《走出神殿》-马燕喜.pptVIP

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  • 2016-08-14 发布于山西
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1、走出神殿 文 艺 复 兴 三 杰 《圣 经》 基督教的宗教经典。包括 《旧约全书》 和《新约全书》两部分。前者原是犹太教的圣经,是希伯来民族文学遗产的总汇。《圣经》在世界文学史上占有重要地位,影响深远。全世界有许多译本,它对丰富一些民族的文学语言起了积极作用。欧洲古代和近代美术的题材,常来自《圣经》。米开朗基罗创作的西斯廷教堂的天顶画《创世纪》,即取材于《旧约全书》中的《创世纪》卷。它的内容是关于世界和人类的起源,以及人类最初的遭遇等故事。 欧洲文艺复兴时期著名画家: 欧洲文艺复兴时期所产生的著名画家有:波提切利、达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、乔尔乔涅、提香、扬·凡·埃克、勃鲁盖尔、丢勒、荷尔拜因等。 文艺复兴时期美术取得成绩的原因: 1、由于人们的思想从长期的宗教桎梏中解放出来,发扬了勇于探索、富有进取的精神。;例如:达·芬奇、米开朗基罗、丢勒等,都是多才多艺的人,他们亲自解剖人的尸体,达·芬奇一个人解剖了三十多具尸体,画了不少人体解剖图;米开朗基罗对人体解剖的知识,超过了当时的外科医生。 2、从古希腊、古罗马的古典美术中吸取了营养。例如古希腊、古罗马的注重生活、重视人的描写人的创作方法,以及表现完美的人体的技巧等。 3、科学的透视法的发明和油画材料、油画持法的改进。 * 一、中世纪是指那一个时间段? 中世纪美术称为基督教美术。自公元476年西罗马帝国灭亡到15世纪文艺复兴运动开始的一段时期,史称中世纪。 中世纪——处于文明与复兴之间的时代。 (一)、中世纪以前的美术 1、古希腊美术 荷马时期:几何风格 古风时期:微笑的雕塑 古典时期:和谐美的典范《扔铁饼者》 希腊化时期:表现人的完美《断臂的维纳斯》 2、古罗马美术:王朝统治的强悍与繁荣,美术作品表现现实的奢华与征途 扔铁饼者 断臂的维纳斯 有学者认为这是一位正在主持祭祀的女巫,你们的看法呢?为什么? 《手持角杯的裸女》 三、中世纪的美术 在欧洲的中世纪,教会势力一统天下,绘画与雕刻艺术大都以《圣经》故事为题材并服务于宗教主题,成为教化民众的工具。延续古罗马的奢华,同时遵守教会对于神的描绘有着严格的规定,人物形象作为崇拜偶像呆板而公式化,《弯曲宝座上的圣母和圣婴》就是这一时期作品。 《弯曲宝座上的圣母和圣婴》 (约1280年 拜占庭) 没有了古典绘画的和谐与完美,人物比例结构严重失调,圣母只是一个僵死的神的符号。冷面、呆板、拘束、正襟危坐、高高在上。 文艺复兴是14~16世纪反映西欧各国正在形成中的资产阶级要求的思想、文化运动。其主要中心最初在意大利 当时人们认为,文艺在希腊、罗马古典时代曾高度繁荣,但在中世纪“黑暗时代”却衰败湮没,直到14世纪以后才获得“再生”与“复兴”。因此,文艺复兴着重表明了新文化以古典为师的一面. 文艺复兴时期的美术 随着文艺复兴运动的兴起,人文主义渗透到艺术创作之中,现实生活中的人物形象开始成为主要题材,注重人的现世生活与人的尊严,反映人的精神风貌。 拉菲尔的一系列圣母画像,和中世纪画家所画的同类题材不同,由“神”转为“人”,把女性生命融入到了圣母的神像中。都以母性的温情和青春健美而体现了人文主义思想。从他的一系列圣母像作品,我们可以看出他善于把“神”画成具有“人”的形象,他画的圣母就是生活中神态优美、心地善良的普通母亲的形象。大都具有意大利民间女性的魅力,有着人间最能感受得到的情感。他的圣母寓崇高于平凡,是平民式的母亲,纯朴善良和蔼可亲,充满母爱与人情味,而圣母的背景经常是优美的田园风光,孩子在膝下玩耍,完全没有禁欲主义色彩,歌颂普通女性之美,透过圣母表现他人文主义的色彩。 拉斐尔笔下的圣母 拉斐尔(1483-1520) 吸收佛罗伦萨画派与威尼斯画派的长处,形成独有的优美秀雅风格,擅于以世俗化形象描绘宗教题材。主要作品有《雅曲学院》《大公爵圣母》《椅中圣母》(奥尔良圣母)等。 比较分析 同样是描绘圣母和圣婴,我们来看看两幅作品有什么不同。 以表格的形式归纳比较结果,从画面的明暗、构图、色彩、表情、动态等方面进行比较。 达·芬奇(1452-1519) 他把科学灌注于艺术思想之中,在解剖学、透视学、明暗法构图学等方面均有重要建树。主要作品有《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》《自画像》等。 米开朗基罗 米开朗基罗(1475-1564) 在文艺复兴画家中,他是最擅于通过人体肌肉的描绘来传达情感的画家。主要作品有《西斯廷教堂天顶画》《最后的审判》等。 波提切利(1445-1510) 是意大利佛罗伦萨画派的代表人物。他的作品以宗教题材居多,这也是文艺复

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