玛莎·舒瓦茨HUD广场详解.ppt

玛莎·舒瓦茨 玛莎·舒瓦茨（Martha Schwartz）简介 1950年,玛莎出生于美国费城的一个建筑师家庭,从小的愿望就是成为一名艺术家。她在费城艺术学院选修课程,1973年就读于密执安大学艺术系并 获得学士学位。1974年她转入密执安大学景观设计系学习在这期间遇到了彼得·沃克.一年之后她获得了密执安大学景观设计硕士学位,并于1977年进入SWA公司。1990年,为了各自事业的发展,玛莎建立了自己的设计事务所。 国际著名景观设计师、美国景观设计师协会会员玛莎·舒瓦茨为美国Martha Schwartz合伙人事务所总裁，事务所分别设于剑桥、麻省以及伦敦。施瓦兹是有着25年的从业经验的景观设计师和艺术家，始终孜孜不倦地探索景观设计新的表现形式，希望将景观设计上升到艺术的高度，其作品享有国际盛誉。 她的设计项目多样，涉及公共以及民用建筑设计、广场、公园、城市恢复、改造工程、多用途发展、艺术设计以及私人住所设计，这些设计都完美地体现了美学趣味与健康环境营造的双重内涵。 对于舒瓦茨的景观设计,我们可以从其本质和表现形式上分别予以剖析。她用现代主义理论武装自己,其作品的本质目的是面向大众的、平民化的,出发点或本质内涵是同于现代主义的,而在形式上保留了她作为一个艺术家的革命精神,即对原有专业原则的超越,对景观一词的自然化联想的批判。 ?　　首先,从舒瓦茨的作品所体现的现代主义的本质精神来看,她把园林看作是建筑印记以外的任何事物——道路、高速公路、停车场,它存在于城市的每一个角落,就在我们身边,并不一定只是划分完整的一块土地。 ?　　从材料的应用方面来说,舒瓦茨认为,景观作为文化的人工制品,应该用现代的材料制造,并且反映现代社会的需要和价值。她还常常使用廉价的材料,从环保和预算的角度考虑,施瓦茨认为用低档的材料创造不平凡的效果不再仅仅是一个选择,而是必要的。此外,她憎恨虚饰,主张设计应该诚实。其实,施瓦茨用廉价的人造植物代替天然植物也是考虑到场地环境的因素,如一些屋顶花园,承重问题限制了植物的使用。 　　从舒瓦茨的景观设计中,到处可见波普艺术对她的影响。玻璃、陶土罐、五彩的碎片、瓦片、人工草坪,还有随处可见的鲜艳色彩,也许波普艺术正迎合了她在孩提时代就形成的对鲜艳色彩的偏好。?　　出于敏锐的艺术视角,舒瓦茨将后现代主义的艺术思想融入作品之中,如达达主义、超现实主义、行为艺术等。 HUD广场的前世今生 QIANSHI 1968年，马塞尔?布劳耶在华盛顿特区为美国住房和城市发展部（HUD)设计了办公大楼。虽然该楼的外立面设计质感丰富，但是其前方6英亩的广场显然成为了现代主义美学的牺牲品：为更好地展示建筑，广场上没有种植树木或设置公共设施，这实际上使得HUD的4800名员工无法使用该广场。大楼底层连续的深色石墙阻隔了大楼内外的视觉联系，使得这里的景观更显荒凉。 JINSHENG 通过重复使用白色、黄色和灰色圆形图案，与布劳耶在围护物、外墙壁以及天花板上所作的几何图案式设计相呼应。设计师通过强烈的地平面设计改变了广场的面貌，布置了一系列植有草坪的混凝土种植钵以及白色救生圈状的檐篷。这些直径为30英尺的种植钵也兼作座位。这些檐篷和种植钵宛若漂浮在空中，与沉重冷清的大楼形成了鲜明对比。整个广场位于地下车库上方，尽管车库顶部的土壤厚度不足以进行树木栽植，但这些檐篷的设计也可以为广场提供遮荫。照明设计也为广场增添了个性。檐篷内置光源，使得夜晚时分整个檐篷通体发光，光纤管向种植钵下方投射彩色光，使得它们似乎浮在光云之上。在大楼底层深色石墙出处，设计了一面背光照明的壁画墙，反映了HUD及其员工的面貌，成为整个广场一幅生动的背景画面。 作品构成全面分析 第一印象：宁静却不失活泼，统一中蕴含变化，简洁与冲击力交织 组织形式：大小形态各异的圆形重叠交织，围绕建筑的曲线有规律的分布与延伸，建筑物边缘巧妙的将部分圆分割，同时由于材料的特殊性，光影的变化使图案更丰富，富于冲击力。台阶分布与圆形物体的高低错落分割空间 增加了变化，使景观更生动。 主要元素：圆形与分割线条 玛莎·舒瓦茨 的作品特点 1.平面中几何形式的应用。 如：圆形、方形…… 2.对基地文脉的体现。 如 3.在景观中组合非常规的现成品。 4.使用廉价的材料。 5.人造植物代替天然植物。 6.传统园林要素的变形和再现。 7.对垂直面和水平面同等关注。 * * 达达主义1915—1916年产生于瑞士,其行动准则是破坏一切、否定一切、打倒一切,他们主张艺术与生活没有明显的界限。这不禁让我们想到施瓦茨的“面包圈花园”,将面包这种生活中司空见惯的食物作为园林造景的一部分,将生活与艺术的界限模糊掉了,用一种看似怪诞的手法创造了一种家庭氛