14、仕女面部设色.ppt

仕女面部设色 仕女 仕女在宋以后多叫士女，代表的是中国古代那些美丽聪慧的女子，也是历代画家热衷描绘的对象，中国画中还有专门的“仕女画”类别，历代画家合并者按照自己心中“美”的理想来塑造仕女形象，但是，在男性至上的中国古代，理想的仕女更像是一件温雅不俗的文房清供，与天理人情琴棋书画相伴，点缀着历代文人墨客的悠闲生活。 名家欣赏 仕女画风格的演变 和代表画家元 代仕女画作品可分为两种： 一种是以画家为代表的脱离生活的作品； 一种是以民间艺人（画工）为代表的充满生命力的作品； 在人物造型和表现手法上完全不相同。 前者选择题材和内容大都因袭前人的旧套， 脱离现实生活， 只是根据历史题材和文学作品凭空构思。 而民间画工的人物画却来源于生活， 放射着灿烂的光彩。 永乐宫壁画即是最好的例证。 脸部的基本画法步骤 脸和五官用淡墨勾线，用笔要细而柔挺。用淡赫石分染结构，仕女画不宜过分强调脸上的结构。以圆润为主，重点染轮廓及眉根。 （1）·勾线 对于仕女画面部的重彩着色部位， 必须有针对性地运用浓淡不同的墨线勾出， 如头发及眼眉部分的墨色可稍浓一些， 而脸. 鼻. 口. 脖颈及手属于肌肉皮肤的部分， 则都要用较淡的墨勾出。 再加上下唇， 也要用较淡的墨勾， 嘴缝的一道线则要稍深些， 这样就为下一步着色作好准备。 头饰部分一定要用浓墨勾出。 勾线时用笔要细紧有力， 并根据骨骼和肌肉的关系， 勾出轻重. 松紧. 粗细和虚实。 同时还要讲求匀称， 如果粗细太悬殊， 则不协调， 甚至很难看。 （2）·头发和眼眉的染法 首先用淡墨将发髻染出第一遍， 染时要注意额头与发际的严格界线， 既不要染过头，又要染够， 以免破坏形象或污损额部。 要做到这一点， 必须严格控制笔上所含水分， 也就是说， 染到发际的边界时， 笔上含水量要逐渐减少。 （3）·染两颊. 眼窝. 耳轮 这些部位都要用曙红染出， 其中双颊尤其要用曙红染， 这里有两个表现意图， 其一， 用以表现人物皮肤健康的颜色； 其二， 表现特定的妇女化妆效果。 染曙红是仕女画中很关键的第一道彩色程序， 如果第一道染不好， 下面几道程序染得再好也不行。 所以用曙红染脸首先要求浓淡适度。 太淡， 染不出应有的效果， 太浓则很难看， 而且罩粉后洗不掉。 如果浓淡适度，在上完粉后， 使人感到红晕由皮肤里透出来， 达到这种效果最理想。 （4）·罩染 以白粉为主加少许朱嫖，调出皮肤颜色，统罩一遍。注意肤色和头发交接处要自然交融，决不能互相侵蚀。然后提出三白(额、鼻梁、下颏)。提三白为传统方法，始于唐代，但现在看来方法显陈旧，所以一般不提三白。 （5）·三白法 （6）·开脸 因为罩染五官均已模糊不清，仔细刻画五官，使其醒目并达到所预想的神情效果，为之开脸。刻画五官之首是眼睛的画法。在原来线描的基础上用重墨勾上眼睑和黑眼珠，再用赫墨染黑眼珠，然后用花青墨染上下眼睑，这样显得眼睛含蓄而不刻露。也可适当吸收一些涂眼影的方法。 （7）·唇 唇是脸上唯一的一块装饰颜色，对决定所画仕女的美丑事关重要。唇的薄厚、嘴角的上翘下落对刻画表情很重要。唇的颜色一般用朱砂稍加白粉(偏暖)或大红稍加白粉(偏冷)，根据画面色调的需要而定。 手的画法 注意 1、在作画过程中一定要按照步骤层层渲染，切勿操之过急，例如：作画染色时，一定要等画干透之后再继续下一步骤，脸部用色切记干净。 2、注意颜料的现调现用，隔天不能使用。 3、保持手的干净及画画的整洁性。 * 目录 一、仕女简介 二、名家作品欣赏 三、面部基本画法步骤 四、总结、注意 永乐宫壁画高度的艺术成就， 说明元代民间画工的高超技艺和可贵的写实风格， 恰好与当时士大夫阶层画家所采取的虚幻及逃避现实的创作思想形成鲜明的对比。 《湘君. 湘夫人图》 湘夫人又名女英，是湘君之妹， 画中的湘夫人， 双手笼在衣袖里， 神态安闲自得， 漫步于浪花中， 表现出波涛起伏，仙袂飘飘的意境。 仇英的《十美图》 《孟蜀宫伎图》 发髻染出后， 再用淡墨将眉和眼染出。 染眉时要将墨色烘开， 染眼时应将上眼睑的深度染好， 然后再将眼珠染出。 眉毛适合用淡墨染。避免很浓的两道黑眉毛在秀丽的仕女的脸上出现。 最后一步是复勾，即用赭石线将其原来的墨线重勾一遍，使其醒目。至此，脸的画法全部完成。 其次，要求烘染得匀净无痕， 要做到这一点， 必须用笔转着染，（也叫斡染） 并逐渐散开， 直染到无痕为止。 否则就会聚集一团， 很难看。 此外， 染完两颊后， 还要用曙红将面部的眼窝. 耳的轮廓. 手指尖. 指骨及腕臂转环的部位染出。 三白是指人物的额. 鼻. 下颏用较厚的白粉染出。 三白法创于唐代， 如前所述， 它既能表现人的面部三个受