第二章影视艺术的特性ppt.ppt

第四节 视觉性与听觉性 一、视觉性 电影和电视都被称为视觉艺术。影视艺术的一个基本特征，就是它们的视觉造型性。在影视作品中，光线、色彩、画面构图乃至思维，都具有鲜明的视觉造型功能。随着影视空间意识的发展，造型性已经成为影视艺术的思维形式和表达方式。 造型不仅为观众创造客观的视觉空间，而且还创造主观的思维空间；不仅用来叙述和描写，而且也用来议论和抒情。在当代影视作品中，艺术家们总是将各种造型手段和造型形式结合起来运用，积极调动影视造型的多种功能，使视觉画面产生更多的信息和能量，创造更强大的情绪感染力和视觉冲击力。 1927年美国华纳兄弟公司推出世界上第一部有声电影《爵士歌王》，使影视艺术向前迈出了具有决定意义的一步。从此，电影不但具有画面的可视性，而且有了声音的表现力。声音在电影和后来出现的电视中的作用，越来越被人们清醒地意识到。影视艺术发展到今天，声音从观念到技术都得到了迅速发展。 二、听觉性 从后期录音到同期录音，从单声道到立体声、多声道，从无方向录音到逻辑环绕，声音已经成为现代电影和电视艺术表现手段的重要的有机体。它与视觉画面一起，共同构筑银幕和荧屏空间，推动叙事，渲染情绪，传递氛围，以塑造更加完美的艺术形象。 影视的声音艺术一般可以分为人声（即台词）、音响和音乐三大类型。它们相互交织，以听觉造型的方式，成为影视艺术不可分割的重要组成部分。 第五节 社会性与时代性 作为本世纪最有影响的艺术种类，影视艺术总是对时代和社会的一切作出非常敏感、非常快捷的反映。当我们欣赏某部影视作品时，除了获得艺术享受之外，还能够体察到那个时代、那个社会、那个国家或那个地区的社会生活的状况。尤其是建立在现代科技基础之上的影视艺术，能够清晰和逼真地为我们还原出一幅幅非常生动、鲜明的社会生活画卷。 在这方面，20世纪40年代意大利的新现实主义电影和我国的现实主义电影，就是最好的例证。意大利新现实主义电影，敏锐地把握住了当时的社会思潮和社会情绪，把镜头对准生活在社会最底层的普通人的痛苦和不幸，及时反映出第二次世界大战之后意大利普遍存在的社会问题。在艺术表现形式上，他们突破了传统的戏剧化电影美学观念，不再局限于用电影来讲述故事，而是响亮地提出“把摄影机扛到大街上”的口号，致力于按照生活的原貌去真实地再现生活，把纪实性电影美学推向了一个新的高峰。 与此相呼应的是，20世纪40年代中国的现实主义电影。抗战胜利后，中国社会处于新旧时代更替之际，一批进步的电影艺术家目睹社会各阶层人们的思想变化和生活状态，以极大的创作热情来展示现实生活的真实图景。如中国电影史上堪称经典之作的《一江春水向东流》、《八千里路云和月》，都具有强烈的时代色彩和深刻的社会内涵，至今仍深受人们喜爱和称道。 影视艺术的时代性和社会性，绝不意味着电影、电视只是机械地纪录时代、照搬生活，而是影视创作者对社会生活的能动反映，饱含着创作者对生活的认识、判断与评价。 影视艺术家们在进行艺术创作时，一方面需要从社会生活中汲取创作的素材和灵感，把生活作为艺术创作的源泉和基础；另一方面，要对时代风貌和社会生活作出判断与评价，将自己的思想、情感、理想、愿望熔铸到自己的作品之中。 凡是优秀的影视艺术家，总是站在时代的最前列，关注着人民的甘苦，思考并回答社会现实的重大问题。他们的影视作品总是打上鲜明的时代烙印，体现着艺术家的时代意识和时代情绪。作为我国当代最负盛名的电影导演谢晋，正是以艺术家高度的社会责任感和勇于探索的精神，贴近人民，深入生活，以自己的作品来展示时代风云，揭示社会矛盾。他着力拍摄的《天云山传奇》、《牧马人》、《高山下的花环》、《芙蓉镇》等一系列影片，塑造出罗群、冯晴岚、许灵均、李秀芝、梁三喜、靳开来、胡玉音、秦书田等一连串活生生的人物形象。 这些人物各异的性格和复杂的命运，浓缩了历史，反映了复杂的社会矛盾。在这些人物身上，我们可以发现时代发展的轨迹和社会生活的变迁；在这些人物身上，也饱含着谢晋对我们民族现实和历史的深刻反思，以及他的忧患意识和赤子之心。 第六节 国际性与民族性 一、国际性 影视艺术的国际性，主要是指影视的语言是世界性的，影视的表现形式和艺术技巧也是世界性的，它是全世界影视艺术家们共同探索、共同创造、互相借鉴、不断积累而形成的。 电影、电视是国际性的现代艺术，也是国际文化交流的重要工具。影视艺术只有置身于世界文化的大氛围之中，才能得到真正的发展。 随着世界进入信息化社会，世界正逐渐成为“地球村”。各个国家、各个