美术基础期末复习重点试卷.doc

美术基础 第一章 1.美术的概念： “美术”，主要包括绘画、雕塑、摄影、书法篆刻、工艺美术、建筑园林艺术等种类。 2.美术的形式美法则： ①变化与统一 ③比率与尺度 ②对比与和谐 ④对称与均衡 ⑤节奏与韵律 3.美术的基本特征：（大题10分）P3-8 ①造型性。造型性是美术最基本的特性。所谓造型，就是塑造客观事物的形象，中国古代论中称“应物象形”，它是指艺术家运用一定的物质材料和艺术形式，塑造出欣赏者可以直接感受到的艺术形象。它的含义相当广，如有立体造型、平面造型、色彩造型等等。美术的造型性，突出表现在美术作品擅长于反映客观事物可视的外部形象，深刻地反映事物内在的精神气质和表现人们丰富复杂的内心情感世界。中国画的论中讲求的“以形写神、形神兼备”就是对美术造型性中艺术本质规律的深刻论述。 ②视觉性。美术的又一重要特性，使得美术作品比其它任何艺术作品都具有明白易懂的优点，美术的创造与欣赏是通过视觉来完成的，离开了视觉，也就谈不上什么造型艺术。艺术家通过视觉感官并借助于相应的造型手段，才能创造出可视的美术做平，用于反映社会现实生活和表现艺术家的思想感情；而观赏者在欣赏美术作品时只要凭借视觉感官就可以直接感受到作品中艺术形象所传达的丰富隽永的视觉没干，从而产生审美愉悦，且十分具体、固定、一目了然。 ③空间性。美术作品是运用一定的实体性物质材料，在不同的空间里塑造出可为视觉直视的艺术形象。根据艺术形象所占有的空间维度，将美术的审美空间特征分为二维空间和三维空间。二维空间（平面艺术）是指在长和宽两个维度的平面空间中创造艺术形象。而三维空间则指创造艺术形象的艺术形象与物质世界处于同一空间，具有长度、深度和宽度的三维度关系，主要包括雕塑、建筑以及现代艺术中的装置艺术等美术形式。 ④静态性。美术从本质讲，属于空间的静态艺术，不具备时间因素，不适于表现事物运动与过程，只能塑造静态的凝固不变的空间形象。美术从物质世界的时间性中摆脱出来，寻求恰当的表现形式，抓住客观事物发展过程中的某一瞬间形象或艺术形象来表现动态过程中某一瞬间的活动形象，用美术物质材料和艺术语言把它们固定下来。选择与捕捉这种静态的、最精彩的瞬间，是艺术家在创造过程中至关重要的一个课题。它既是美术的一个审美特性，也是美术造型的一种局限,也正因为此，形成美术独特的艺术魅力。 4.二维空间的有绘画、书法、篆刻、摄影等； 三维空间的有雕塑、装置、建筑等。 5.从使用的材料、工具和技法的不同来划分，绘画可分为：中国画、油画、版画、水彩画、水粉画、色彩花、丙烯画、漆画、素描等画种。 6.中国画由于自身的特点可划分为：山水画、花鸟画、人物画等画种。（填空） 7.油画：尼德兰画家凡·艾克兄弟，在绘画中发明调油技法而开始形成。 8.油画：可以是写实的、立体的塑造，也可以是抽象变形的、平面装饰的刻画；可以用薄画法，也可以用厚涂法、点彩法；有的手法细腻、不见笔触，有的手法粗犷、色彩斑驳。 9.中国画讲“墨分五彩”：指墨色通过水的调和作用形成“焦、浓、重、淡、清”五种不同深浅的墨色变化。 10.中国画的设色技法按照所用墨色与色彩的比重不同，分为重彩、泼彩、没骨、淡彩、墨彩等多种形式。 11.中国画讲诗、书、画、印有机地融为一体，注重诗中有画、画中有诗，从而构成中国画独具的艺术特色。 12.（区分）见P21-23《蟹虾图》（写意画）齐白石、 《马》（写意画）徐悲鸿、 《墨竹》（中国画）郑板桥、 《向阳》（工笔花鸟画）陈小珩、 《白头丛竹图》（工笔画）”，指将建筑物的形体、结构、空间加以组合并对建筑的色彩、质地、装饰等方面进行审美处理形成的一种实用艺术，实用、坚固、美观一直是所有的建筑师们必须遵循的三条基本原理。 22.公共建筑包括：图书馆、会议厅、体育馆等。 23.建筑艺术的形式美：（大题） 空间。建筑的基本形式要素，建筑通过创造各种不同的内外空间来满足人们的生活环境需求，巧妙地处理空间结构，大大增强建筑艺术的表现力。 形体。整个建筑物总体轮廓的外观造型，通过线条和形体、空间和实体的不同组合方式构成的建筑物外形造型的协调、气势带给人们美的享受，突出建筑物独特的个性色彩和艺术感染力。 比例。指建筑物中长宽高之间的比例，凹与凸的比例，虚与实的比例等，直接影响建筑的形式美，巧妙地处理建筑物各部分间的比例关系，表现建筑艺术的审美价值。 均衡。常给人一种严肃庄重的感觉，增加崇高美感。是指建筑物在整体结构上的均衡对称，包括前后、左右、上下各部分间的相互关系。 节奏。带给人一种激动人心的旋律感，人们称建筑为“凝固的音乐”，指建筑物组织结构中的实体构件，或高或低、或起或伏、或大或小、材质肌理或粗或细等有规律变化和排列。 色彩。建筑色彩可利用材料的本色或者人为地附加其他颜色。不同建筑采用不同色彩，给人