新环境下高校学生增加美术鉴赏能力策略分析.docVIP

新环境下高校学生增加美术鉴赏能力策略分析 　　摘要：美术鉴赏课程已经成为普通高校增强学生修养的一门重要课程。在教学过程中，培养学生的美术鉴赏能力是较为重要的环节。本文针对当前高校美术鉴赏课教学中所存在的一些问题进行剖析，为提高美术鉴赏教学质量，提高学生鉴赏能力提供可参考依据。 　　关键词：新环境；高校；美术教学中；鉴赏能力；策略高校美术鉴赏课是当前高校实施美育教育的一个重要途径，对提高学生的审美能力，强化学生美术素质方面有着较为重要的意义。当前的教学中，高校美术鉴赏课程的教学中普遍存在着一些不容忽视的问题，影响着美术鉴赏课程的教学质量。本文从这些问题着手，对提出相关措施，以提高教学质量，真正实现提高学生鉴赏能力的教学目的。 　　1美术教学中存在的问题 　　1.1教学程序的程式化 　　高校的美术鉴赏课一般教学程序主要按照“时代背景，主题内容，艺术特色”三个步骤进行过，这就所谓的三段式教学方式。而在具体的教学过程中，教师往往会将时代背景和主题内容这两部分作为重点来教授，这就造成学生在课堂上仅能从教师那里了解到美术作品的时代背景，作者故事以及作品中出现的情节，而其对作品包含的艺术观念，作品本身所包含的构图模式、色彩、空间处理技巧以及风格特点等内容涉及的相对较少，部分教师单纯为吸引学生上课而在讲课中穿插一些趣味性浓厚但对艺术欣赏起不到提升作用的故事等，进而造成学生的美术鉴赏能力停步不前的局面，学生不能真正地进入到审美活动中去。这样的教学程序不能较好地调动学生的学习积极性，缺乏与教师的互动，不能有效提高学生的鉴赏兴趣，对学生美术鉴赏能力起不到提升的所用。 　　1.2教学内容方面的问题 　　（1）教师忽视美术作品的艺术语言。艺术语言，指的是各种艺术具有的其独特的表现手段以及表现形式。在大多数情况下，教师在对美术鉴赏进行教学时，对作品的讲解往往从历史角度对其进行点评，常常侧重于对美术作品的内容、情节以及时代背景方面的讲解，而对于艺术语言则是稍有提起，使得学生接触的艺术语言如同蜻蜓点水，而不能深入了解和吸收。该种教学方式忽视了艺术语言其本质是作者借以表达生活独特体验及感受的表现方式，作品就是作者和观众之间的互动，是作者传递感受的基本途径，该种教学方式不利于学生想成较为完善的鉴赏能力，在面对一些无具体的情节故事的如纯抽象、纯构成的美术作品时，学生往往会毫无头绪，感到无从下手。（2）美术鉴赏各分类缺乏联系。美术从广义上来讲，其分类包括绘画、建筑、雕刻、工艺美术、摄影以及书法等，每一项内容在历史发展中的不同阶段各有表现，共同构成了各个时期的美术表现形式。因此，高校的美术鉴赏课程中要注重将各科融合进行共同研究。目前来讲，高校美术鉴赏课中教师主要教授的是美术分类为主的科目，各科之间的鉴赏均是各自为营，各自进行，忽视了美术各科目之间的共同目标，就是提升学生“美”的鉴赏能力，而是片面理解了美术鉴赏的含义。 　　1.3教学手段以及教学设施不够完备 　　随着信息技术的飞速发展，各大院校已经普遍运用多媒体技术。目前，学校的多媒体组合教学主要是以如视觉媒体、听觉媒体以及计算机辅助教学等现代化媒体结合传统教学方式的综合教学手段。在高校教学中，虽然美术鉴赏课程课时安排的较少，但其包含的内容较多，而现代化教学技术信息具有容量大、质量高、功能多样、速度快、效率高以及综合性强等优点，在教学中实行多媒体组合教学能够充分利用上述优点，使得教学过程得到最大限度的优化，进而提高教学质量，提高教学效率。而当前许多高校的教学设备由于种种原因无法满足美术鉴赏教学的需求，教学设备的缺乏，能够对教学质量产生直接的影响。 　　2提高学生美术鉴赏能力的策略 　　2.1不断提升教师的审美素养 　　学习美术鉴赏，首先要了解的就是美术语言，其主要包括美术元素以及组织原理两部分。美术中最基本的组成元素就是美术元素，通过点、线条、形体、色彩、明暗、肌理以及空间等美学元素，作者可以创造出各种各样的美术作品。组织原理主要包括对称与均衡、多样与统一、节奏与韵律、动感与静感以及比例与尺度等，作者借助这些组织原理进行构图与安排。在高校的美术鉴赏课中要首先培养学生如如何进行审美。而要想培养学生的审美眼光，作为教师就要首先具备较为丰富和专业的知识。教师要通过不断的学习，提高自身的审美素养以适应和胜任高校美术鉴赏课程的教学。学校可以有方向性的对教师进行培训，提高教师的整体素养。 　　2.2改变教学方式 　　教师在平时的教学过程中要注重创设课堂氛围，改变以往的教学方式，要遵循以学生的发展为根本教学目的。教师要明白，兴趣是最好的老师。俗话说得好，教学有法，但无定法，贵在得法。作为高校美术鉴赏课的教师，在日常教学中要想尽办法首先让学生对美术鉴赏这门课程产生兴趣。而学生的学习兴趣、学习的积极性