浅谈《画中奇缘》中色彩设计及运用.docVIP

浅谈《画中奇缘》中色彩设计及运用 　　摘要：在世界经济一体化的大背景下，艺术作为文化构成的一个组成部分，需要构建与时俱进、不断创新的可持续的创作理念。动画是一种特殊的艺术与文化形态，动画的中色彩的整体风格及理念，是带给观者的第一视觉感受，也是一部动画片的灵魂和成功的重要因素。 　　本文主要阐述二维动画短片《画中奇缘》从前期设定到后期制作中，古典名画中的色彩在现代动画中的运用研究，分析如何运用综合手段呈现古典色彩的效果，使其在价值观念、审美理念等各方面符合当今发展趋势的状况下，在内容上以动画的形式使世界经典名画得到重新的诠释。本文从该片的色彩设定出发，对该片的色彩的呈现方式及制作方法进行阐述，对经典动画片、著名油画以及现代插画的色彩进行研究，结合本片的创作过程，说明如何以动画形式及手段呈现现代插画以及古典油画的色彩规律，总结二维动画短片中色彩的应用方法。 　　关键词：二维动画、色彩设计、油画、插画 　　1.色彩设计的背景及在动画中的地位 　　1.1色彩设计的背景 　　在日常生活中色彩的应用如影随形，无论是的电影电视，还是平面媒体，给人第一印象的往往是色彩的设置，合适的色彩设计可以开启人们对动画影片的好奇心，带给观众惊艳的视觉享受。同时，色彩的表现力能够创造情调与意境，提高主题思想与审美境界，增加故事的含义和深度。 　　西方文艺复兴运动的开始，促进了油画、雕塑、版画等领域空前的发展，源源不断的绘画大师在此诞生，他们严谨的研究结构、透视，用色彩表现结构、空间、光影、以及透视。绘画技术不断发展的同时，以莫奈为代表的印像派画家突破了传统绘画原来以褐色调为主的基调，采用鲜明的色彩表现微妙的色彩变化；后印象主义画家梵高在色彩的创造与表现取得了很高的艺术成就，给我们研究色彩艺术带了新的启迪。 　　1.2动画中色彩设计的地位 　　在动画制作过程中，色彩的设计占有极其重要的地位，不同的色调可以给人不同的感受，不同场景中运用的不同色彩搭配，对整个影片情感起到了影响与烘托的作用。该片结合色彩构成的知识，突破动画中色彩单一化的局限，融合多种手段与文化背景，力图从油画中吸取精华使色彩规律运用于动画创作之中，带给观众更多的视觉享受。 　　2.二维动画短片《画中奇缘》的色彩设计及运用 　　2.1色彩设定前期分析 　　一部动画片是由人物形象和多个场景组成，人物形象的塑造中，色彩不仅具有丰富视觉效果，色彩的情感特征能通过视觉刺激唤起观赏者的情感体验，这种体验能直接影响观者对角色形象的认知。 　　我国经典动画《大闹天宫》是传统与动画结合的典范。其中，孙悟空的角色形象以红色、黄色为主、塑造一个正义勇敢、充满智慧、不畏强权的角色形象；而其中的“东海龙王”角色形象运用灰蓝色等低纯度色，塑造一个伪善的角色。这些角色的色彩设定都是提炼中国传统元素结合该片色彩的感情形成象征和寓意内容。 　　2.2二维动画中色彩的设计过程 　　2.2.1色彩的搭配方法 　　在设计中，常用的配色方法有两种：一是选取色相环上180度的对比色加强色彩对比，拉开距离感；二是选取色相环上90度以内的邻近色，给人以统一和谐的的感觉。除此之外还有：间色、复色、同类色、类似色、补色等。 　　2.2.2通过剧情分析进行色彩设定 　　色彩设计对动画的整体风格的定位有一定的影响，每个年代都有自己特定的历史文化背景，所以不同的时代有着不同的艺术风格，艺术风格的不同可以展示出不同的时代文化与精神内涵。影片的风格与色彩互相作用，影片风格决定影片色彩，同样影片色彩也表达不同风格，例如传统动画《大闹天宫》中多采用大红、金黄、湖蓝等富有民族文化的色彩，使影片风格更加凸显，只有民族的才是世界的，如此更加凸显色彩设计的初衷，更好的表达了该片所要传达出的内容。 　　2.3《画中奇缘》中色彩的设计过程 　　本片描述的是一个天真浪漫的小男孩，去参观美术馆，当他走到达利的《永恒的记忆》画前，被深深的吸引，进而穿越到各个历史名画之中，经历了由一个孩子到一个老人的一生。故事中运用了大量的历史名画，该片的主体框架具有浓厚的古典艺术文化；整个故事充满神奇的幻想，整个故事轻松、活泼是一场名副其实的头脑风暴；故事设定的过程中，结合当今时尚的特点来呈现。 　　基于以上的分析，在色彩设定之中，充分考虑以上的三点因素，搜集了大量的历史名画、现代插画、以及时尚流行元素。以下我将对三者分别进行分析、总结与归纳。 　　2.3.1历史名画色彩规律在短片色彩设计中的体现 　　梵高的油画受到日本版画的影响，喜爱用对比强烈的大色块和粗黑的轮廓线表现形体和组织画面。他的色彩大胆、随心所欲，强调色彩的对比效果，通过光亮明快的夸张色彩、大色块的对比和黑白来实现装饰的效果。 　　受到梵高对色彩运用的影响，开始设定动物的颜色