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东亚 西亚 中亚 东南亚 南亚 ——东亚民间音乐 ——南亚民间音乐 东亚民间音乐 东亚音乐文化是指包括中国、朝鲜、韩国、蒙古、日本在内的东亚温带地区。这些国家的民族音乐一般以五声音阶为主，另外在以琵琶、胡琴、三弦为代表的乐器运用、音乐的曲式结构与体裁形式方面都有许多共同的因素。 尺八 因箫管长一尺八寸而得名，也有“箫管”和“南音洞箫”之称。管身竹制，音色圆润、柔美，可以独奏、合奏或伴奏。 早在东汉时期，尺八的前身就已流传于民间。到了隋代和唐初，尺八成为宫廷中的主要乐器。尺八目前只流行于闽南和台湾，是福建南音的主要乐器之一；但它却是日本民间主要的吹奏乐器，既能吹奏古典乐曲，也能演奏现代乐曲；还经常与筝和三味线一起合奏，甚至还能与西洋管弦乐队、电子风琴等合作。 筝 是中华民族古老的民族乐器，源于秦而盛于唐； 筝，又称为秦筝、古筝。称为秦筝，是因为它源于中国战国时期的秦国(今陕西地区)；称为古筝，就像七弦琴被称为古琴一样，是因为它的历史悠久。筝传到高丽、日本和越南以后，又演变成高丽的伽倻琴、日本的筝道和越南的十六弦琴，在音乐上各具特色。 三味线，一般认为起源于中国的三弦，大约成形于15世纪左右。中国的传统乐器三弦经过琉球王国（现在的冲绳），产生了早期的冲绳“三线”，之后传到日本本土，逐渐成形。而早期的冲绳三线后来又受本土三味线的影响被改良成现在的冲绳三线。 原产北半球温带环喜马拉雅山地区，包括日本、印度北部、中国长江流域、台湾、朝鲜。在世界各地都有栽培，以日本樱花最为著名，共有200多个品种。因此，日本被誉称“樱花之国”。同时，樱花也成为日本国家与民族的象征。樱花的生命很短暂。在日本有一民谚说：“樱花7日”,就是一朵樱花从开放到凋谢大约为7天，整棵樱树从开花到全谢大约16天左右,形成樱花边开边落的特点。也正是这一特点才使樱花有这么大的魅力。被尊为国花，不仅是因为它的妩媚娇艳，更重要的是它经历短暂的灿烂后随即凋谢的“壮烈”，死在最美的一刻。 樱花 伽倻琴 又称朝鲜筝，是朝鲜族弹拨弦鸣乐器。朝鲜语称嘎呀高。流行于朝鲜、韩国以及我国辽宁、吉林、黑龙江、内蒙古、河北等，尤以延边朝鲜族自治州最为盛行。 伽倻琴已有1500多年历史，相传是伽倻国嘉悉王仿照中国汉筝制成。既可以独奏、重奏、合奏，还可以弹唱。 大笒 所谓“大笒”多用来演奏散调。 “大笒”其实是类似我国的笛,只是我国的笛多用竹膜振动,而“大笒”竟是采用金属膜!!(最早可能是用芦苇皮)。据说该乐器在朝鲜三国时期发明的。 马头琴 因琴杆上端雕有马头而得名。马头琴的历史悠久，从唐宋时期拉弦乐器奚琴发展演变而来。成吉思汗时（1155—1227）已流传民间。明清时期用于宫廷乐队。由于流传地区的不同，它的名称、造型、音色和演奏方法也各不相同。在内蒙古西部地区称作“莫林胡兀尔”,而在内蒙古东部的呼伦贝尔、哲黑木、昭乌达盟则叫做“潮尔”。 还有“胡兀尔”、“胡琴”、“马尾胡琴”、 “弓弦胡琴”等叫法。 南亚民间音乐 南亚音乐文化区包括印度次大陆及其周边国家与地区，而印度古典音乐以其发达的音乐理论为背景，成为本地区的高峰。 2、简介印度音乐中的旋律框架“拉格”。 “拉格”是一种旋律框架，每一种拉格有它自己的音阶、音程及特定的旋律片段，表达某种特定的情绪情感。 3、听赏乐曲《晚上的拉格》，回答问题： a.乐曲中主要使用了什么乐器？ （西塔尔） 西塔尔： 拨奏弦鸣乐器。为木制长颈的琉特琴，是印度最重要的乐器，主要流行于印度北方。 西塔尔琴的琴身呈梨形，由掏空的木头或葫芦和木制的音板组成。有的上方还有一个葫芦，主要是用来装饰，但也用于将乐器放倒时使其不接近地面。西塔尔琴的琴颈非常长，指板有16～18个可移动的环形金属品演奏者左手按弦，右手用带在食指上的拨子来拨奏。西塔尔琴适于演奏装饰滑音音域达3个八度，多用于北印度古典音乐的独奏或伴奏。 谢 谢！