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互动艺术的历程与时代的结合 　　摘 要：早期的艺术一直是一种高贵且而难以碰触的领域。但随着近年来新媒体艺术的蓬勃发展，互动艺术的涌现，艺术变的平民化，它把便捷带给了受众。互动艺术逐渐成为现代艺术领域的一股强大的新生力量，但对于艺术家来说它变成了具有无限挑战的新时代。本文通过对互动艺术过去到现在的影响，来阐述互动艺术在时代背景下的发展情况。 　　关键词：互动艺术；时代；艺术家；受众 　　1 互动艺术的历程 　　1.1 互动艺术的起源和早期互动艺术的形式 　　互动艺术最早可追溯到60年代西方晚期的参与艺术，比如事件与活跃的运动环境。1964年马歇尔·麦克卢汉被今人称为“数字化之父”，他在《理解媒介—论人的延伸》一书中预言：未来数字电子媒介的传播方式，将彻底改变人类的思维方式和生存方式。1994年左右“互动”一词成为热门话题，经常在西方电台中与“革命”相提并论。早期的互动艺术形式一般分为三种：一种是人与人的互动。就类似人体绘画艺术，是艺术家和模特及观众的互动。他即是艺术家和作品的互动，又是作品和观众的互动。还有种行为艺术也是，艺术家通过行为与人互动或独自互动。第二种是互动装置与人进行互动。由于时代背景的不同，现在科技的进步，过去技术的限制，只能在有限的特定装置与人进行互动。它具有危险性和不安全性。第三是互动装置与互动装置的互动。它需要经过精密的设计，多次的实验才能达到流畅的互动效果，它具有不稳定因素。其中的危险性和不安全性是和第二种形式共同的。 　　1.2 时代下互动艺术的发展和理念 　　20世纪计算机的出现，人类的生存方式发生了巨大的变革，尼葛洛庞帝称之为“数字化生存”。数字成为一颗炸弹引爆了全世界了的互动艺术。现在，互动艺术可根据所依赖的互动技术平台的不同，通常分为两种：第一借助互联网的互动艺术作品；第二不依赖网络而使用“单独”的互动装置的互动艺术作品。互动艺术家们将以往的一切艺术形式包括音乐、舞蹈、绘画、雕塑、建筑、文学、戏剧等都吸收进来，利用现代的互动技术，发展出基于数字化设备的崭新的艺。所有的互动强调“浸入式体验”的理念，密切的与人结合。其中游戏是在互动艺术的体验上，做的极为突出的一项。1998 年美国互动艺术与科学学会（AIAS，The Academy of InteractiveArts and Sciences）以为游戏还 创办了“互动艺术成就奖”（ A I A A，Annual Interactive Achievement Awards），至今已经成功举办了十二届。除此之外还有，公共艺术的互动、博物馆的互动艺术、这些所有的互动基本上都离不开算法的艺术。也是由于科技的进步，现在的互动艺术它在安全上和稳定性上远远优于过去互动艺术。但还是会存在这不确定因素。随着创新的意识，对美的需求，我们在互动艺术上一定注意安全的问题，它不仅是对艺术家的保障也是对群众的负责。 　　2 时代下互动艺术对人的关系 　　2.1 互动艺术与受众的联系 　　现代艺术大师白南准在2O世纪60年代提出的“公众参与” 是未来所有的媒体装置的中心特征。（互动艺术由此进一步深化了接受美学“以读者为中心” 的理念，突破了观赏者在传统的文艺作品面前只能通过思维活动的参与，在作品的意义空间中进行再创作的限制，使他们得以在审美体验过程中与艺术作品进行互动，从而影响和改变作品本身的呈现形态。随着时代的发展，物质生活水平的提高，不仅仅是富裕者，老百姓已经不满足于物质层面的需求，他们需要更深层次的精神文化，解决现在快节奏、膨胀的社会压力。互动艺术即满足现代人追求轻松、幽默、愉悦的心理需求，又结合时代的发展，创造与时代符合的互动艺术元素。现在，时代下的互动艺术以体验设计的为终极目标，这样互动艺术就给人带来人性化的一面，设计师关注点，从之前的以艺术为中心转移到以人为中心，从人的身体感受和心灵感悟，去设计有体验设计的互动。 　　2.2 互动艺术与艺术家的联系 　　“互动艺术”与科技有密切的关系，计算机、网络、互动装置和设备等最早并不是针对艺术创作而被设计的，但这些高科技的产品慢慢普及之后，就变成一种创作的形式和工具。“互动艺术”的创作者很难与传统艺术创作者一样，一个人包办全部的创作过程，这改变了艺术家在设计上的思维方式，制作方式。对艺术家来说“互动艺术”提升了他们的门槛。但对于其他爱好艺术，却没有扎实艺术底子的科学技术人员降低了艺术的门楷，他们利用与时俱进的科学技术与艺术作为交流，进行互动研究。 　　但在根本上艺术家还是以传统艺术形式考虑为主，考虑人在精神上参与度，从创作者的理念，强调以视觉、触觉和听觉为主，诸如绘画、音乐、舞蹈和戏剧等互动的形式，强调反馈或回馈。他们更像前期的策划和中后期配合科学技术人才的行事者。反过来科学技术家更像实施创作的团队一