如何写出画面感强烈的文字？讲解.docVIP

如何写出画面感强烈的文字？从哪些方面入手锻炼？一段描写或叙述能让读者眼前自然浮现相应的场景，增加文字的可读性、趣味性和代入感。 简单归纳下各位的答案：视角：用第一人称，通过视线的远近角度变化，产生对比和空间感；用词：少用形容词（ “你的形容词 ≠ 我的形容词” ），多用动词和比喻修辞。用词一定要准确，比喻的意向要新颖、有时代感，容易产生共鸣的细节：对细节和特征要着重描写构图：模拟摄影师拍摄时的构图，参照电影的光影、剪辑等手法。 自己补充：到目前发现没人提及最最需要画面感的情色小说！还有我们小时候都被强迫练习的看图说话，其实也是一种逆向锻炼以上必有遗漏不恰当，欢迎补充。 其实提出这个问题是包含另外一个疑惑和想法的。从我和周围人的阅读习惯来看，大量的信息已经让我们养成了快餐式的粗糙的阅读习惯，不愿意看长文，总希望一目十行百行。知乎上也不乏很多阅读速度很快的人，不管他们用什么方法但肯定许多的细节和不影响情节的描写都被选择略读。而这些被忽视的文字，作为写作者来说可能正是当时花大量时间精力雕琢而成的，因为这些细节和环境的描写对故事和人物的塑造起着非常重要的作用，这就成了一个很矛盾的纠结。但是如果是看一些画面感很强的文字，这些细节和环境的描写就成为画面中重要的因素，不能被读者轻易略过，同时也保证在不降低阅读速度的情况下，产生阅读的快感，使看书有看漫画和电影一样的体验。我每天都会打开韩寒的“一个”，第一页的图、语录和第三页的问题都会看完，第二页的文字则会选择性阅读。当一篇文章的标题+iphone4s的3.5英寸屏幕所显示的最开始的那段文字，能在短短1、2秒内激发我的阅读欲望或符合我的兴趣，我就会选择读完。“一个”里所选的文章，大都是在一开始就极力营造一种情绪或构建一副画面，而达成这样的效果，我发现“叙述”要比”描写“更加的容易让读者接受一些。 ——————————————————————————太复杂的理论不讲，那能写几百篇论文。只讲实际运用了。1枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。——《天净沙》马致远明白如画。看手段：没有叙述，没有评论，十一个名词的物象陈列，就勾勒出来了。中国古诗里，素来有此传统：物象陈列，勾勒画境。王维的诗，“诗中有画，画中有诗”？就因为他擅长这么写：“大漠孤烟直、长河落日圆”。“明月松间照，清泉石上流”。没有多余叙述和评论，精确描绘景象。这是画面感速成方法之一：少议论，少抽象，多用具象名词，把能够作为符号的意象，大量陈列。2菲雅尔塔的春天多云而且晦暗，一切都很沉闷，悬铃木的花斑树干、杜松灌木、栅栏、砾石，远远望去，房槽参差不齐的淡蓝色房屋，从山脊摇摇晃晃地爬铺上斜坡（一棵落羽杉指示着道理）。在这片水汽腾腾的远景里，朦胧的圣乔治山与它在绘画明信片上的样子相距得越发远了；自一九一〇年起，比方说吧，这些明信片（那些草帽，那些年轻的出租马车夫）就一直在它们的旋转售卖支撑架上，以及在表面粗糙的一块块紫晶岩片和美妙的海贝壳壁炉上，招徕着那些旅游者。空气中没有风而且温暖，隐隐约约有一种烧糊了的独特味道。海水中的盐分被雨水消溶了，海水比灰色还浅，是淡灰绿色的，它的波浪真是怠懒怠得不愿碎成泡沫。——纳博科夫《菲雅尔塔的春天》纳博科夫素来喜欢大量物象的陈列。《洛丽塔》结尾：“我正在想到欧洲的野牛和天使、颜料持久的秘密，预言家的十四行诗，艺术的避难所。这便是我与你能共享的唯一的永恒，我的洛丽塔。”而在《菲雅尔塔的春天》里，妙处是这些：花斑树干、层次、淡蓝色、朦胧的、晦涩、淡灰绿、紫晶……这些词汇，都能够通过感官（视觉、触觉、嗅觉等等）感受得到的描写。就是这些感官性，会唤起你的感触，让你有身临其境之感。另一个例子：那年深夏，我们住在乡村一幢房子里，望得见隔着河流和平原的那些高山。河床里有鹅卵石和大圆石头，在阳光下又干又白，河水清澈，河流湍急，深处一泓蔚蓝。部队打从房子边走上大路，激起尘土，洒落在树叶上，连树干上也积满了尘埃。那年树叶早落，我们看着部队在路上开着走，尘土飞扬，树叶给微风吹得往下纷纷掉坠，士兵们开过之后，路上白晃晃，空空荡荡，只剩下一片落叶。——海明威《永别了武器》都是诉诸于感官的事物：干、白、清澈、空荡荡。所以画面感速成方法二：运用形容词时，着重色彩、质感、其他可以诉诸感受的事物。中国文学里，这种手法的大宗师之一是温庭筠。仅看最著名的这首《菩萨蛮》：小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。照花前后镜，花面交相映。新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。从头到尾，都是绵密的意象陈列，颜色和图案的交叠。这里还有个偏门。如博尔赫斯、卡尔维诺和巴里科（特指《丝绸》），都擅长陈列一些很符号化的意象，以下文力，