《制作真境重估〈清院本清明上河图〉在雍正朝画院之画史意义》.docVIP

製作真境：重估〈清院本清明上河圖〉在雍正朝畫院之畫史意義 陳韻如 國立故宮博物院 書畫處 提　　要 「清明上河圖」是畫史最熱門畫題，宋元明清各代皆有畫本，〈清院本清明上河圖〉（簡稱〈清院本〉）即此一畫題於清代宮廷的重要成果。此畫上雖有款署乾隆元年十二月十五日（1737），但實際上卻是一件開始自雍正六年（1728）的大型合筆繪製工作，〈清院本〉 顯然是一件繪製時間跨越雍正、乾隆朝的畫作，本文擬藉此畫作梳理雍正、乾隆二朝宮廷畫院風格的繼承與轉變，探討其畫史意義。 首先，本文將闡明〈清院本〉五位合筆畫家的活動與風格特色，試圖重建〈清院本〉的繪製脈絡，並舉出〈清院本〉具有雍正朝延續至乾隆初年的表現。接著，為釐清〈清院本〉的圖式來源，先與構圖極為相近的沈源〈清明上河圖〉比對，說明沈源本的畫稿性質；再與一些明代通行諸本進行比較，釐清〈清院本〉如何彙整清明上河圖圖式，顯示出其為一件具「集大成」企圖的「舊題新作」。本文意圖指出〈清院本〉不僅是一「集大成」的經典老畫題之新製作，更要進一步分析這一處理手法與風格表現，以釐清雍正朝畫院所具有的轉折意義與成就。 為能釐清雍正朝的畫院成就，本文另舉一件郎世寧〈百駿圖〉為例證。本文關注於〈百駿圖〉畫風的中西並呈之雙重性，一方面藉著存世作品梳理郎世寧不同階段的作風，逐步解明〈百駿圖〉所具有的「非中非西」手法；另方面，也藉著檔案文獻勾勒雍正帝與其宮廷之中所面對的西