宏伟精致的清代玉器文化.docVIP

宏伟精致的清代玉器文化 来源：上海成昊（微博） 清代玉器是在前代制玉的基础上发展起来，它继承了数千年的制玉传统和经验，又在当时广泛吸收多元文化的精髓，在北方民族文化与中原传统文化、东方文化与西方文化的碰撞中产生了宏伟精致的清代玉器文化。特别至清代中期，社会安定、经济繁荣、人民生活富足、文化艺术昌盛，玉器生产得到了空前的发展，其材质之美、做工之精、器型之巧、产量之高、用途之广，前所未有。后世讨论的清代玉器多指的是清代中期，特别是乾隆朝的玉器艺术。造型多样推陈出新清代玉器具有得天独厚的历史条件，艺人们琢玉因材施艺，突破传统规范，创作出许多新颖别致的作品。在造型方面除继承传统器型的特色之外，还涌现出一批颇具特色的仿生、仿建筑题材的作品。 清代玉器的种类依器用可分为九大类：册宝类有玉册、玉宝、宫殿堂阁之宝、鉴赏章等；神像类有佛、菩萨、罗汉、八仙等；祭法类有圭、璧、琮、七珍、八宝、五供、铃杵、净瓶、爵等；佩饰类有朝珠、手串、朝带、顶圈、香囊、带钩、翎管、簪、戒指、手镯、环、佩、牌、坠等；陈设类有鼎、尊、簋、觥、觚、瓶、炉、壶、山子、如意、花插、卦屏等；文玩类有笔杆、砚、水盂、笔筒、笔山、笔掭、镇纸、臂搁、洗、砚滴、棋子等；器皿类有盘、碟、碗、杯、盅、盏、盒、执壶、鼻烟壶、唾盂等；用具类有笛、箫、推勺、冠架、拐杖头、梳、粉盒等；镶嵌类普遍施用于室内陈设、家具、器皿上的各种饰件。玉器种类的增加，无疑使造型更为丰富。清代玉器造型的来源，归纳起来，既有传统风格的继承和发展，也有其他艺术及外来文化的影响，又有其本身在制玉过程中的不断创新。 清代玉器的纹饰生活化的趋势表现得较为强烈，花鸟、动物、山水、树木、吉祥图案、文人书画等，都直接反映于玉雕作品里。而其文化内涵虽说深邃，但也能说简单，有的寓意于造型，有的寓意于装饰图案及纹饰中，有的则是玉与其他材料共同产生的寓意，多以图像组合表现吉祥之内涵，如“鹤鹿同春”、“三羊开泰”、“年年有余”、 “五子夺魁”、“福在眼前”等，举不胜举，万变不离其宗，多反映了人们趋吉之心理。 在清代玉器中，仿生类作品是把自然界植物和动物的形态作为器物的造型，刻意仿制，使作品充满活力，给人以美的享受。动物多为象征吉祥的龙、凤、麒麟、辟邪、象、熊等珍禽异兽，造型富于想象，能摆脱传统的静态造型，善于捕捉动物的神态，往往将器物的造型和纹饰巧妙结合，突破传统的寓意吉祥辟邪等题材的内容，多方面地表现各种动物的不同姿态，给人以栩栩如生的感觉。植物造型应用极为广泛，一般的杯、碗、盘、盒、洗等多琢成荷花、菊瓣、海棠、石榴、葵花、贝叶等花卉形状，常见的菊花式瓶，多以圈足作为花蒂，花瓣逐渐向上展开，至颈部或口部稍向内敛，有的盖顶作为花蕊，宛如一朵饱满的菊花，含苞欲放；花插则多琢成松桩、竹筒等形状，极具古朴苍劲之感。 玉制文玩用具在清宫玉器中占有一定的比例。这类器物造型丰富，仿动植物的造型和纹饰颇为常见，尤以古朴典雅的文房用品最具代表性。玉砚随形样式，笔架多成山形，也有花枝形，而笔筒更具特色，一般外壁均为浮雕图案，以表现景致为主，绘画趣味相当浓厚。 清代玉器中还有一种造型以建筑为主，俗称“山子”即将人、建筑、自然界的景象及社会现象，用虚实不同的艺术手法，表现在造型中，很富有新意，大大增强了玉器的艺术表现力，体现出浓厚的民族风格。总之，清代玉器在制玉过程中造型的创新，是对自然事物的直接表现，以动植物造型和建筑造型的题材为主，将各种纹饰与造型巧妙地融合到一起，从而再现了清代玉器美妙绝伦、千变万化的艺术魅力。 清代玉器在许多方面是对过去传统风格的继承和发展，这主要表现在仿古玉器的大量出现。其仿古玉器主要有仿汉玉佩饰和仿古青铜器。仿汉代玉佩饰以鸡心佩、系璧为多，仿制极相似；仿古青铜器主要有器皿和陈设器，或全部按青铜器的样式直接仿制，器型、纹饰和尺度均与古青铜器中同类的器物相同；或局部采用古青铜器造型，又巧加构思，造型奇特；或以古青铜器造型为蓝本，在保持其原型不变的基础上，对局部稍加变化，形成新的风格。 清代玉雕对其他文化、外来文化的吸收，主要体现在与绘画艺术的融合和阿拉伯风格之痕都斯坦玉雕艺术的创作。清代山水画、人物画为清代玉雕提供了新的题材，许多玉雕即根据绘画中的题材，把绘画的平面变为立体表现，使艺术表现力得到了升华。最为典型的是故宫博物院收藏的 大禹治水图玉山子，它是清代宫廷画家贾铨参照宋画《大禹治水图》设计图样，由扬州玉雕艺人历经10年的精雕细琢而成，其上雕崇山峻岭、悬崖绝壁、流泉飞瀑、苍松古木，山脚处成群结队的治水大军，或锤钎凿石，或镐创砂砾，或提石打桩，一派战天斗地的劳动场面。而西亚痕都斯坦玉器是在乾隆年间开始传入我国的，这种玉器由于胎体较薄、透明度高，且器身往往还嵌以金丝、宝石及不同颜色的玉料，同我国质地纯净的器物形成了强烈的色彩对比，故得到了