司空图《二十四诗品》的美学思想.docVIP

司空图《二十四诗品》的美学思想 　　作者简介：陈知音女 汉 山东青岛 研究生在读 安徽大学文学院文艺学 　　【摘要】《二十四诗品》有着完整的理论体系，它突出体现在其模仿《周易》结构而来的严整理论结构，以及此结构所表达的丰富而深刻的理论涵义。《二十四诗品》开篇的《雄浑》《冲淡》两品和结尾的《流动》一品，在《诗品》的理论体系和结构中有着关键性的结构意义。《雄浑》是对阳刚美之极致的标举，《冲淡》是对阴柔美之极致的称颂。以二十四种意境来阐述诗歌的二十四种风格，但仔细探究，这二十四种风格中蕴含着司空图一致的美学思想，即以老庄思想为底蕴的对自然、冲淡的美学情趣的追求。本文即是以此为脉络，浅要分析了司空图的“韵味说”、“象外之象，景外之景”的艺术要求、“思与境偕”的艺术境界，以及在此意境追求下偏于“自然冲淡”的艺术趣味。 　　【关键词】 美学思想 韵味说自然冲淡澄淡精致 　　一、司空图其人 　　司空图（837～908）晚唐诗人、诗论家。字表圣，自号知非子，又号耐辱居士。祖籍临淮（今安徽泗县东南），自幼随家迁居河中虞乡（今山西永济）。唐懿宗咸通十年（869年）应试，擢进士上第，天复四年（904年），朱全忠召为礼部尚书，司空图佯装老朽不任事，被放还。后梁开平二年（908年），唐哀帝被弑，他绝食而死，终年七十二岁。司空图生活在风雨飘摇的晚唐时期，整个社会由大致的稳定趋于动荡不安。司空图想有为于世，大济黎民苍生。但唐王朝此时已如风中残烛，暮秋衰草，他深知无力挽狂澜之力，只好隐居山林，以诗酒自娱，做一岩穴之士。表面上他徜徉山野田园，悠游日月，实则为唐王朝的安危兴亡忧心忡忡。他以佛玄思想寄托自己的精神，作为自己灵魂的栖园。“众人皆察察，而我独昏昏。取训于老氏，大辩欲纳言。”由此可见，其《诗品》中的老庄思想也并不是无因。司空图开始致力于作诗、品诗，虽然司空图作为诗人，称不上名家；但他作为诗歌理论家，在中国文学理论批评史上却占有重要地位。司空图的成就主要在诗论，司空图的《二十四诗品》是探讨诗歌创作，特别是诗歌美学风格问题的理论著作。它不仅形象地概括和描绘出各种诗歌风格的特点，而且从创作的角度深入探讨了各种艺术风格的形成，对诗歌创作、评论与欣赏等方面有相当大的贡献。这就使《诗品》既为当时诗坛所重视，也给后来以极大影响，成为中国文学史上的经典名篇。 　　二、韵味说 　　司空图在《与李生论诗书》中说：“文之难，而诗之尤难。古今之喻多矣，而愚以为辨于味，而后可以言诗也；江岭之南，凡足资于适口者，若醯，非不酸也，止于酸而已；若鹾，非不咸也，止于咸而已；华之人以充饥而遽辍者，知其咸酸之外，醇美者有所乏耳。”“近而不浮，远而不尽，然后可以言韵外之致耳。”“今足下之诗，时辈固有难色，倘复以全美为工，即知味外之旨矣。”根据以上摘引的文字，可以知道“韵外之致”、“味外之旨”是司空图论诗的中心论点，被后人总称为“韵味说”。那么，何谓“韵外之致”、“味外之旨”呢？这里的“韵”，是指诗的语言，包括“韵律”；“韵外之致”：则是指诗的言外之意，这也就是刘勰所说的“情在词外”或钟嵘所说的“文已尽而意有余”的意思。显然，“韵外之致”是针对“言”与“意”的的关系提出来的。“近而不浮”，是追求一种浑然之美，创造充实饱满的艺术形象，“远而不尽”则是使诗歌创造的艺术形象要有触动读者感情和联想，引发读者自己体会诗中蕴含的韵味。“近而不浮，远而不尽，然后可以言韵外之致”，虽寥寥数语，却指出了诗歌创作的要求：一方面要把艺术形象描绘得生动具体，富有感性特征；另一方面又能调动读者的想象，使人读来觉得它有言已尽而意无穷的妙处。因此，“近而不浮，远而不尽”的要求，实际上就是诗的意境的“实”与“虚”的统一。 　　三、“自然冲淡”的审美理想 　　司空图的《诗品》品味诗的意境、风格，达二十四种之多，在唐末来说，是空前的。司空图承认风格的多样化，论诗不主一格。从《诗品》的艺术思想特征来看，虽然它讲的是二十四种不同艺术风格的意境，但是由于它们体现了共同的思想感情和人格精神，因此，在不同的风貌中又可以看出一些共同的东西，各品的基点是在超尘脱俗、回归自然的前提下有不同特色，所以他比较偏向于“冲淡”、“典雅”、“清奇”一类。其实，如果我们深入细致分析，会发现每一品中都充溢着冲淡、自然的审美趣味。在冲淡之中有雄浑之气，在阴柔之中有阳刚之美，如论“绮丽”道：“浓尽必枯、淡者屡深”。以一般人的眼光来看，绮丽和冲淡完全是两种相互对立的风格，但司空图在描绘“绮丽”一品时极力渲染“淡”，其理想境界是通过冲淡来体现绮丽。 “雄浑”是二十四篇之首，乍看似乎是作者特意重视此阳刚之美，但实际上并不尽然。“雄浑”道：“大用外腓，真体内充。反虚入浑，积健胃雄。具备万物，横绝太空。荒荒游云，寥寥长风。超以象