霹雳布袋戏论文掌上乾坤,百年风华.docVIP

掌上乾坤，百年风华 ——布袋戏 “槐根一梦山河邈，烟雨九原良贱同。孤蹑云踪霄汉外，倚听天籁落天风。”这是我在霹雳布袋戏中最喜欢的一个人物的诗号，代表了我对传统文化艺术形式的一种憧憬。 布袋戏之于台湾, 如同黄梅戏之于安徽, 是民间最喜闻乐见、不可或缺的文化形式。由于戏偶的四肢是用布缝制而成, 形状酷似布袋, 因此叫做布袋戏。在台湾, 布袋戏又叫掌中戏。演出时, 艺人们在幕后一边用手熟练地操纵戏偶, 一边绘声绘色地叙述剧情, 戏台虽然不大, 却折射出了无数的人间悲喜。布袋戏对于台湾而言是一种文化的表征, 在不同的历史时空与社会情境当中, 代表着不同的文化内涵与社会意蕴。由于布袋戏在不同的时代、面对不同的观众都能在保持传统艺术精神的前提下, 发展出不同的表演风格而历久弥新, 因而, 布袋戏最终成为台湾表演艺术中戏剧构成严谨、文化底蕴丰厚、流传和受众面最为广泛的艺术形式之一。 我最喜欢的布袋戏系列就是台湾的霹雳布袋戏。霹雳系列乃因每出剧名皆有「霹雳」二字得称，以1984年「霹雳城」为最初创始，而大家所熟悉的霹雳布袋戏，系指1988年「霹雳金光」，以素还真作为主线衍生发展的江湖恩怨故事，至2010年「霹雳经武纪之枭皇论战」计已播出1658集。而最新的一部「霹雳兵燹之圣魔战印」正在电视上热播。 我之所以喜欢看霹雳布袋戏，主要是其饱含了传统文化内涵这一独一无二特性。在霹雳布袋戏的世界里．可以说是一个中国传统文化的盛宴，它吸收了大量的地方音乐和地方语汇以及民间传说故事、谚语、掌故等口头文学，保留了诸多民间文化精华。其中包含着儒、释、道的文化精髓、有论诗歌的、有论政治的、有传统的五行方术的文化、有谈论国际关系的、有讨论古代帝王心术的。人物的诗号以及诗化的旁白、武功、地名等，尤其是诗号非常像旧版的演义小说或者评书，人物出场，先来两句诗形容，或七言或五言，音乐响起，诗号一唱，人物或是身附护体金光或是飘飘而至，烟雾一阵．打上声像效果，气势非常壮观。其中最吸引我的有如下几点： 其一引人入胜的口白，也就是我们所说的配音。刚开始看霹雳的人可能会非常不习惯，我也不例外。因为它不仅仅使用闽南语配音，而且由一人配饰众角色，男女老幼，善恶忠奸，各种特性人物的配音都是由一个人完成。八音才子黄文择长于布袋戏世家，他为霹雳布袋戏配音，一千多集剧情数百人物个性，都出自其口。更具特色的是霹雳布袋戏是闽南语发音，如今标准普通话仅有四声，而闽南语可达十五声，且保留古音平仄，加之剧中多有诗文辞赋，用古韵读来，古色古香，恍若重回故时。但语音虽好，却似门槛，阻碍了闽南方言区之外的人群。但更似任督二脉，一旦打通，便可畅快淋漓，遨游于一个全新的认识世界中，会感受到一种既陌生又熟悉的体验。 其二庞大的的故事背景，霹雳布袋戏能够摆脱中国文场域中历史地理因素，建构起属于它自我的故事。以“苦集灭道”四境为地域环境，时间上则因人物的几近永生状态而无法归结到任何一个历史朝代。想象合理性上更不是奇幻类可比拟，四境背后有着佛家思想的依据，《般若波罗蜜心经》中就有“无苦集灭道，无智亦无得”的句子。 其三丰富的人物形象。剧中主要人物都有各自的出场诗，以首席男主角素还真出场所吟之诗为例：“半神半圣亦半仙，全儒全道是全贤。脑中真书藏万卷，掌握文武半边天。”人物出场吟诗无疑继承了传统戏剧的特色，而诗中所咏的内容，“神、圣、儒、道”等都是中国文化中最大最广的一些概念范畴。因此主人公素还真不同于一般武侠题材中的侠客，他有儒道释的底蕴，儒者治国平天下的理想，道家的谦和怀柔，佛家的慈悲。当这些集于一身后，有时看霹雳布袋戏，似乎在看另一部《三国演义》，又感觉像演绎诸子百家的学说。除此之外为了丰富人物形象，剧中重要人物都有各自的配乐。例如我喜欢的人物剑真玄影任云踪就有天道云踪(任云踪角色曲)和剑真玄影(任云踪武戏曲)两首配乐。天道云踪原以山林中的隐士高人为发想创作，乐曲以钢琴缓缓弹奏，清新淡然，铺陈出脱离尘烟般的氛围，接著进入主旋律演奏，彷佛一股超凡之气息迎面而来，凛然内敛，道骨仙风。而剑真玄影却截然不同，藉由弦乐渐进的曲势缓缓开场，铺陈出一股强烈的宏壮气势，随之悠扬的笛声回响，增添了一分潇洒。乐曲节奏紧凑平缓收放自如，四平八稳却不失豪迈，表现出正气浩然、从容不迫的道者风范。 除了这些，霹雳布袋戏在细节处理上也处处显露了它的文化气质。“琉璃仙境”、“耶摩天”“耆老林”是其中一些地点场景，“水波动莲华”“庐山不动一剑痕”“君子风”是一些武功招式，“汗青编”“天外方界”“天荒不老城”是组织派门，再配合古琴、笛子、琵琶等乐器的渲染，一个中国式的传统新世界浮现眼前。 霹雳布袋戏的成功，可以说是完美地结合了传统与现代，传统戏剧样式与现代故事的结合，传统文化由电脑特效表现、传统器乐和西方乐器（现代音乐也是霹雳配乐的重头戏）的组合，再加