹与人们世界观和生活态度的演变是同步的： 文艺复兴——世俗性——启蒙运动——人在世间的地位——享乐观念（包含平民艺术、宫廷艺术） 18世纪法国洛可可艺术 法国艺术直到17世纪才在欧洲产生影响 (普桑、洛兰的古典主义绘画)，而它取得在欧洲公认的领衔地位还是在18世纪。 当时的法国绘画把握住了时代精神——步入繁荣的欧洲正需要对女性彬彬有礼的交际往来，巧妙幽默的言谈举止，更加轻松的艺术风格。 享乐主义（包含平民艺术、宫廷艺术）的洛可可艳情艺术主宰了18世纪前半期。它以宫廷和上流社会男女的享乐生活为表现对象（或曰艺术的服务对象），女人体，服饰、装饰、豪华的环境是绘画的情趣所在。受路易十五的情妇蓬巴杜夫人、杜巴利夫人左右，美化妇女成为压倒一切的语言。虽浮华做作，且少有内在的精神力量，但其轻快的形式已彻底摆脱了宗教题材，从而在反映时代特征上迈出了一大步。代表画家有：华托、布歇、弗拉贡纳尔等。 名词解释——洛可可艺术 一般解释为：用贝壳堆砌的工艺（或假山），也称作路易十五样式。 它的表面形式和内容与以往绘画有着很大的差别。 善对 “性”的表达。 是当时的前卫艺术。 华托（1684--17210生在比利时，学画并定居在巴黎，是洛可可绘画重要的代表，所不同的是，他的作品中一直传达着对一切艺术家的深切同情。 画风纤弱，委婉，优雅而轻松，常流露莫名的忧伤，色彩与造型的古典情结仍在。 与当时的许多艺术家一样，开始时为画商临摹古画，《舟发西苔岛》一画开始被上流社会热捧。 该作品描写在传说中的爱神维纳斯居住地爱情之岛——西苔岛上流社会男女惜别，重回现实中来的情形。 画家寓意了自己梦境中的生活，对于一个命运多舛，曾经在贫困线上度日的青年来说，美女、美景、美餐依然是最高的诱惑，那是他心中的理想国了。 情节自在画中，有戏剧感。人物的曲线布局如岁月长河 ，隐约可见的船帆，紧扣主题“舟发西苔岛” 。 布歇（1703--1770）是洛可可绘画风格的典型代表，王室器重的宠儿，皇家美院的院长，皇家首席画家。 此君狂妄而自信，在意大利学习时曾对前辈很不屑：“米开朗基罗怪异，拉斐尔死板，卡拉瓦乔黑得一塌糊涂“。他深知希腊神话中的爱情故事最受上流社会青睐，遂成了他笔下唯一的题材，和飞黄腾达的基石。其画虽欠缺深刻的内涵，却有着优美的外在形态，精致入微，情境迷人，肉感几近色情。 他善于经营自己，深得蓬巴杜夫人欢心。贵族们为迎合蓬氏的喜好，将布歇奉为“巴黎的光荣”。 他一直是西方美术史上存有争议的画家。 弗拉贡纳尔（1732--1806）开始学法律，后入夏尔丹画室学画。由于觉得夏氏的朴实画风与题材不适合自己的艺术追求，转而投到布歇门下。 才情很高，是个博采众长的人物，崇拜鲁本斯和伦勃朗。他常常会将古典主义的造型，巴洛克的动势，伦勃朗的聚光法混合在作品中，一般认为，他的绘画成就要高过自己的老师布歇。他虽是布歇的门人，但在创作中，他的目光与笔触更直接的对准了现实中的人和事，在迎合萎靡世风的同时也有一些个人思考留在作品中。 秋千——弗拉贡纳尔 此作品让人想起布歇的画风。豪门的后花园内，荡秋千的女人有意无意间甩落了一只鞋，而原本偷窥其美色的某公子下意识地去接鞋子而摔倒且暴露了自己。此画被认为是洛可可绘画重要的代表作之一。很难说作者是否无聊，但他确实反映了当时社会的一种低俗与无聊的真实。 画面充斥着轻浮放纵的气氛，笔法轻柔暧昧；色彩明瑰富于层次；环境有雍容幽古之气。画中女人荡开的粉色裙衫与形体的动势非常协调。此作品景色怡人，内容格调却低下，是一个矛盾体。 * 巴洛克美术的特点 1.豪华。既有宗教特色，又有享乐主义的色彩。 2.激情。打破理性的宁静和 谐，具有浓郁的浪漫主义