乔纳森·克雷里《视觉现代化》.docVIP

视觉现代化( [美]乔纳森·克雷里 叶 青译 我首先想探讨在历史上有许多不同方法可以用来划分视觉及其相关的技巧和话语。有趣的是，把视觉和视觉性提升到理论层面的许多做法都拘泥于长期以来那些重要的西方视觉传统模式。对于西方视觉传统而言，显然有时确实需要在整体上制定出具有延续性的主流理论框架，例如从柏拉图时期到现在，从意大利文艺复兴时期到20世纪或任一时间。我并不是极力要反对这些有着各自作用的视觉模式，但要强调的是被霸权主义建构出的模式所扼杀的一些重要断点。有趣的是，19世纪出现的摄影和电影院，完成了西方在技术和意识形态上的进步，其间相机暗箱发展成现在的照相机，而这个普遍的说法也在不断的变化。这意味着在人类进步的每一个阶段，人们很精辟地论述了什么是了解观测者和外界关系的重要前提。这里可以列举出一打或更多电影史或摄影史方面的书籍，其中第一章都不可避免讲述在人类文明长期发展过程中，认知世界的最初工具是17世纪诞生的相机暗箱。 由于没有更恰当的词语，我们只好说长期以来这些模式同时服务于左派和右派的思想。一方面，有些人提出要不断接近真实地反映世界，就像意大利文艺复兴时期的望远镜和摄影技术都同样追求能够完全客观地再现“自然的图景”。另一方面，也有人把相机暗箱和剧院笼统看成是一种不断确定和规范观者状态的权力技术。 我要做的两件事彼此相互关联：1）根据历史特征概要地阐述相机暗箱的视