(定稿)大自然的色彩解读.ppt

大自然的色彩 人教版美术课本 七年级第 六课 知识拓展：莫奈与印象派绘画 在十九世纪八十年代和九十年代，莫奈开始了系列绘画创作，即在不同的光线和角度连续画同一个物体。他的第一个系列作品《鲁昂大教堂》就是在不同的角度和一天中不同的时间来画。1895年，从20个不同角度对大教堂所作的画在迪朗德—吕埃尔（Gurand-Ruel）画廊展出 我们从画面上可以看到莫奈对光和色彩的执着探索；在光照下教堂的轮廓被冲淡了，显得很微弱，随着光的变化引起色彩的改变，教堂形态也发生了变化。画家注意捕捉每一瞬间表面色彩之幻影与长久不变的形体结构的对比关系。画家运用浑厚的笔触层层叠加画法，形成大片的碎块厚涂，使教堂具有分量和体积感，给观者缥缈而又神秘的感觉。 毕沙罗在看到这些大教堂的作品时赞美道：“这种不平凡的技巧使我失去了自制力。它是一幅深思熟虑的作品，是经过长期考虑的，追求瞬间细微差别的效果，我没有见到别的艺术家达到这种效果。” 知识拓展：莫奈与鲁昂大教堂 1892年，克劳德·莫奈在其生前的最后居住地吉维尔尼安定下来后，便动身去了鲁昂，处理一件家事。这古老的城市已实现工业化，港口呈现出一派欣欣向荣的勃勃生机。画家在此捕捉到了一幅他在其绘画生涯中所见过的最美的图景之一——鲁昂大教堂。此大教堂是献给基督的母亲圣母的，是法国最为雄伟的一座哥特式建筑。 1892年2月至4月中旬及1893年，莫奈绘制了30余幅油画。他是从三个不同的位置画的。如今是第一次直接面对这巨大的、乍一看去几乎是单一色调的石头建筑。画家从他距哥特式教堂不到 50米的窗户望去，所看到的只是教堂的中央大门，大门左侧是圣罗曼塔楼，右侧为波尔塔楼，二者的气派和风格全然不同。塔楼、中央大门、三角楣、拱形曲线、小连拱廊、尖形拱肋、大门三角楣以及雕刻精细的长廊，时而淹没于明亮的光线下，时而又处于暗影的笼罩之下；有时因诺曼底天空不断变幻的大气而在色调上造成难以言喻的微妙变化。 以明黄色为主色调、印有飞龙的龙袍。 以红黄色为主色调、印有祥云图案的北京奥运会中国代表团领奖服装。 赏一赏：美术作品中的色调 印象派绘画（Impressionism) 印象派绘画也叫印象主义，是西方绘画史上划时代的艺术流派，19世纪60—90年代在法国兴起的画派，当时因克劳德·莫奈的油画《日出·印象》受到一位记者嘲讽而得名。 这幅画面描绘的是塞纳河的清晨，太阳刚刚升起的时候。由于画家要在很短的瞬间，将早晨的美景在光线还没有变化前，就要完成作品，因此画面不可能描绘的很仔细。当学院派的画家们看到这幅作品时，认为很粗糙，过于随便，就用讥讽的语言嘲笑说：那是一群根本就不懂绘画的画家，《日出·印象》完全就是凭印象胡乱画出来的，其他人也附和着说，这些画家统统都是“印象主义”，没想到，这些挖苦的话，反而成全了这批画家，“印象派”随之诞生，“巴比松派”反而慢慢被人淡忘。 赏一赏：绘画作品中的色调 莫奈《鲁昂大教堂》系列 莫奈的不同色调的《干草垛》 * * * 你能背诵几首有关颜色的诗句吗？ 或者歌词也可以！ 这首诗我们很熟悉，诗中美景令人神往，那么自然界中真的有这样的美景么？ “日出江花红胜火，” ——白居易 《忆江南》 “春来江水绿如蓝。” ——白居易 《忆江南》 日月轮回四季交替，大自然的色彩千变万化、异常美丽。 生物多种多样，自然的色彩奇幻无比、魅力无穷。 近、中景秋天树叶的（ ），夹杂着一些（ ）的矮小树木。远处清澈的湖水呈现出深浅不同的（ ），湖边有（ ）的塔松。再远处依稀可见的（ ）的远景，共同构成一派绚丽多彩的秋色。 分析图中出现的几种主要色彩 金黄、橘红 蓝色 墨绿色 淡灰紫色 灰紫色 大家感受到这些丰富和美丽的色彩了吗？看看上面两幅例图，颜色感觉上有什么明显的不同？ 色彩的多样性 色彩的统一性 这些美丽的色彩是怎样形成的？在黑夜里，没有光线的情况下，这些色彩还有吗？ 想一想 光是由不同波长的七种色光合成的，就是我们熟知的红、橙、黄、绿、青、蓝、紫色光，光线照射到物质上，因为物质有吸收和反射不同波长的光线的性质，所以会呈现不同的色彩。 光照射到一个物体上,物体会吸收一定频率的光,反射这种光的互补色,我们看到的颜色就是反射回来的互补色.比如一个物质我们看到的是蓝色,原因是因为它吸收了红色的光而反射的是蓝色. 我们把一幅画中画面色彩的总体倾向，即大的色彩效果，称之为这幅画的色调。如红色调的晚霞、土黄