初探近代海派玉雕的发展.docVIP

初探近代海派玉雕的发展 摘要：以后玉雕发展的重任将会义不容辞的落在这一代年轻艺人的肩上，当我们接过老一辈艺术家的接力棒时，如何将中国的传统文化传承下去，怎样在创作时凸显自己的文化特色，需要新的一代人去努力去发扬，吸取现代和外来文化的精华无可厚非，传统的东西需要去突破，但也需要去保持。本文对近代海派玉雕发展进行了分析探讨，仅供参考。 关键词：海派玉雕；工艺美术；文化传承 中图分类号： G353 文献标识码： A 一、海派玉雕的文化与历史研究 孙冰、马玉忠①、关心红等学者都对海派玉雕的历史做过一些调查和研究，并且发表了一些相关的学术文章，例如《孙敏和他的海派玉雕》②、《现代玉雕四大派系风骚》③等文章中都提到过海派玉雕的形成时间晚，发展时期短等历史问题，并且简略地介绍了海派玉雕得天独厚的地理、文化、市场等优势。海派玉雕研究学者钱振峰曾经也在《海派玉雕及其当代名家》④和《海派玉雕工艺及其特征》⑤等文中提出了海派玉雕的优势，可以概括为：（1）、海纳百川的特色以及多样的风格。（2）、身处上海，拥有广阔的交流平台，增加了符合时代气息的特色。（3）、海派玉雕大师高超的手艺和深厚的文化艺术功底（4）、作为上海特有的文化品牌，有着强大的吸引力和市场竞争力。然而也正是因为海派玉雕海纳百川的风格导致了其特色不够鲜明、没有显著特点能被消费者所牢记这一缺陷。海派玉雕拥有丰厚的文化底蕴，却因为这种“海纳百川”的文化特色使得它们在消费者心目中少了特别之处。纵观前人对于文化及历史方面的研究，我们了解了海派玉雕不断发展的历史过程，及其文化优势、市场与品牌优势，但是研究并没有结合当前的市场需求以及消费者的审美取向，留下了许多缺憾。 二、社会发展对海派玉雕带来的影响 现在，随着社会的发展，雕刻技术也在不断的创新与发展，设备的进步使得艺人在雕刻工艺上可以克服很多以往所无法解决的难题，并且在造型、纹样上可以有所突破，使大家有了更大的发挥空间，同时，信息技术的发展，使得文化、艺术的交流更加方便、迅捷，玉雕艺人可以通过很多渠道互相交流经验与技术，相互融合、相互促进，可能在不久的将来，中国各地的玉雕风格会慢慢的相互吸取各方精华、特色，慢慢融为一体，派别之分不会那么明显了，更突出体现的会是玉雕艺人个人的思想及艺术理念。 然而，也正是信息技术的发展，西方及外来文化也慢慢的流入到我们的生活之中，在学习西方先进技术的同时，也被西方文化慢慢所渗透，不少玉雕艺人在创作过程中同时融入了西方艺术的理念，在继承传统工艺，古为今用的同时，更要吸收西方艺术的一些优点和精华，达到中西结合从而得到创新与发展。例如刘忠荣老师的作品和田籽料《太极》（图4），造型简练，线条光滑，整体具有节奏感，在融入现代元素的同时又符合玉的圆润特质。 可是有利也有弊，现代玉雕人材虽多，但高精艺人少，而且在培养下一代艺术人才时，传统文化的教育出现了缺失使得学生对传统文化的认识不足，以及各种文化思潮、价值理念的涌入，也使人们在思想上淡化了传统文化的地位，随着市场经济体制的建立、人才、学校间的竞争日益加剧，高校过于注重眼前的利益，缺乏对传统文化教育的关注，学生过多的去追崇当代的、西方的艺术，而不注重玉雕的历史渊源和发展过程，在创作时缺少文化底蕴，当一批对中国传统文化了解甚少的人走入玉雕界时，玉雕将会何去何从？ 三、现在市场对玉雕艺术的影响 现代社会繁荣，收藏玉器的人日益增多，玉雕市场也变得活跃起来，“黄金有价玉无价”，一般来说，人们对“无价”的理解是玉石的珍贵，价值含量远远超过了黄金，很多人注重的是玉的经济价值，收藏只是为了升值，于是市场上出现了这样一种现象：作品繁而不精，大量的低规格玉雕充斥着市场，很多都是粗制滥造，表现题材、内容、形式过于单调和陈旧，同时也并不是所谓玉雕制作的越复杂就越是精品，只是在工艺上一味的精益求精而渐渐的忽略了玉的文化及其精神也是不行的，玉在中国传统文化中，一直是美好、高贵的象征，“言念君子，温其如玉”，更代表了一个人的品性，“君子无故，玉不去身”，可以见得玉石在人们心中的地位，自古玉雕都与中国的宗教、文化相互结合，多是文人墨客的把玩、欣赏的对象，凝结了许多积极向上的属性，具有神秘的色彩，所以我们需要去了解玉的文化、玉的精神、玉的内涵，使玉文化与玉雕技艺相结合，更深层次的使玉雕成为艺术品而不仅仅是工艺品。随着现代人的审美观的进步，人们对玉器的要求越来越高，不仅仅是工艺上的要求精益求精，还包括品种种类上的创新以及玉器的实用性。在玉雕的种类上，应对不同的消费者的需求开发不同种类的玉器，在以往的历史中，玉多是统治阶级、文人墨客把玩的艺术品或者祭祀用的神器，现代玉器走向了普通百姓，需要不同种类的玉器去满足不同种类的消费者，不再局限于摆设和饰品的观赏类玉器精品，也可以开发例如玉枕、健身球等实用性玉器精品，这样不同