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[推荐] 与中学生谈诗歌 与中学生谈诗歌 李丹平 所要谈的，一共有四部分。一是简要回顾一下中国诗歌的发展历史；二是探讨一下中国诗歌的现状；三是谈一下怎样写诗；四是探讨一些诗与诸多方面的关系问题。其中不妥与谬误之处，请老师和同学们批评指正！ 一、对中国诗歌的简要回顾 要讲中国的诗歌史，我想首先要谈的就是《诗经》。 《诗经》是我国最早的一部诗歌总集，成书于春秋时期，收诗305首， 故又称“诗三百篇”。一般说来，集中见诸文字记载的诗歌，当是从《诗经》开始的。从那时起，中国的诗歌就绵延不绝，发展完善了起来，至今已有2500多年的历史。《诗经》之后，就是《楚辞》，继战国时的屈原之后，诗歌便从形式上发生了很大的变化，由随意到规范，由句式的有长有短到整齐划一，直至到了唐朝，达到了中国诗歌的巅峰状态。也就是在唐朝，诗歌的格律便有了严格的规定，形成了格式化。如七绝，一首诗四句，每句七字，且一二、三四句两两可对仗亦可不对仗，但一般不允许只出现一个对仗句。但不管对仗与否，都必须押韵。杜甫的七言绝句“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”就是两两对仗的，押的是an韵。李白的七绝“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。”就是不对仗的。而只有一个对仗句的，至今尚未见到。五绝、七律、五律、排律等等，除了词性要相对外，平仄也要相对，都有十分严格的形式规定。至于平仄，也都有许多界定，不是可以轻易改动和变化的。有一个较简单的说法就是“一三五不论，二四六分明”。再补充一点，对仗也叫对偶，诸如，“天对地、雨对风，大陆对长空”等等，对仗又分正对、反对等多种。平和仄很好划分，凡四声中的平声则为平，凡四声中的上、去、入三声皆为仄。唐诗中的字音，平声与仄声相互调节，使之声调谐协，谓之调平仄。现在的普通话则分为阴平、阳平、上声、去声，入声已不用了。唐诗之后，就是宋词。而词，则是有曲调的诗，它是起于唐而盛于宋的一种诗体。词也有自己的一套严格的规则和程式，字数、平仄都要求极严。宋词中我们人人都能背出好多来，什么“大江东去”，什么“小楼昨夜”等等，在此不一一例举。宋词之后是什么？是元散曲，也是象词一样配乐后可以唱的一种诗，也是要用韵的，散曲又分小令和套数两种形式。元散曲比之诗与词，在形式上就更灵活了，尤其是小令，形式短小，自由活泼，十分可爱。明清时候，是以小说繁荣为代表的时期，其时的诗歌创作是诗、词、散曲等相间杂的，在诗歌形式上没有多大进展。以上所讲，是中国古代诗歌的大致发展脉络，时间截止到1919年5月4日“五四”运动爆发。至于各个时期的主要流派、代表人物、代表作品等等，在此就不多讲了。诸如李白的浪漫、杜甫的现实以及宋词中的“婉约”与“豪放”等等，以后有机会，可以单独谈一下。 自“五四”运动之后，新文化运动高潮迭起，中国诗歌进入了一个新的发展时期，甚至可以说是出现了又一个高峰。这个时期的诗歌，最突出的特点就是随着白话文的出现，诗句不再拘泥于原来的格律，不讲平仄，可以不用严格的韵脚，以自由的、长短结合的句式出现了，其语言也是白话文的。这一变革显然是从西方学来的，虽然西方的诗歌有如“十四行”的格律诗，但句式一直是自由的，可长可短，富于变化。这一时期，先以中国第一部白话文诗集郭沫若的《女神》开始，后来出现了戴望舒的《雨巷》、徐志摩的《猛虎集》和闻一多的《死水》、艾青的《大堰河，我的保姆》、臧克家的《老马》等等，他们和他们优秀的诗作为中国新诗树起了一座丰碑，也为新诗的发展树起了第一块里程碑。 1949年10月1日建国后，中国的诗歌发展进入了当代时期。 虽然这一时期也出现一些优秀诗作，但总的来讲