浅谈吴碧霞的“中西合璧”跨界唱法.docVIP

浅谈吴碧霞的“中西合璧”跨界唱法 　　【摘要】抒情花腔女高音歌唱家吴碧霞集民族唱法与美声唱法于一身，把中西方声乐作品演唱的同样清丽委婉、亲切感人。她卓越的演唱技巧，丰富灵动的舞台表演，打破了中西方声乐艺术之间的鸿沟，被称为“中西合璧的夜莺”。本文通过她对中国民歌、西方古典艺术歌曲及歌剧咏叹调的完美演绎，剖析其演唱风格，并对其“中西合璧”的歌唱理念和方法进行探索研究。 　　【关键词】吴碧霞；中西合璧；演唱风格；跨界唱法 　　【中图分类号】J6 【文献标识码】A 　　【文章编号】1007-4309（2013）06-0044-1.5 　　吴碧霞是中国首位将民族唱法和美声唱法集于一身、并多次获得最高国际奖项的著名抒情花腔歌唱家。她对中外作品的驾驭能力，赢得了国内外声乐界的广泛关注，被誉为“中西合璧的夜莺”。 　　一、创新开放的歌唱理念 　　吴碧霞在中西合璧的歌唱中获得巨大的成功，跟她牢牢把握住正确的歌唱宗旨和开放的歌唱信念密切相关。吴碧霞的歌唱宗旨是“方法服从风格”，以作品风格定方法。她不以美声唱法和民族唱法来划分，以中国作品和外国作品来划分。她特别重视把握作品的风格和表现力，把方法、技巧仅仅当作唱好每首歌的手段。“以情带声、声情并茂”是她的歌唱信念。她深知感情表达的真实程度来源于对生活理解的深度，用敏锐的心灵去仔细观察生活，在体验生活中深刻感知。她在采风中捕捉灵感，在国外演出实践中深刻感受，从中学习感悟体会。她演唱的任何作品，都能达到生动细腻、委婉动情的感人效果。 　　二、精湛融通的演唱技巧 　　不同民族歌唱艺术中的共性，为其相互交融奠定了基础，而不同民族歌唱艺术之间个性扩大了自身在音乐表现上的空间，推动了歌唱艺术的发展和创新。在各民族不同的文化、语言、历史、风俗的客观现实生活的推动下，尽管其歌唱艺术的表现方式各有差异，演唱技巧却有着共同特征。 　　1.深稳连贯的呼吸 　　世界艺术歌唱所通用的科学训练方法，有共同遵守的普遍规律。中国戏曲的“气沉丹田”，是用丹田之力歌唱。意大利美声唱法的“胸腹式联合呼吸”。吴碧霞认识到中国的丹田着力点同欧洲的胸腹式联合呼吸有着完全一致的要求，就是气息要深稳、连贯。掌握了这一正确呼吸方法，使她在演唱不同作品中对声音有较强的控制能力，音色变化丰富，歌声优美悦耳。 　　2.科学统一的共鸣 　　欧洲传统唱法强调使用整体共鸣，中国传统唱法也讲究使用混合共鸣。吴碧霞的声带已被训练得既科学化又艺术化，有较好的混声功能。所以她音域极为宽广，低音下得来，高音上得去，花腔唱得光彩夺目。她在演唱中外不同作品时，善于根据作品风格需要合理调整使用混合共鸣、整体共鸣。吴碧霞把科学的演唱方法运用到民歌演唱中，响亮、饱满、竖状的空间感非常明显。 　　3.圆润清晰的咬字 　　任何一种歌唱艺术都要求字清、声美，也同样重视语言艺术，讲究字正腔圆。因此，咬字吐字中要注重音韵和语调的美感。中外语言差异很大，但在歌唱上字正腔圆的要求是一致的。吴碧霞多年来潜心研究中外声乐艺术理论和歌唱语言并大胆实践，掌握了歌唱艺术中的共同规律。她民族唱法语言的精致、细腻也被她运用到外国声乐作品中，形成了一种飘逸感，并在民族唱法和美声唱法之间寻找到交汇点。 　　三、形神兼备的音乐表现力 　　1.准确地把握作品风格 　　吴碧霞的演唱透彻入人心腹，这和她深刻理解作品，准确把确作品内涵分不开的。谱面上看来简单的旋律，她却可以根据不同地域音乐与语言的风格特色，注入许多具有鲜活生命力的装饰性润腔和带有规律性的表现方法。她在演唱《包楞调》、《洗菜心》、《枫桥夜泊》、《春江花月夜》等作品时充分理解了山东、湖南和其他艺术歌曲的特色，在节奏上体现出中国民族民间文化和中国古典文化的理解。演唱《紫罗兰》、《月光》、《舞》、《林中小鸟》、《笑之歌》等作品时理解了意大利、法国、奥地利等国的特色以及与演唱作品之间的关系才最终形成的表演风格。她无论演唱美声作品还是中国民歌，都具有很强的逻辑性，高难度声音和技巧的背后则是一个歌唱家对作品充满情感的解读。 　　2.激情地塑造人物形象 　　吴碧霞将如何打动听众、如何演绎和诠释好作品设为最终目标。用心唱歌是她的心得，她在表现每首作品时都竭力做到心灵的完全投入。她通过丰富的表演形式和对思想观念的严格要求来实现她的演唱目标，把对中国戏曲演唱的体验带到了民族声乐甚至美声唱法的表演中，她演唱俄罗斯艺术歌曲《夜莺》时达取得了很好的效果。随着演唱技术的熟练和提高，她在花腔部分为了配合作品的感染力，加入了中国戏曲中的眼神来表现夜莺的灵巧轻盈。 　　四、中外作品的演唱特色 　　1.中国民歌地方风味浓郁、处理细腻精致 　　吴碧霞是“中西合璧”理论可行性的探索者和证明者。她对民族声乐的学习，深深扎根于民族，从戏曲和说唱