第六章演艺团体和剧场的产业化运作详解.ppt

第六章 演艺团体和剧场的产业化运作 产业化运作 所谓产业化运作指的是一种社会化大生产的高级运作方式，它不仅仅是针对手工作坊式的封闭的自然经济的生产方式而言的,而且也是对传统的计划经济条件下的生产方式的否定。产业化运作是建立在市场化基础之上的，必须按照市场的规则———公开、公正、公平，必须遵循市场的机制———供求机制、价格机制、竞争机制进行运作。产业化运作是建立在高科技基础之上的。艺术生产过程的产业化运作，是当代科技、现代管理融入艺术生产过程所带来的相应的生产关系和生产方式变化必然结果，它将能动地为艺术的创新和发展提供广阔的前景，使艺术生产释放出令人难以想象的巨大空间。 第一节 我国剧场产业化运作 1、剧场走产业化运作之路是现代社会发展的必然选择。 我国目前大部分剧场都是由政府利用企业和民众上交的税收资金兴建的，其地位和作用决定剧场必须满足广大人民群众欣赏节目、观看演出的需求，一切经营活动都必须围绕提高整个民族文化的演出主业展开，凡是影响或削弱演出主业发展的商业经济活动都应该淡化。 我们认为剧场产业化将激活剧场文化的潜在价值，对其个体甚至是一个地区的整体经济都将产生影响，剧场走产业化之路是21世纪社会发展的必然选择。 2、各级政府要高度重视剧场软硬件的建设，要加大力度，给足政策，促使剧场有较大程度的改观。 作为非盈利性的剧场，是为社会公益事业服务的，具有全民性和健康文化价值的导向性，其存在和发展对提高全民素质，促进经济发展和社会全面进步具有重要作用。非盈利性的剧场是属于公益性的，可以盈利但不能分红。对于这类剧场，各级政府需要： 1资金投入。 2政策倾斜。 3、按照现代企业制度的要求，采取多种形式联合，或股份制改造，整合资产、盘活资源，实现优势互补。 现代社会的发展对演出场所的要求愈来愈高，不仅对演出场所的外观和外部环境、管理和人文服务提出了更高要求，而且对舞台的立体化运作，以及音响、灯光、字幕、布景、地布、消防等都提出了新的要求。 演艺界人士普遍认为我国目前的剧场实施已严重制约了演艺业的发展。我们认为要迅速改变这种滞后的状态，必须改变目前艺术生产投资结构单一、筹资渠道不畅的状况，采取多种形式的资本组合，加大社会资金投资力度，拓宽多种方式投资渠道，允许民营和外国资本介入，使产业化运作一开始就建立在资本运作的层面上。 同时要鼓励和支持一部分剧场与大型企业、演出团体、演出经纪机构，通过联合、兼并和股份化，使资本重组，按照产业化规模经营的要求，组建跨地区、跨部门、跨不同所有制的演艺产业集团。 4、明确定位，打区域的文化品牌，充分运用现代高科学技术，站在高起点上进行运作。 5、加强宣传力度，建立演员和观众的互动平台，利用现代化手段，搞好演艺市场营销。 第二节 表演艺术团体产业化运作 表演艺术业的大部分是文化产业的一部分，那它就应该按照产业化方式进行运作，这是符合国际规则、市场运作规律、艺术生产规律的。 1.要制度创新，深化演出体制改革。 “制度创新”的实质是组织为适应外部环境变化而进行的价值调整与利益关系的调整。“制度创新”不是简单的体制上的修补，也不是一般意义上的管理体制的改革，而是一场制度上的变革。 2.调整结构，整合资源，迎接国内外艺术市场挑战。 3.强化市场主体，形成以艺术创作与市场为中心的管理体制与运行机制 在表演艺术市场，市场的主体是表演艺术团体。强化市场主体就是在政府的大力支持下，让这些团体按照现代企业制度逐步改组改造成为法人实体和市场竞争主体，促使表演艺术团体形成以艺术创作与市场为中心的管理体制与运行机制，以适应社会主义艺术市场的发展需要。 4.运用现代化手段，进行资本运作，在发展本土文化为基础的条件下，利用高科技，大力吸收各国优秀民族文化资源，形成新的产业优势 （1）《云南映像》定位：运用原生态的民族歌舞，再创神话般浓郁的云南民族风情，展示东方民族文化的魅力。 （2）演员：大部分歌舞剧，专业舞蹈演员。专业、学院派美感；程式化、缺乏灵气，“同质化” 《云南映像》绝大部分土生土长的村民。本色、自然，用擅长的方式表现熟悉的生活。 　　　 形式：原生态，大部分服装、音乐、舞蹈动作都取自民间。原汁原味、民族风情、乡土气息，告别喧嚣回归田野，体味大自然的芬芳，享受慢节奏恬淡宁静的田园生活，对于现代工业社会的人们很大吸引力、震撼力。 “歧异化”基础上的“通行性”策略 考虑到观众大部分是外省甚至外国，存在很大地域、文化差异。如果缺乏文化间的通行性，观众很难有效接收大部分信息。因此，《云南映响》在外在表现形式上，更多借助于容易被人读解的现代视听语言来展示那些令非本民族观众难以读懂的符号。 在产品的外在形式与包装上，顺应主流审美习惯，借助现代化的艺术表现工具与手段。题材古老原始，以现代舞台艺术将其演绎得具有现代