万事利绢本画展示.pptVIP

中国古代绢本传世名画复制品;一、立轴部分; 绢本设色，纵147厘米，横51.5厘米，现藏于北京故宫博物院。中国传世名画之一。《听琴图》中主人公居中危坐石墩上，三个听众，三种不同的神态，背景和道具处理得十分简练，松树一株，女萝攀附，枝叶扶疏，亭亭如盖。松下有竹数竿，摇曳多姿。琴案外仅一几，几上置薰炉，香烟袅袅。玲珑山石一块，上有一小古鼎，中插花枝一束。历代都有鉴赏家认为《听琴图》是一幅“神笔之妙、无以复加”的上乘作品。 ;绢本墨笔，纵156厘米，横 104厘米。现藏台北故宫博物院，中国传世名画之一，最著名的山水画轴。早春图以全景式高远、平远、深远相结合之构图，表现初春时北方高山大壑的雄伟气势。近景有大石和巨松，背后衔接中景扭动的山石，隔着云雾，两座山峰在远景突起，居中矗立，下临深渊，深山中有宏伟的殿堂楼阁。左侧平坡逶迤，令人觉得既深且远。 郭熙 (1023—约1085)，字淳夫。北宋神宗熙宁间图画院艺学，后任翰林待诏直长。他取法李成，亦吸取董源、范宽，并勇于革新创造，终自成一家。当时画院画家无不师效其画，有“独步一时”之誉。 ? ;绢本，水墨，谈设色，纵：191．8厘米，横：104.5厘米。北京故宫藏。 　“踏歌”是古代民间的一种娱乐活动，人们口唱欢歌、两足蹬踏，动作自由、活泼。《武进旧事·元夕》中有李笃房吟踏歌的诗句“人影渐稀花露冷，踏歌声度晓云边。”南宋画家马远的《踏歌图》即表现了村民的踏歌活动。同时此图也是中国绘画史中的一件名作，具有重要的地位。 ; 绢本，设色，纵101.7cm，横49.6cm。?现藏北京故宫。 图中所画两枝梅花据称为绿萼梅，是梅花中的名贵品种。枝干细秀劲挺，花朵繁密俏媚，皆以双勾填色法绘之。画法精细，层次鲜明，枝干的转折，花朵的向背，处理得面面俱到。花瓣外沿和背面又厚施白粉加以强调，将梅花冰清玉洁、如纱似绢的姣美形象表现得极其完美。杨皇后“层叠冰绡”四字的形容恰如其分，且极富诗意，亦为此图增色不少。 ;清 郎世宁 锦春图轴;清 郎世宁 白鹘图轴;清 郎世宁 花阴双鹤图轴;清?郎世宁?八骏图; 绢本，立轴，纵161厘米，横103厘米 ,现藏台北故宫 图绘八骑人马欢呼游玩的景象，用色考究，笔墨精到，人物神态栩栩如生，可谓赵喦画作之精品。 ? 赵喦，五代·后梁画家，名霖，后改本名，字秋巘，陈州（今河南淮阳）人，生卒年不详。善绘事，精鉴赏，富收藏。唐末乱世，不惜重金收集名画五千余幅。为人谦和，礼优画士，有“赵家画选场”之称。平时纵览收藏名画，耳濡目染画艺日进，所画人马格韵超绝，非寻常画工所及，为世称道。据史载，后梁亡，赵喦走许州依温韬，被温韬斩其首献后唐庄宗李存勗（923-926）。 ;元 张舜咨 （雪界翁） 柏鹰图;　明 陈录 烟笼玉树图轴;明 吕纪 桂菊山禽图 ;明 唐寅 步溪图;明缪辅鱼藻图轴;清 恽寿平 双清图轴; 绢本 设色 纵176.2厘米 横95厘米立轴绢本，设色。现藏北京故宫博物院。 画中绘梧桐二株，石缝中斜出一株桂花。野菊满地，柔草丛中，两只白兔相戏。似为中秋佳节而作。双兔造型准确，形象生动逼真；皮毛光洁而富于质感。兔眼用白色点出反光，眼神显得晶莹透明。山石以折带笔方正写出，坚硬峻峭。构图疏密有致，用笔细腻清秀而注意质感，设色和谐艳丽而有对比，显然受到西洋绘画技法的影响。 冷枚，生卒年不详，约生活于公元十七世纪后期至十八世纪前期，字吉臣，号金门画史，胶州（今属山东）人。曾经跟随康熙时宫廷画家焦秉贞学画，约于康熙中期进入宫廷供职，直至乾隆七年（1472）尚在。擅长画人物、仕女及山水，画风工整、细致，色彩较浓丽，具有装饰性。传世作品有《避暑山庄图》、《九思图》、《麻姑献寿图》、《宫苑仕女图》。 ; 绢本 设色 画芯尺寸：纵67cm 横44cm。现藏北京故宫博物院。 杨柳暮归图描绘的是江南新春傍晚的景色。几棵杨柳垂条，掩映着溪桥田野，远处山峦淹没在层层烟 霭之中，显得分外俊秀。随着老牛一声长鸣，把观者的视线引入近景的小桥流水人家。这里新柳摇春，河边 茅舍炊烟袅袅，暮归的牧童正不紧不慢地走在板桥之上。远近、疏密、浓淡、虚实等穿插分布，宛如抒情的 江南小曲，给人以淡雅的感受，具有开阔意境的美感。此图设色清雅，多用烘染，山水树木画法比较精细，特别是为突出意境，更多地吸收了江南的写实笔法。 人物形象的描绘，用笔简练，衣纹清劲，流畅宛折，寥寥几笔就生动传神地表现出人物的情态，可见他的人 物画造诣也很深。  萧晨，生于1656年，卒年不详，字灵曦，号中素，江都(今江苏扬州)人。主要活动于康熙年间。;清袁江