剪纸幻灯片.教案分析.ppt

* 1、剪纸，又叫刻纸，是中国汉族最古老的民间艺术之一，它的历史可追溯到公元6世纪。 我国的民间剪纸手工艺术有它自身的形成和发展过程。在没发明纸以前，古代劳动人民通过镂空雕刻的技法制成工艺品。即以雕、镂、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、绢帛，甚至在树叶上剪刻纹样。 一、剪纸概况 汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。唐代剪纸已处于大发展时期，宋代造纸业成熟，纸品名目繁多，为剪纸的普及提供了条件。明、清时期剪纸手工艺术走向成熟，并达到鼎盛时期。 我国民间常常将剪纸作为装饰家居的饰物，美化居家环境，如门栈、窗花、柜花、喜花，棚顶花等都是用来装饰门窗、房间的剪纸。 一、剪纸概况 山东高密剪纸是中国剪纸百花园中的一朵奇葩。逢年过节，农舍的门窗、棚顶、箱柜、衣橱，都装饰有剪纸，内容丰富，生活气息浓厚。1993年，高密被国家文化部授予“中国民间剪纸之乡”称号。齐秀花被评为“山东省民间手工艺大师”。插入齐秀花视频 一、剪纸概况 2、中外剪纸的风格 欧洲主要是写实、剪影。 中国的剪纸富有天真烂漫的色彩，剪纸构图很有想像力，灵活运用了夸张，联结的手法。 一、剪纸概况 3、南北剪纸的风格 北方剪纸浑厚、粗狂、天真、质朴;南方剪纸灵秀、秀美、严谨、纤细。正如郭沫若先生所说:“曾见北国之窗花，其味天真而浑厚;今见南方之刻纸，玲珑剔透得未有。一剪之巧夺神功，美在人 间永不朽。”一语道破了南北剪纸的风格特点。北方剪纸民俗气息浓郁，率性简洁，代表地区主要是山西、陕西和山东;南方剪纸讲究线条，构图复杂，代表地区主要是广东、福建和江浙一带。大体而言剪纸有“粗”与“细”两种不同的风格。浑厚者能在粗犷中见天真;玲珑者能在精丽中见匠心。两者互为印衬，斑斓多姿。 南方的剪纸讲究琳珑剔透 北方的剪纸浑厚质朴 一、剪纸概况 剪纸是民间艺术的一种。是以纸为加工对象，以剪刀(或刻刀)为工具进行创作的艺术。 1．线线相连与线线相断 剪纸作品由于是在纸上剪出或刻出的，因此必须采取镂空的办法，由于镂空，就形成了阳纹的剪纸必须线线相连，阴纹的剪纸必须 线线相断，如果把一部分的线条剪断了，就会使整张剪纸支离破碎，形不成画面。由此就产生了千刻不落，万剪不断的结构。这是剪纸艺术的一个重要特点。剪纸很讲究线条，因为剪纸的画面就是由线条构成的。根据实践经验把剪纸的线条归纳为五个字：“圆、尖、方、缺、线”。要求达到：“圆如秋月、尖如麦芒、方如青砖、缺如锯齿、线如胡须。”可以说线条是剪纸造型的基础。 二、剪纸表现形式 阳刻线线相连 阴刻线线相断 二、剪纸表现形式 2．构图造型图案化 在构图上，剪纸不同于其他绘画，它较难表现三度空间、场景和形象的层层重叠，对于物象之间的比例和透视关系也往往有所突破。它主要依据形象在内容上的联系，较多使用组合的手法，由于在造型上的夸张变形，又可使用图案形式美的一些规律，作对称、均齐、平衡、组合、连续等处理。它可以把太阳、月亮、星星，飞鸟、云彩，同地面上的建筑物、人群，动物同时安排在一个画面上。常见的有“层层垒高”或并用“隔物换景”的形式。 3．形象夸张、简洁、优美，富有节奏感 由于受到工具和材料局限，要求剪纸在处理形象时，既要抓住物象特征，又得做到线条连接自然。因此，就不能采取自然主义的写实手法。要求抓注形象的主要部分，大胆舍去次要部分，使主体一目了然。形体要突出，形成朴实、大方的优美感，物象姿态要夸张，动作要大，姿势要优美，就像舞台上的亮相动作一样，富有节奏感。 4．色彩单纯、明快 剪纸的色彩要求在简中求繁，少作同类色、类似色、邻近色的配置。要求在对比色中求协调。同时还要注意用色的比例。如用一个为主的颜色形成主调时，其他颜色在对比度上可以程度不同地减弱。有时碰到各种颜色并置起来，稍有生硬的感觉时，则把它们分别套入黑色。金色剪成的主稿里，即可获得协调、明快的感觉。 二、剪纸表现形式 民间剪纸的许多特点和风格都是是由于刀法上的一定技巧而产生的，如张永寿创作的“百菊图”，许多地方都是运用刀法的技巧。 三、刀法要“稳、准、巧 当同时刻制数量比较多的剪纸时，在刀法的运用上，要切不要划，切出来的剪纸比划出来的剪纸要显得厚实。用刀时必须要像手拿钢锯一样，上、下来回切动，用力要刚劲、均匀，否则，刀在千里就会失去灵活性。注意不要左右来回摆动，握刀上下必须垂直，刻出的剪纸才会准确。在剪纸时，下刀和起刀必须做到“准”，特别是在刀与刀们连接的地方，说下就下，说起就起，否则，线条就容易被刀刻断或者刻不断而把剪纸撕坏。 这里的“巧”主要是指运用巧刀刻出的“锯齿”和”月牙儿”。这是剪纸刀法中很重要的两种刀法。这两种刀法运用得恰当，