葫芦丝吐音的基本功小议.docVIP

葫芦丝吐音技法小议 刘健 天津金葫芦艺术中心 吐音，是吹管乐的最基本的技法，又名“舌吐音”，是靠舌头在气息的控制下发出“吐”或“苦”的声音，在技法标示上记为“T”和“K”，吐音使音符具有颗粒性的表现力，在葫芦丝的演奏中吐音的训练是三大基本功之一，因此要吹好葫芦丝，吐音的训练是极其重要的。在葫芦丝的学习过程中，由于没有正确的理论引导，常把吐音方法理解的甚为简单，其实不同的乐器所用的吐音方法是不同的。吐音主要是靠气息的冲击，通过舌头发出“TK”得声音，这就有一个发音振动问题，是舌头整个部分发音还是舌尖发音，可以做一个实验，如果整个舌头在震动发音，发出的吐音听上去很笨拙，不灵巧。靠舌尖发出的吐音短促有力，颗粒性强。 葫芦丝属于闭口吹奏乐器，因此用舌尖发音有以下几个优点：1、葫芦丝讲究轻柔的美感，舌尖发出的吐音明亮、轻巧；2、在演奏乐曲的快板部分时，舌尖发出的吐音能够配合上速度的变化。还有一点，怎样使舌尖吐音更完美，方法是什么，笔者的体会是，将发出气息的力量集中于舌尖部位，同时发出“吐”的音，但是在运用气息是要控制好强弱，强则音量太大，弱则吐音不清晰，甚至出现“咕”音，所以在运用吐音时气息的控制是很重要的。 双吐被认为是葫芦丝比较难以掌握的技法，双吐主要运用在十六分音符的节奏性中，发音是“TKTK”，“T”是强音，“K”是弱音，讲究强弱交替，双吐音多用于快板乐段中，学习双吐音不能操之过急，掌握好演奏方法，多加联系，要持之以恒才能够掌握。三吐音是单吐音与双吐音的叠加，主要运用在前八后十六和前十六后八的节奏型中，练习方法和双吐音一样，也要掌握好清晰度和速度。 因此，吐音技巧的训练不是一朝一夕的训练出来的，要掌握好演奏方法，每天都要加强练习，才能把吐音练习好。葫芦丝演奏口诀摘选 葫芦丝的基本功主要有三方面，即气、指、舌。 一、气（呼吸方法） 1、 不提肩、不挺胸、口鼻通、不出声； 气下沉、丹田功、音柔美、颤常用。 2、 高音缓、低音急、轻呼能出筒音3 3、 吹长音时要做到： 音头不能软、音体不能板、音尾不能散。 4、 学会气颤音的方法是： 急缓交错、丹田配合。 5、 对于慢曲换气的要求是： 慢曲慢换、音断曲不断。 慢曲快换、旋律更连贯。 6、 对于快换气的要求是： 口鼻都要通，吸气不出声。 7、 对音量大小的要求是： 轻音不能浮，重音不能浊。 8、 对音准的要求是： 渐强起，渐弱收，音准关键在两头。 二、 指（手指技巧） 1、 针对初学者的手形，要做到“不靠不翘”。可要求： 指放平、勿高抬，孔按实、松则快。 2、 关于按音孔的方法： 初学用指肚，提高加指尖。 3、 持乐器要端正，既稳固又放松。 4、 叠、打、抹、滑的一般规律是： 上行叠音，下行打，向上抹音，向下滑。 5、 叠打与抹滑的主要区别是： 快叠打，慢抹滑。 6、 叠音、波音、指颤音的主要是手指开闭的次数： 一叠、二波、三起颤。 三、 舌（吐音方法） 1、 断吐用“吐苦”，连吐用“嘟咕”， 舌指能同步，快板必清楚。 2、 快板要慢练，慢板要连贯。 3、 勤练“苦”，慢练“呼”， 小舌也能打“嘟噜”。 4、“吐苦”各占半，“苦”音要久练。 四、如何演奏好乐曲 1、运用好基本功：气要通，指要松，舌要清。 2、练习新曲的程序，可分为四个阶段：对、会、背、味。 ①对：将乐谱及表情技巧符号吹对； ②会：能看谱连贯完整地演奏全曲； ③背：能背谱熟练地演奏； ④味：能体现乐曲的风格韵味及作者意图。 3、对于有难度的乐曲，要进行重复练习： 慢快慢快，简繁简繁，零整零整，看背看背。 4、 针对在学校学生功课多，练习时间少的问题，可采用：平时多练，拙处勤练。 “平时”是指在不拿乐器的时间，手指随时都在活动，“吐苦”也随时练习。“拙处”包含相对笨拙的无名指、大指及“苦”音的练习。 勤能补拙，熟能生巧。 四、 大力普及，共同提高 乔志忱先生在每次讲座中都强调，希望广大葫芦丝爱好者加强联系，保持团结，相互学习，能者为师。通过有组织的社团活动和集体排练，达到广泛普及，共同提高的目的。 心齐曲则齐，人和音自和； 音韵相聚，重在情趣。