浅析配音解说的魅力.docVIP

浅析配音解说的魅力 2012年，《舌尖上的中国》、《故宫100》、《梁思成、林徽因》等一批优秀电视纪录片精彩纷呈，吸引了无数人的眼球。随即在网络也掀起了一股纪录片热，各媒体网站和视频网站上纪录片的点击量一路飙升。尤其是这些纪录片的配音解说，精彩打磨，精雕细琢，语言与画面相融，叙事与抒情交织，创造出各具特色的解说风格。这些作品的成功，印证了我国纪录片解说者数十年不懈努力的探索历程，彰显了解说在纪录片创作中的重要作用和无穷魅力。 过去很长一段时间，纪录片制作到底以画面为主还是解说为主业界一直存在争议。走入新世纪，随着制作技术的不断提升和制作水平的逐步提高，大家渐渐认识到，一部好的纪录片必然是影像与语言相契合、画面与解说相交融的高度融合体。配音解说在纪录片的创作中，已不仅仅是对画面内容的解释和说明，在表达立意、引人思考、补充、丰富画面的叙事功能和渲染气氛、营造意境等方面发挥着越来越重要的作用。 一、解说能更好地表达立意、引人思考 画面有深刻的表意功能，它通过拍摄者的选择、安排和组合去概括、凝练现实，承载创作思想和情感。但是，从一定意义上来说，画面的表意功能又存在模糊性和不确定性。譬如，一部宣传纳粹德国的纪录片《意志的胜利》，大部分影像内容被美国等其他国家借用，配上解说后成了反法西斯主题的好影片；英国影片《来自西伯利亚的信》有个片段连续出现三次，而每一次因改变解说呈现出的意义却截然不同。与画面的表意相比，语言解说在纪录片中的表意功能显得更直接、准确。中国美食在过去的荧屏里，常是由“烹饪大师”或“美食名家”展示，或以“比赛”来诠释。而《舌尖上的中国》，则借助轻松紧凑的叙述节奏和精巧细腻的画面，展示我们饮食中积累的经验、有差别的饮食习惯和独特的味觉审美。“这是盐的味道，山的味道，风的味道，阳光的味道，也是时间的味道，人情的味道。这些味道，已在漫长的时光中和故土、乡亲、念旧、勤俭、坚忍等情感和信念混合在一起，才下舌尖，又上心间，让我们几乎分不清哪一个是滋味，哪一种是情怀。”（引自纪录片【舌尖上的中国】第4集“时间的味道”）解说人李立宏那浑厚、深沉、具有智慧者韵味的解说，伴着如此温润的台词，准确无误地表达出片子的主旨和定位――对食物的敬意和情感。可以说，那些翻炒、拍打、擀面，出锅的细节动作，醉蟹、酱排骨、水煮鱼、兰州拉面的完美色泽，正因为与这样的解说相糅合、融合，表达出的意象才显得如此明确、完美。 二、解说能丰富画面的叙事功能 与欧美一些发达国家媒体相比，我国的纪录片制作在整体上仍然存在叙述节奏偏慢、信息量不够密集等“软肋”。为此，许多媒体人在不停地变换思路、寻求突破，力争使我们纪录片的制作水平与世界高端接轨，效果渐显。尤其是注重运用解说来补充、丰富画面的叙事功能，提升了纪录片的制作水平。 1.通过解说加快叙事节奏。纪录片叙事节奏的快慢，决定片子的信息容量。叙述节奏较快，镜头切换较多，场景转换频繁，就能吸引观众凝神观看；解说有质感，语调短而有力，信息量密集。反之，念一首诗词加上一段故事，播了十分钟还没有唤出正题；或是介绍一个人物，一集下来却只说了个童年，观众定会失去耐性。 2通过解说增强叙事韵味。纪录片的主要功能是真实地记人、记事，而记人、记事的主要手段依靠叙述。人物拍的有没有力度、能不能经得起咀嚼，故事讲的是否有味道、能不能给人以回味，这些都在考验着创作者的叙事功力。影像的叙事特征是生动、具体、直观，并且直接诉诸视角感官，但画面背后所蕴藏的历史、背景和曲折，靠其本身是无法阐述的，譬如，故宫是中国文化艺术和社会历史一座活的里程碑，她凝聚了500多年的宫廷变迁和人世沧桑，积淀了几千年的生命智慧和文化诉说，如果离开了文字和解说，任何高超的影像艺术都很难彰显其厚重的历史和内涵。正如著名撰稿人陈汉元所说，许多片子题材很重大、意义很深刻，如果把解说词拿掉，那就很痛苦了，留下的可能是一片苍白。2012年央视推出的《故宫100》通过生动精美的影像、清新灵动的艺术手法把故宫里的人和事讲的曲折动人。该片的解说韩涛、陈曼曼以一种舒缓轻盈、含蓄曼妙的语调，从人的视角、人的感受和人的观念讲起，道出了故宫100个一般人没想到、也看不到的故事，使本来充满厚重和沧桑感的故事就得如此的温馨飘逸，韵味十足。 纪录片记人、记事离不开叙述，但又很忌讳苍白的旁白和无起伏的直叙，过去纪录片解说里常见的那种曼妙的颂扬与激昂的宣教已渐渐被摒弃。眼下即使是一些政论片、主旋律纪实片创作，也在寻求解说和叙事风格的改变。 三、解说能有助于营造意境、渲染气氛 一部纪录片有无意境、意境深浅是体现其自身价值的重要指标。纪录片所追求的意境就是指故事、画面、音乐和语言等诸元素高度融合所呈现出的那种情景交融、虚实相生的意象及其所诱发和开拓出的审美想象空间。纪录片《梁思成林徽音》在运用声音元素营造艺术意境上是