一场动漫与青春的盛宴.docVIP

一场动漫与青春的盛宴 　　在国内，COSPLAY的发展可以看做是动漫产业影响力渐盛的佐证，从不理解到蓬勃兴起，如今的COSPLAY已不再是模仿秀了，而是从读者角度对动漫游戏进行的一种艺术加工，甚至是二次创作。它可以为动漫游戏产业提供服务，也可以创造出自己的艺术价值和市场价值。作为一种文化现象，它更是带来了许多值得思考借鉴的内容。 　　小众文化走向“人多势众” 　　2014年，第十届中国国际动漫节创下中国动漫行业多项历史，作为唯一的国家级动漫专业节展、目前国内规模最大的动漫专业盛会，中国国际动漫节已经成为中国动漫行业的风向标。而作为动漫节一项重要内容的“中国COSPLAY超级盛典”，也堪称中国COSPLAY业界的最重大赛事。“2014中国COSPLAY超级盛典”共有20个全国分赛区、7个海外分赛区（美国、荷兰、日本、丹麦等）、600个社团参赛，参赛人数近4万人。除此之外，还有包括与“中国COSPLAY超级盛典”并称中国COSPLAY行业两大赛事的“ChinaJoy COSPLAY嘉年华”在内的大大小小不可胜数的COSPLAY赛事。 　　“不客气地说，现在国内的COSPLAY水平已经超过日本和欧美，这得益于国内的各种COSPLAY比赛，而国外没有比赛。这种差异可能更多是基于各国文化上的不同，比如国外就几乎没有社团这种形式，也很少几十个人一同上台表演。”金龙奖COSPLAY全国大赛总策划余琳说。 　　追本溯源 动漫贯穿其中 　　关于COSPLAY，大家对它的定义是对动漫作品与游戏角色的扮演，是一种流行的青少年文化，但这个只是对现代COSPLAY的定义。最早的COSPLAY形式出现在公元前数个世纪之前的古希腊，是为了祭祀与歌功颂德而出现的对文学作品中的英雄人物和神话人物的扮演。不过，真正令COSPLAY这个概念走进大众视野的还是动画的出现。 　　1955年世界上首座迪士尼乐园建成，为了产品宣传和吸引游客，迪士尼员工开始穿上米老鼠服饰以供游客观赏或是拍照留念，而正是当初这群默默无闻的米老鼠装扮者开拓了当代全世界COSPLAY的盛典。在日本，随着漫画行业的发展，再加上迪士尼潮流的影响，逐渐形成了一些有着共同兴趣与爱好的同人社团，其影响力也随着ACG（动画、漫画、游戏总称）文化的发展而不断壮大，直至享誉国际。 　　在中国，随着漫画事业的发展，COSPLAY先后在香港、台湾和大陆兴起，而大陆的COSPLAY在港台及日本较为成熟的发展成果的影响下，以及国内特有的文化与政策环境助推下，出现了迅速且稳定的发展。也正是基于此，各地的社团不计其数，团体之中的联系也愈加紧密。中国的COSPLAY紧密依托国内动漫行业的发展，同时又始终坚持自身的发展特色。 　　独具个性的青少年流行文化 　　可以看出，COSPLAY文化与动漫、游戏、电影业之间相互渗透、彼此影响，同时，COSPLAY是项极具个性的活动，这也是它之所以能令众多青少年倾心、成为时尚文化的主要原因。 　　COSPLAY有着与其他一些青少年流行文化共通的特点，如“小众化”、“个性化”、“时尚化”、“思潮多元化”等。但COSPLAY又具有自己独特的文化特征――它是一个群体行动的文化，其传播与表达往往是通过一个群体或一个组织的方式来进行的，最典型的便是社团；它是一种非专业文化，内容的表演是由一些非专业的Coser演绎的；出于对服装设计、摄影、造型等方面的高要求，Coser们多是技能型玩家，具备一定的设计和艺术能力，并且COSPLAY作为典型的ACG附属文化，Coser们也多是ACG爱好者；COSPLAY是一种高消费的文化活动，其服饰、道具等需要投入动辄上千乃至上万元的花费，在化妆、造型、录音、刻盘等方面也需要大量支出，这决定了它的参与者们大多数生活在大城市且有较好的生活条件的特征。 　　是Cos更是心理需求 　　随着现代社会生活内容的日渐充盈，以及ACG文化的急速扩张，集青少年自我展现的渴望、理想状态的追求及“离经叛道”的诉求于一体的COSPLAY文化正以越来越快的速度迅速风靡世界。参与COSPLAY的基本上是15～25岁的青少年，这是因为COSPLAY带给了Coser们巨大的心理满足。 　　首先，现代社会中的青少年往往不满意现实中的自己，极力想塑造一个理想状态中的自我，以求摆脱现实生活带给他们的压力。COSPLAY“角色扮演”的本质正好能使青少年紧张的精神状态得到放松，能短暂地实现他们的理想生活。 　　其次，现代的青少年喜欢大胆、直接、热烈地展现自我，极力寻求可以更彻底地表达自己思想和价值需求的方式，COSPLAY的创造性和炫丽夸张的表演性满足了青少年自我展现的渴望。 　　另外，由于青少年的身体和思想都在戏剧般的快速变化，因此他们有许多东西要去学习和适应。但现实生